摘要：前几天，在2025中国广播电视精品创作大会微短剧平行论坛上，红果短剧总编辑乐力在台上展示了一张“叫好又叫座”的代表性精品短剧案例，里面有《家里家外》《一品布衣》《弄潮》《东北爱情往事》《小小狙击手》《盛夏芬德拉》6部作品。

前几天，在2025中国广播电视精品创作大会微短剧平行论坛上，红果短剧总编辑乐力在台上展示了一张“叫好又叫座”的代表性精品短剧案例，里面有《家里家外》《一品布衣》《弄潮》《东北爱情往事》《小小狙击手》《盛夏芬德拉》6部作品。

这里面有一半作品，短剧新圈（ID：newplaylet）之前都有详细分析和推荐过，今天，我们来关注图片中的《东北爱情往事》。

这部短剧近期在红果播放量超过10亿，又同步在央视频播出，是展示东北区域文化的年代戏作品。

国庆期间，我完整看完的短剧，只有这一部。假期回来之后，一直在跟短剧的出品和制作方星柠短剧约访谈，直到现在才有机会发布。我们开玩笑说，再不发，《东北爱情往事》第二部都要上线了。红果已经上线了第二部的添加心愿单按钮。

为什么会在假期看这部短剧呢？因为当时红果首页封面上其他短剧的男女主我都不关心，只有这部短剧的封面演员男主刘浩群，女主郭宇欣，都是风头正盛的名人。

郭宇欣不用说，9月底刚刚演完《盛夏芬德拉》，人气直接跃居短剧女演员TOP1。刘浩群之前出演过爆款作品《墨雨云间》，也是短视频平台上曝光率超高的喜剧人物，经常和千万粉丝博主张百乔以及姜十七搭档拍段子。

本来没有对这部短剧抱很大希望，毕竟，有头部演员也不一定故事跟得上，但看完以后，觉得它值得被写一写。

事实上，国内不同区域都有各自的特色区域文化，像东北、西南、西北、闽南、潮汕这些都是极具代表的地域，也是短剧选题值得深挖的富矿。

但遗憾的是，优秀的区域文化年代剧并不多。

核心原因主要有两个。一个是年代短剧需要复原的外景和细节较多，对编剧和拍摄场景的考验极高，稍有细节不对，观众就容易跳戏，导致这类短剧成本偏高。你会发现，很多年代短剧找到合适的拍摄场地都是很大问题。

其次是，区域性短剧往往以方言为主，可能没有普通话短剧那么大的受众群，影响短剧的传播度和分账收益。

我们想跟《东北爱情往事》的创作人聊一聊，区域性的年代短剧怎么做才能吸引人？

短剧新圈（ID：newplaylet）约到了《东北爱情往事》的制片人、星柠短剧负责人李桢，做了一次访谈。

这里有必要介绍一下星柠短剧。

柠萌影视旗下有两个短剧厂牌，一个是好有本领，另一个是星柠短剧，后者刚刚成立一年多。这两个厂牌没有太明显的分工，都在用各自的资源探索更多爆款短剧。

而《东北爱情往事》是星柠短剧与红果果燃计划第一次合作的作品。

为什么东北是年代短剧值得深挖的富矿？

以东北为背景创作的优秀长剧太多了，光赵家班就创作了《刘老根》《马大帅》《乡村爱情故事》等一系列作品，还有其他团队创作的《闯关东》《人世间》《漫长的季节》等知名作品。

甚至，短剧中也有以东北为背景创作的爆款，比如《老千》。该短剧重点内容是千术，东北的文化地域背景只是其中一部分，而非全部。

为什么东北地域特色如此明显，又孕育和诞生了这么多优秀作品？这跟东北民风有关，也与东北整体区域转型有关。

作为优秀长篇作品《人世间》曾映射了东北从工业文明向市场经济转轨时的复杂生态：老工业基地光环褪去后，传统集体主义秩序与新兴利益格局碰撞，催生了独特的社会景观与人性百态。

这就是八九十年代东北的真实写照。

改革开放后，市场经济浪潮袭来，东北经历了从“工业骄子”到“转型阵痛”的剧烈转变。重工业没落带来的下岗潮、产业结构调整的艰难探索，让这片土地承载了前所未有的时代压力。

但正是这种阵痛，成为东北文化迭代的催化剂，而短剧作为接地气的艺术形式，恰是挖掘这些文化记忆的理想载体。

《东北爱情往事》讲述的就是在东北时代洪流下，两个年轻人一场始于交易的婚姻，最终谱写了一曲充满热血与激情的东北爱情往事。

观众能看到活人感，刘浩群是第一个定下来的演员

在过往的影视作品中，能代表东北文化的大多是表达东北农村故事、普通人的生活。但很多东北的90后基本都生活在城市，而非农村，他们印象里的东北也是城市记忆。

《东北爱情往事》的项目最早起源于星柠短剧团队中一位90后东北籍编剧的想法。“我们想表达90后一代人记忆中的东北”李桢说。

一般的短剧拍摄周期只有8-10天，《东北爱情故事》光勘景就勘了两个多月。

在李桢看来，年代戏最重要的就是要有场景的真实感和复原感。“年轻人对东北那个年代有一些明显的记忆符号，比如东北的重工业，老钢铁厂，包括工厂很大的烟筒，还有录像厅，都是90后对老东北样貌的记忆。”

为此，《东北爱情故事》选择了实景拍摄，并且在短剧中运用了同期声。据了解，该短剧拍摄场地是在辽宁本溪一处正在运营期间的钢厂内拍摄。“演员、环境，甚至群演，都非常接地气，观众能看到一种活人感。”

活人感是当下精品短剧中一条鲜少被提及的衡量标准。短剧观众越来越讨厌那些被剧本框柱，只会念台词的演员。

这种活人感不仅仅来源于短剧拍摄场景的真实，也来源于选角的成功。

李桢透露，整个剧组大部分都是东北人，在选男女主角的时候，剧组也是刻意考虑能选东北籍，会说东北话的演员，最起码他能理解到东北文化里的精髓，能接得住话，有一些东北人日常习惯的表达和反应。

刘浩群是该剧中第一个定下来的演员。主创团队讨论选角的时候就觉得，男主陆冰河非刘浩群莫属。他是东北人，又在抖音的喜剧段子中有大量露出，他身上那种痞帅劲儿与剧本中的男主不谋而合。

刘浩群演出过程中时不时会出现他设计的标志性动作，轻佻的眨眼，耷拉着肩膀，牙关错位的奶凶，就连刘浩群自己也说，男主的角色简直是给他量身定做的。

郭欣宇更是剧组严选出来的东北籍的“妈生脸”美女，气质温婉但内核富有力量，与女主杨春融从“软柿子”到“红玫瑰”的变化都很契合。《东北爱情往事》是6月份就跟各位主创定下来的项目，因主创档期直到8月份开拍。

配角故事线丰满，为续集奠定基础

对剧组来说，在整个项目制作过程中，去东北实地拍摄可能是最难的一个点。

以往，星柠旗下的短剧一般在横店、郑州，或者北京周边拍摄，但《东北爱情往事》是他们第一次在东北拍。

摆在剧组面前一个很现实的问题是，剧组没有在东北实地拍摄过，对于当地是否有适配短剧的供应商体系、服装库、道具库、以及群演都不太熟悉。

好在最后这些问题都一一解决，还拿到了超预期的效果。

《东北爱情往事》中有两个配角，一个是陆冰河的父亲，另一个是大飞。他们两个的故事线都非常饱满，堪比主角。

陆冰河的父亲为了不连累自己的两个儿子，在面对巨额债务的时候，狠心跟儿子签下了无继承权责任书。一开始大家都对他有误会，直到他的死，才解开了真相。这是一个完整的故事。

而大飞这个角色，更令人印象深刻，逻辑严谨。整部短剧用非常完整的逻辑去刻画了这个人物的出场和谢幕。

大飞原本是陆冰河的发小，因为替陆冰河出头，进了监狱，放出来之后，再一次为了维护陆冰河的妻子和自己的女儿摊上了人命案。

这个角色演绎的非常立体。之前在《狂飙》和《二十一条》这样的经典剧集和电影中也都有类似角色引发了观众共鸣。大飞被执行刑罚的那一集是整部短剧点赞量最高的一集。评论区的观众对大飞的角色有太多意难平。

李桢表示，剧组从一开始就有系列化的企图。“系列化就不是靠一两个男女主的单线去支撑整个故事和世界观的。它需要里面的每个配角人物都有非常丰满的故事，做好一个群像戏。我们希望，剧中出现的每个人物都能展现出东北有代表性的普通人身上发生的丰满故事。”

短剧是一种更公平的内容生产方式

《东北爱情往事》是星柠与果燃计划合作的第一部短剧，星柠负责抖音原生端账号的发布和运营，红果以及其他站外渠道全部由番茄托管。

对于一家成立不到两年的短剧厂牌来说，能有项目入选“果燃计划”，是头部平台对其制作能力的认可。

目前，星柠短剧每月的精品短剧产量在4-5部左右。在星柠短剧的原生端账号上，有不少古装短剧，也有几部现代剧，其中最高的一部播放量已经超过3亿。

李桢表示，柠萌影视完成上市之后，公司从战略角度看到了短剧的机会。最开始吸引她的点在于，从商业上来看，短剧是效率更高、投资门槛更低、对创作者更公平的一种内容生产方式。

通过投放、星图素材推广等手段，短剧可以很高效地找到自己的受众，或者说，让各种目标受众持续找到某类短剧。受益于跳转路径较短，在抖音中传播的高光镜头瞬间，就有可能直接引爆整个短剧的流量。这比长剧更加高效，让大家看到更多机会。”李桢说。

从品质上来说，短剧的内容在持续变好，甚至有一些镜头美学已经慢慢接近长剧，部分电影创作者也在短剧领域开始投入。

李桢认为，短剧的内容在不断扩容，曾经在文化消费中见到的各种有张力的人物、故事、情感都慢慢出现在了短剧当中。“短剧一定会越拍越好，我们对此非常坚信。”

未来，短剧不再只是高效的流量载体，更在容纳多元人物与情感中，成为大众文化的新出口。

来源：短剧新圈