摘要：本来大家看年代剧多，最近有个名字又来了，那就是张艺谋。这次不是电影，是电视剧。《主角》说起来有四十集，监制是张艺谋，拍的主题是秦腔，背后故事挺有劲头。大家要是不熟悉秦腔，也许第一次听就觉得新鲜。到底怎么个拍法，到底哪个演员演哪一段，真是好奇。张艺谋算是还在圈里
本来大家看年代剧多，最近有个名字又来了，那就是张艺谋。这次不是电影，是电视剧。《主角》说起来有四十集，监制是张艺谋，拍的主题是秦腔，背后故事挺有劲头。大家要是不熟悉秦腔，也许第一次听就觉得新鲜。到底怎么个拍法，到底哪个演员演哪一段，真是好奇。张艺谋算是还在圈里折腾的老导演，其他人去拍别的题材，他这次盯住戏曲。不得不说，这主意不常见。
张艺谋想拍这种戏，底子主要靠小说改的，《主角》原来是陈彦的长篇，拿了茅盾文学奖。有人关心是不是跟《人世间》那种剧一样，不一样。这剧主色不是生活琐事，主色是“艺术”——秦腔。主角忆秦娥的故事分三段，剧里人物从放羊女开始，到艺人，再到老师。秦腔不是一出，秦腔要传承。仔细看人物来往，有戏，有情。
胡三元在县剧团敲鼓，自己出事，带着忆秦娥进戏班。忆秦娥没天赋，学得特别吃力，舅舅的事影响了她。后来凭着一股狠劲，学出来，算是活明白了。到第二段，舞台上开始火起来，老艺人帮，励志的故事又变成比赛。一场“破蒙戏”让人看得呆住，乡村舞台，能唱能演。
剧里演员阵容算是国产剧顶配，[张嘉益当艺术顾问，自己还演胡三元。秦海璐演花彩香，刘浩存是忆秦娥，窦骁饰演刘红兵，封潇潇是翟子路，王晓晨演米兰。还有扈耀之、王海燕、李泽锋这些名字。这种排队全是影坛老手，功底很扎实。编剧两位，郑桦和马晓勇，之前写过《战火熔炉》《装台》。
忆秦娥舞台演出，常有竞争者，比如米兰，火气挺大。剧里的竞争不是闹剧，是角色间较劲。艺人表演魅力厉害，观众喜欢看。刘红兵、封潇潇等人之间也在情感上绕来绕去，每个阶段换着花样。演出一场又一场，台下台上都较劲。没有谁一开始就拿到了光环。
感情戏没少写。胡三元跟花彩香搅拌的爱情，命运各有各的纠结。忆秦娥和刘红兵、封潇潇之间也有选择。有说艺术养分就是这些“情”，年代剧的味道总不能少了情。剧集里把几代艺人的关系写精准了。大家都在舞台上努力，有老有少，老师带学生，看得出用力很真。
导演李少飞是拍《少年派》《装台》那个，风格不花哨，故事线清楚。“主角”这剧不只看表面，还有很多细节，不一味煽情。现场灯光、服装、背景都很到位，秦腔古朴，舞台颜色浓烈。观众可以看到剧情里的成长转变，没有过多杂念，跟着主线走，看演出、看人生。
记忆总是切分开的，舞台镜头里，有人唱，有人哭。那种坚韧劲头，全靠小人物撑起来。四十集能拍出这种风格不容易。演员们在剧里不断刷脸，观众认得出来。台词也讲究，语气分明，不掉泥坑，反复在人与人之间冲撞。每段戏都是新局面。
秦腔的传承——这事很重要。忆秦娥当了老师后，专门带年轻人练唱，教学场景反复出现。这些接班人，有自己的性格，不是一群木偶。舞台的灯光亮起，每个人各有想法，出错了就得被改正。老一辈说的话，学生得听，戏班规矩挺细。
有些角色的命运没那么顺，像胡三元犯事，带动别人起了一身风波。花彩香也有自己的苦楚。年代剧常写的是家庭、努力，《主角》花大量笔墨在艺术圈子里拉锯。有表情，有冲突。观众看到的不是表面的平安，而是“努力”的历程。损失和收获混在一起。
观众想知道，到底最后谁成了大名角？秦腔，不是看谁红，是看谁传得下去。新一代接班人，在忆秦娥的带领下，慢慢学得有模有样。大家说传承，是因为有困难、有拼劲。艺术不是一锤子买卖，每代人都得付出力气，才能把唱腔完整留给后面。
张艺谋坐阵，不用说，剧组气场有了。又有大导演，又有影帝阵容，演员那种表演力观众一看就明白。剧组安排很紧凑，现场拍摄速度快。四十集的长度，如果拉太长会松垮，这回剧本收紧，气氛抓住了。观众不用担心拖沓。
有一段忆秦娥回忆小时候，不会唱戏也不会说话，跟着舅舅进班。大家看见她一路走到台前，意志很足。不是所有主角都靠天分，努力也可以成角儿。现场气氛有张力，观众跟着看，心情也跟着起伏。有些人唱得好，有人经历多。
每段关系像棋盘，演员要演出复杂的心理。导演安排得很巧妙，一个舞台能展现所有人的故事。背景音乐用得很合适，气氛紧张，观众关注角色命运。有时候一个眼神，一个动作，就能让情节起变化。不是所有剧都把细节拍得这么密。
实地拍摄场地选得不错，剧团生活写实。人物走动，剧团里人来人往。休息的时刻，大家议论剧情，演员也在现场讨论唱腔。张嘉益、秦海璐这样的演员本身就懂表演，带动一群新人。戏班学习气氛贯穿全剧，观众能看出团队里拼劲和友爱。
有人喜欢看大场面，有人看细节。四十集里，慢慢展现一个班子的奋斗。观众会发现，这种剧不是单靠导演厉害，演员也是重点。剧情没走老路，没抄旧套路。每集都有新变化，传统跟新意混着来，是年代剧的一种创新。有网友留言说等播出，不只看大场面，也要看小人物命运。
来源：乐天派松鼠EhPHTPN