摘要：《凡人修仙传》制作的野心太大了！导演亲口爆料：我们建了个能“钻进去玩”的修仙世界

前几天，《凡人修仙传》导演林宇昂在央媒节目里说了一句看似轻描淡写、实则信息量爆炸的话：

“每个场景我们都要自己先进去玩一遍。”

这句话当时可能很多人听了就过了，但仔细一想——不对劲，这哪是普通制作流程，这分明是在下一盘大棋。

今天，咱们就来深挖一下，这句“玩一遍”背后，到底藏着制作组多大的野心和多少“硬货”。

一、建的不是“景”，是“另一个世界”

“玩一遍”首先意味着：

场景不是贴图，是真实可进入的3D空间。

这不是靠视觉花招骗你眼睛的“伪立体”，而是实打实建出来的、有物理逻辑的真实空间。你能想到的角落——韩立修炼的洞府、天星城的街道、乱星海的秘境——都不是背景板，而是你真的能“走进去”、能四处查看的立体场景。

这带来的直接想象是：

这些场景，大概率可以直接复用到他们正在开发的游戏里。

换句话说，我们现在在动画里看到的每一个地方，未来都可能成为游戏里的可探索地图。你不但能重温韩立的修仙之路，甚至能去他的洞府里“打卡”，在动画里一闪而过的角落，都可能藏着游戏里的任务或彩蛋。

这相当于，他们在做动画的同时，

已经默默建好了一个“修仙元宇宙”的底层地图。

二、 “能玩”背后的七大硬核标准

导演一句“玩一遍”，背后其实是七层严苛到变态的制作标准：

1. 比例精准，杜绝“纸片感”

所有场景的尺寸——门多高、台阶多宽、走廊多长——都必须严格匹配角色动作。避免出现“看着能摸到，实际够不着”的穿模Bug，从根上消灭违和感。

2. 全场景碰撞检测，不是“摆拍”

“玩一遍”本质是一次高强度测试：这里能走吗？那里能跳吗？碰撞体积合理吗？视觉有死角吗？这比只做好“镜头对着的那一面”工作量多了何止五六倍。

3. 提前埋好“交互钩子”

以制作组爱藏细节的性子，这些可进入的场景里，很可能提前埋好了未来游戏的交互点：一块刻字的石头、一个可点燃的丹炉、一道特殊的门缝……动画里是氛围，游戏里就是任务。

4. 全物理渲染，边角料也得经得起细看

为了让团队能真正“进入”，场景必须按真实物理逻辑渲染。光影反射、材质纹理，连角落都得经得起玩家贴脸观察——这也是为什么他们渲染压力那么大，甚至开播前4小时才完工。

5. 双重视角兼容：动画电影感 + 游戏自由度

动画多用固定镜头，游戏必须是自由视角。他们在设计时就必须同时兼顾：既要让动画镜头好看，又要保证游戏里跑跳攀爬流畅，不能出现“动画里宽敞，游戏里卡脚”的割裂。

6. 资产标准化，为全平台铺路

这些场景是整理好的标准化资产，PC、移动端、甚至未来的VR，都能快速适配。这不是零散建模，而是一套完整的数字资产库，为IP的跨媒介发展打下地基。

7. 引擎红利：UE5让国产制作站上同一起跑线

他们用的虚幻5引擎（UE5），这次真的让国内团队和全球开发者几乎站在了同一条起跑线上。就像《黑神话：悟空》团队自己扫描中国古建、反哺行业素材库一样，《凡人》团队也在用UE5夯实属于中国修仙世界的数字地基。

三、 他们不是在做一个动画，是在浇筑一个IP宇宙

这一切都说明：《凡人修仙传》的制作，早已超越了“做一部好动画”的范畴。

他们是在用

最笨、最扎实、也最具前瞻性的方法

，为一个长效IP宇宙浇筑基础。动画是第一个产品，但不是终点。游戏、电影、衍生体验……都可能在这套高标准的数字资产上长出来。

导演那句轻松的“玩一遍”，背后是一整套工业化、体系化的野心。它透露出的是一种难得的“硬气”——不赚快钱，不搞噱头，沉下心把基础打牢，等风来。

四、 我们可以期待什么？

也许不久之后，我们真的能“进入”那个世界。不是作为观众，而是作为访客、作为玩家、作为另一个平行时空里的修仙者。

那时再回头看导演这句话，我们才会真正明白它的重量：

他们不是在造梦，他们是在为我们预留一张进入梦境的“门票”。

如果真的能进入《凡人修仙传》的世界，你最想去哪里看看？是乱星海，还是韩立的洞府？评论区聊聊你的“修仙旅行计划”！

来源：动漫放松室