摘要:2026年的古偶市场沉寂已久,本以为一整年都难出一部能打的作品,没想到《逐玉》一开播就直接炸了。
本以为是年度古偶黑马,却偏偏栽在了编剧手里。
2026年的古偶市场沉寂已久,本以为一整年都难出一部能打的作品,没想到《逐玉》一开播就直接炸了。
这部剧从选角开始就赢在了起跑线上,主角团颜值堪称内娱古偶天花板级别。
张凌赫古装扮相清俊挺拔,眉眼自带贵气,一出场就牢牢抓住观众视线,是近几年少见的适配古偶的男主长相。
田曦薇灵动甜美,娇而不腻,古装造型温婉又有灵气,和张凌赫同框堪称颜值盛宴,CP感直接拉满。
更难得的是导演审美在线,全剧画面质感高级又有格调,开播至今产出了无数刷屏级神图,随便一截都能当壁纸。
也正是靠着演员的颜值和顶级的画面制作,《逐玉》热度一路狂飙,收视与讨论度节节走高,所有人都以为它能坐稳年度古偶第一的位置。
可谁也没想到,这样一部开局王炸的剧,居然硬生生被编剧拖垮了。
故事逻辑漏洞百出,人设前后矛盾崩塌,原本的期待值被一点点磨没,观众好感度一降再降。
尤其是在最新更新的第13集播出之后,整部剧的槽点直接迎来了新的巅峰,剧情离谱到让人坐立难安,彻底忍无可忍。
也难怪无数观众看完之后怒不可遏,统一喊话:这样的编剧,真的可以直接下岗了!
《逐玉》播到现在,明眼人都能看出问题所在,全剧最致命的槽点集中在两个方面。
首先就是画面过于悬浮,细节完全经不起推敲,看似精美,实则脱离现实,缺少最基本的生活逻辑。
剧中所有人的造型都干净得过分,男女主的头发永远整齐顺滑,一尘不染,哪怕经历过打斗、奔波,也依旧清爽如新。
女主那标志性的齐刘海更是如同焊在脸上一般,风吹不动、雨打不乱,完全违背了正常的物理常识。
女主家中以及她生活的镇子,虽然布景古色古香,意境十足,却干净得像一个封闭的摄影棚,看不到一丝古代市井该有的烟火气与生活痕迹。
更让人出戏的是,导演为了追求所谓的氛围感,疯狂使用慢镜头。
一段普通的走路、对视、抬手,都要放慢数倍,整部剧看得不像古装剧,反而像加长版古风MV。
为了画面唯美,剧中更是连续六集都在下雪,看似浪漫诗意,却完全不顾现实常识。
如此长时间的大雪,放在真正的古代早已引发雪灾,百姓流离失所,根本不可能像剧中这般悠闲自在。
更离谱的是,明明下着大雪,剧中人却始终开着窗户,河水也丝毫没有结冰的迹象。
女主在大雪天鞋子不小心掉落,居然直接光脚在雪地里行走,寒冷与疼痛仿佛完全不存在。
明明是寒冬,众人却穿着单薄,甚至有人手里常年拿着折扇,完全无视季节规律。
观众不是没有见过冬天,更不是没有常识,这样强行营造美感、无视逻辑的设定,只会让人觉得尴尬又可笑。
当然,这些细节上的问题,对于偏爱古偶颜值与画面的观众来说,尚且还能勉强忍受。
可第二个槽点,已经触及了剧情与人设的底线,让大多数人彻底无法接受。
那就是编剧能力堪忧,三观扭曲,不仅魔改人设,还刻意矮化女主,为男主无脑赋魅。
编剧对外宣传《逐玉》是双强大女主剧,可实际看下来,所谓的双强不过是幌子。
剧中所有高光名场面全都给了男主,女主则一步步沦为衬托男主的工具人,甚至要通过贬低、弱化女主,来凸显男主的完美与强大。
原著里的女主是自立自强的杀猪女,靠自己的力气与手艺撑起整个家,坦荡又骄傲。
可到了剧里,女主却因为杀猪的身份感到无比自卑,拼命遮掩自己的职业,甚至捂住妹妹的嘴,不让她说出真相。
靠自己的双手吃饭,本是最值得骄傲的事情,编剧却非要给女主安上自卑怯懦的设定,前后人设极度割裂。
前一秒女主还阳光灿烂地喊着“我杀猪养你”,下一秒就变得敏感自卑,逻辑完全不通。
一个能干、勇敢、有力气的底层女性,凭什么要在男主面前自我矮化?
更让人无语的是,编剧为了让男女主身份匹配,强行给女主加上将军后代的设定。
仿佛杀猪女就不配和王侯将相拥有爱情,彻底否定了跨阶层爱情的可能,虚伪又刻板。
剧中男女主一起卖肉的片段,更是把离谱写到了极致。
男主只是简单切了切肉、卖了卖肉,周围的女子就像失去理智一般疯狂尖叫加油。
女主上前帮忙切肉递肉,那些人却一脸嫌弃,死活不肯接手。
非要等男主把肉拿过去再递给她们,才肯收下,临走还不忘说一句“他给的肉更香”。
一群古代女子,对着已有家室的男子满脸娇羞、趋之若鹜,毫无礼义廉耻,更不符合基本的人物逻辑。
所谓的大女主剧,到头来全在营销男主的颜值,女主从前期的高光独立,变成了后期没有灵魂的木偶。
更让人反感的是,编剧打着女性觉醒的旗号,把“拒绝月经羞耻”“尊重女性劳作”这类本该属于女性的高光情节,全部安在男主身上。
借进步议题给男主贴金,消费女性情怀,吃相十分难看。
还有剧中的那些村子里的不好的角色,几乎都是女性,村头编排人的都是那些妇女,这放到那个时代背景下非常不正常。
当时女性地位较低,穷苦地方家里的女性哪有那么多闲工夫天天在村头讨论别人,那些男人都美美隐身了吗?
更无语的是那个康婆子前期对女主百般刁难、恶语相向,恶毒行为数不胜数。
结果到了后期,没有任何铺垫、没有任何悔改,主角就轻飘飘将她原谅,强行上演圣母心戏码,看得人瞬间下头。
除此之外,剧中还反复出现已婚夫妻盖着被子纯聊天的烂俗桥段,工业糖精味扑面而来,让人看得无比不适。
好好的IP,好好的演员,好好的制作团队,全被稀烂的剧情毁于一旦。
无数观众气得去深挖编剧信息,结果发现,这位编剧早就有“前科”。
《逐玉》的崩盘,也再一次暴露出内娱编剧水平参差不齐、创作态度敷衍的行业乱象。
去年同样凭借演员颜值与演技火出圈,最后却因为剧情人设崩塌被观众集体弃剧的《朝雪录》,正是出自同一位编剧邹越之手。
在《朝雪录》里,这位编剧为了抬高女主探案、有胆识的人设。
刻意贬低所有困于内宅的普通妇人,将女性的生存困境归咎于自身,价值观扭曲,引发大量观众不满。
困于后宅不是女子的错,安稳度日也不是罪过,这样偏激又狭隘的创作理念,本身就立不住脚。
没想到时隔一年,这位编剧依旧没有任何长进,在《逐玉》里重蹈覆辙,继续矮化女性、媚男赋魅,把一手好牌打得稀烂。
这样既不尊重原著,又不尊重观众,更不尊重女性的编剧,确实应该暂时下岗,好好沉淀磨炼,而不是一次次浪费优质班底,消耗观众信任。
放眼整个内娱,像邹越这样的编剧并不在少数,剧情离谱、人设崩塌、价值观跑偏已经成为很多剧的通病。
田曦薇主演的另一部剧《子夜归》里,她饰演的贵为皇上宠爱的县主。
却为了穷道士男主,在大婚当日放下身份坐驴车,从豪华国公府搬到狭小破宅,连一个像样的浴桶都没有。
强行降低女主身份成全男主,逻辑感人。
还有大火的《许我耀眼》,打着大女主的旗号,却让女主无视从小疼爱自己的姥姥。
把男主当成唯一的光与救赎,彻底沦为恋爱脑,无视亲情与友情。
内娱古偶剧似乎永远绕不出怪圈,要么刻意制造雌竞,拉踩女性角色。
要么表面大女主,实则依附男主。
要么消费女性议题,实则为男性角色赋魅。
好演员层出不穷,好导演比比皆是,可真正能拿得出手的好剧本,却少得可怜。
观众想要的不过是一个逻辑通顺、人设立得住、价值观正常的故事,可这一点小小的要求,在内娱却成了奢望。
结语
《逐玉》的失败,从来不是演员的问题,也不是制作的问题,而是编剧的能力与态度出了问题。
开局有多惊艳,结局就有多失望,张凌赫和田曦薇的颜值与演技,导演用心打造的画面与质感,全都被稀烂的剧情白白浪费。
一部剧的灵魂永远是剧本,演员与制作只能锦上添花,无法雪中送炭。
希望内娱的编剧们能够早日清醒,收起敷衍与投机取巧,沉下心来打磨故事,尊重人物,尊重逻辑,更尊重观众。
别再让好演员为烂剧本买单,别再让观众对国产古偶彻底失去信心。
观众可以容忍画面的小瑕疵,可以包容偶发的小bug,但绝对忍不了毫无逻辑、三观跑偏、浪费心血的离谱剧情。
《逐玉》这颗本可以闪闪发光的古偶新星,最终因为编剧陨落,实在可惜,更可悲。
信息来源
百度百科:《逐玉》
来源:戏里快车道