2025年就是侯明昊的作品之年吧！

摘要：从年初的《异人之下之决战！碧游村》到12月27日播出的《逍遥》和12月29日播出的《玉茗茶骨》，侯明昊今年一共播出了5部作品（《入青云》和《淮水竹亭》）。

2025年就是侯明昊的作品之年吧！

从年初的《异人之下之决战！碧游村》到12月27日播出的《逍遥》和12月29日播出的《玉茗茶骨》，侯明昊今年一共播出了5部作品（《入青云》和《淮水竹亭》）。

入行十多年的时光里，侯明昊没有一秒是白过的！真不愧是公认的内于全能ACE！从小学习各种乐器，手风琴、钢琴、吉他样样精通；运动细胞发达，喜欢游泳和极限运动，精通骑马舞剑，各种技能帅到飞起；因为喜欢音乐，15岁只身前往韩国成为练习生，17岁初登大荧幕，在舞台上释放光芒，20岁直接换一条赛道成为演员，凭借《寒武纪》直接涨粉800万，完全就是六边形战士。更绝的是他的长相也是顶级的，镜头外，始终带着少年独有的鲜活与热烈，镜头内，各式各样的角色都能诠释，今天咱们就一起来聊聊演员侯明昊的故事！

在繁华喧嚣的内娱市场，95后演员的成长之路，向来是天赋与坚持的博弈，是流量与实力的权衡。

从唱跳舞台走到影视荧幕，从青涩新人蜕变为实力派青年演员，侯明昊用十余年的沉淀与坚守，在二十余部作品里雕琢角色，在不同的题材赛道中突破自我。他没有走捷径式的流量速成路，而是以「角色为舟，演技为桨」，在演艺的长河里稳步前行，用一个个鲜活立体的人物，勾勒出属于自己的演员底色，也诠释着何为「少年意气，初心不改」。

19岁时，他凭借《寒武纪》进入大众视线后，以男主身份主演了豆瓣5.5分的《推理笔记》、5.8分的《盗墓笔记之怒海潜沙&秦岭神树》、6.0分的《心宅猎人》、5.5分的《我就是这般女子》，以及5.7分的《胡同》。在《盗墓笔记之怒海潜沙&秦岭神树》中，初出茅庐的他压番成毅，饰演吴邪；在《我就是这般女子》、《胡同》里，他搭档的是头部95花关晓彤、赵露思。搭档好、资源佳，这样的起点对于侯明昊来说并不算低。

年少时的他，曾经历过长时间的练习生生涯，严苛的训练打磨了他的抗压能力，也让他养成了对细节极致追求的习惯。唱跳的舞台经验，让他懂得如何在镜头前收放自如，也让他对「表达」二字有了最初的理解。

2014年，侯明昊正式踏入演艺圈，彼时的他，带着少年人的青涩与懵懂，却怀揣着对表演最纯粹的向往。初入行业的他，没有急于求成，而是从一个个小角色开始积累，在片场观察学习，在镜头前反复揣摩，这份踏实与沉稳，为他日后的演艺之路筑牢了根基，也让他在浮华的娱乐圈里，始终保持着一份难得的清醒。

真正让侯明昊走进大众视野，也让观众看到他表演潜力的，是2017年播出的暗黑甜宠剧《寒武纪》。在这部作品里，他一人分饰四角，既是温柔纯情的少年捡子，也是冷酷狠戾的面具杀手，还是背负使命的黑道少爷，亦有天真懵懂的邻家弟弟模样。

甜与虐的极致反差，温柔与冷酷的自由切换，让这个角色充满了魅力。彼时的侯明昊不过二十岁，却精准拿捏住了角色的复杂内核，没有刻意的技巧堆砌，只用眼神与微表情传递情绪，受伤时的脆弱、守护时的坚定、隐忍时的克制，都被他演绎得淋漓尽致。

凭借捡子这个角色，侯明昊斩获金骨朵网络影视盛典年度最受欢迎网络剧男演员奖，一战成名。这份成绩，不是偶然的幸运，而是他用心打磨角色的必然结果，也让业内与观众都看到，这个年轻的演员，不止有颜值，更有驾驭复杂角色的能力。

成名后的侯明昊，没有被流量裹挟，反而选择了一条「反流量」的成长之路。在古偶仙侠扎堆、甜宠剧频出的影视市场，他没有贪恋舒适区的红利，而是主动跳出桎梏，接下了更多充满挑战的现实题材作品，在不同的角色里沉淀演技，完成自我蜕变。

2018年的《人不彪悍枉少年》，是他演艺生涯中浓墨重彩的一笔，也是他青春题材的演技里程碑。剧中他饰演的花彪，不是悬浮的完美学霸，而是带着烟火气的热血少年：理科天赋超群，却要扛起照顾奶奶的家庭重任，会为兄弟两肋插刀，会为青春遗憾怅然，阳光的外表下，藏着原生家庭带来的柔软与倔强。

侯明昊没有用刻意的「装嫩」去贴合少年感，而是用澄澈的眼神、松弛的肢体、青涩的语气，还原了青春期少年最真实的模样。剧中一场得知奶奶病重的戏份，他眼眶泛红却强装镇定，没有声嘶力竭的哭喊，只用克制的情绪传递出极致的心疼，这份细腻的表演让无数观众共情，也让花彪成为一代人心中的「青春白月光」。

这部豆瓣7.4分的作品，至今仍是青春剧的标杆之作，而侯明昊也用这个角色证明，好的表演从来不需要华丽的滤镜，真诚的情感永远最能打动人心。

在现实题材的深耕中，侯明昊从未停下探索的脚步。《启航：当风起时》里，他饰演90年代投身信息产业的草根创业者裴庆华，褪去少年气，穿上朴素的衬衫，放慢语速、沉下心神，将那个年代知识分子的书卷气与创业路上的执着、笨拙演绎得入木三分。面对创业失败的挫折，他用泛红的眼眶、紧绷的嘴角传递不甘与坚持，没有夸张的情绪表达，却让观众读懂了草根逆袭背后的辛酸与不易。

《胡同》里的铁蛋，带着市井烟火的质朴与热血，用一腔赤诚守护家国与爱人，角色的年代跨度与情感厚度，都被他稳稳接住。这些角色没有偶像剧的光环加持，却让他在表演中褪去浮躁，学会扎根生活，读懂人间百态。这份对表演的敬畏，让他在流量至上的时代里，始终保持着演员的初心，也让他的演技在一次次的打磨中愈发沉稳。

蛰伏的时光里，侯明昊也曾遭遇事业的低谷与困境。经纪公司的资源倾斜，让他错失了不少优质机会；现实题材作品的小众属性，让他一度陷入「戏红人不红」的窘境；古装剧的零宣发，让他的「古装神颜」与表演实力被埋没。

但他从未抱怨，也从未放弃，而是把所有的委屈与遗憾，都化作打磨演技的动力。他深知，演员的立身之本永远是作品，一时的沉寂，不过是为了更好的绽放。这份坚韧与通透，让他在行业里站稳了脚跟，也让他等到了属于自己的破局时刻。

2023年，《护心》的播出，让侯明昊正式叩开仙侠赛道的大门，也让观众看到了他驾驭古装大男主的超强能力。他饰演的天曜，是一位历经背叛与磨难的千年灵龙，前期是天真软萌、对世界充满好奇的「小奶龙」，后期是隐忍沧桑、心怀执念的「老龙」。为了演绎好角色的成长跨度，侯明昊在细节处做足功课：前期说话软糯、眼神纯粹，后期压低嗓音、眼神深邃，连走路的姿态都多了几分沉重。一场被心爱之人背叛的哭戏，他从隐忍的颤抖到崩溃的落泪，情绪层层递进，将角色的绝望与不甘演绎得淋漓尽致，让观众跟着揪心落泪。天曜的「破碎感」与「少年气」交织，被他诠释得恰到好处，这个角色也成为仙侠剧里的经典形象，让他的古装表演实力被大众看见。

2024年侯明昊的男主剧《少年巴比伦》、《少年白马醉春风》相继播出，在前作8.3分、超15万人打分的《少年歌行》对比下，侯明昊一番主演的《少年白马醉春风》虽然在豆瓣上只取得了5.9的评分，但他却凭借在剧中的精彩表现，获得了观众的认可！

真正让侯明昊的演技迎来爆发，也让他完成演艺生涯进阶的，是《大梦归离》中的赵远舟，以及《入青云》中的纪伯宰。这两个角色，皆是极致复杂的人物，也皆是对演员表演功底的极致考验。

《大梦归离》里的赵远舟，是大荒百妖之首，拥有银发少年朱厌、戏精缉妖师、戾气失控的大妖、神性应龙四重身份，一心求死却向阳而生，心怀大爱却背负血海深仇，身上交织着自卑、愧疚、孤寂、温柔、狠戾等多重情绪。侯明昊坦言，这是他演过最复杂的角色，演绎的过程既「痛苦」又「过瘾」。

为了贴近角色，他提前数月练习转伞打戏，扛着二十斤重的道具伞反复打磨动作，只为呈现出兼具美感与力量的武戏；他学会「放空自己」，在海边、阳台静坐冥想，脑补角色万年的孤寂过往，让眼神里透出那份空洞与疲惫。

镜头前，他能在几秒内完成从天真少年到阴鸷大妖的气质转变，挑眉浅笑的戏谑，独处时的落寞，牺牲时的释然，每一个眼神、每一个表情都精准到位。这份表演，让赵远舟成为2024年度最具记忆点的角色之一，也让观众看到，侯明昊早已不是那个青涩的少年演员，而是能驾驭极致复杂角色的实力派。

《入青云》中的纪伯宰，则是另一种极致的反差。表面是玩世不恭的纨绔子弟，内里是背负杀师之仇的复仇者，眼底藏着破碎感，骨子里带着攻击性。

侯明昊精准拿捏角色的「双面特质」，用漫不经心的慵懒掩藏真心，用坚定决绝的眼神诉说执念，分寸感的把握恰到好处。他读懂了纪伯宰的内核：出身泥泞却心怀大爱，被世界辜负却依然选择温暖他人。这份共情，让他与角色融为一体，也让纪伯宰的「逆风翻盘」成为观众心中的意难平。从纪伯宰身上，侯明昊读懂了情感的多元与包容，也让自己的表演多了一份对人性的深刻洞察。