摘要：作为陈晓继三年前爆款《梦华录》之后，再度挑大梁的重磅作品，这部剧从开播前就备受期待。一口气刷完前几集，必须得说，这部剧的整体水准确实在线，节奏紧凑如商海博弈，台词精炼有嚼头，剧情推进稳扎稳打。

最近大火的历史商战剧《大生意人》，大家都追了吗？

作为陈晓继三年前爆款《梦华录》之后，再度挑大梁的重磅作品，这部剧从开播前就备受期待。一口气刷完前几集，必须得说，这部剧的整体水准确实在线，节奏紧凑如商海博弈，台词精炼有嚼头，剧情推进稳扎稳打。

也难怪刚一开播，热搜上就飘满了“内娱长剧回宫了”这样的感慨，夸它是“剧本扎实、演员靠谱”的良心之作。

【1】

不过，在一片叫好声中，也有不少观众发出了另一种声音，而焦点恰恰落在了女主角孙千的身上，吐槽“看到她有点出戏”。

这“出戏感”从何而来呢？

主要问题在于：孙千身上，似乎少了点那个时代女子该有的“古韵”。

孙千饰演的常玉儿，设定是成长于马帮的江湖女儿，性格爽利、不拘小节，带着北方姑娘特有的飒爽和野性。

故事开篇的背景，又设在苦寒之地宁古塔。按理说，这样一个角色，造型上往“粗粝”、“朴实”方向走是合理的。

剧中的她，也确实是简简单单一条长辫，一顶毛毡帽，一件厚实的大绒领长袍，试图勾勒出一个能骑马、会打架的马帮大小姐形象。

但问题恰恰出在这里，这套本应帮助演员“落地”的造型，放在孙千身上，反而成了把她从剧情里“推出来”的因素。

有网友直接晒出对比图：左边是剧里灰头土脸的常玉儿，右边是孙千时尚靓丽的现代装照片，两者之间竟没什么“隔阂感”。

当她换上双马尾辫造型时，调侃就更直接了，这不像晚清马帮姑娘，倒像是个满怀革命热情、奔赴延安进步的女学生。

说实话，这评价虽带调侃，却点出了关键。

孙千给大众的固有印象，其实是“东北全智贤”。这个昵称本身，赞美的是她身上那种现代、明媚、带点飒爽的都市美女气质。

1997年出生的她，现实里就是个元气满满的年轻女孩，五官虽非绝世精致，但胜在清新自然，很有个人辨识度和氛围感。

就在前不久的《大生意人》看片会上，她以一头蓬松短发搭配西装短裙亮相，阳光活力，好评一片。这说明她和团队都很清楚：她的“舒适区”和魅力点，在现代语境里。

翻看她的作品列表，这个判断会更清晰。出道以来二十多部作品，除了一部轻喜剧《萌医甜妻》，其余清一色是现代都市剧。

这一次在《大生意人》里遭遇的“水土不服”，除了造型未能有效弥补她古装气质的先天不足，更深层的原因或许在于：古装剧，尤其是年代正剧，对演员的“沉浸感”要求极高。

这种沉浸感，不仅仅是演技，更是一种由内而外、贴合时代背景的“气象”。它需要演员通过肢体、仪态、眼神乃至呼吸的节奏，让自己“成为”那个时代的人。

常玉儿再豪爽不羁，前提也得是个“晚清人”。她所处的环境、接受的观念、日常的行为逻辑，都应与现代人有壁。

而当对手是陈晓这般古装扮相早已封神、眉眼如画且演技细腻的演员时，这种对比就更加强烈。观众们难免会想起《梦华录》里，他与刘亦菲那种宛如从古画中走出来的极致契合。

孙千在外形、古典气质和初期妆造上，若不能迅速建立起可信度，与陈晓之间的对手戏，就很难产生那种“1+1>2”的化学反应，反而容易让观众跳出剧情。

【2】

说到这里，就不得不提一个老生常谈、却始终被不少国内制作团队忽视的问题：演员的演技固然是根基，但帮助他们“成为角色”的服化道，同样是艺术创作中不可或缺的一环。

它绝非简单的穿衣打扮，而是角色塑造的外在语言，是时代风貌的直观体现。

细想那些被我们奉为经典的影视形象，哪一个不是演员与造型团队共同雕琢的杰作？反之，被粗糙造型拖累、甚至毁掉的角色，在国产剧的历史上还少吗？

孙千此次引发的讨论，某种程度上，也是在为不够贴脸的造型“背锅”。

它再次提醒我们：选角的合适与否，绝不仅仅是看演员的名气或演技单项分，而是要考虑其个人特质与角色、与时代背景、与整体画风的多重契合。

真正的“剧抛脸”，离不开幕后每一个环节的精准加持。

当然，这并非否定孙千作为演员的努力与潜力，每一次挑战新领域都值得鼓励。

只是希望经过这次讨论，无论是演员本人还是业内团队，都应该更深刻地认识到“合适”的重要性。也期待未来能在古装剧中，看到一个妆造、气质与角色真正浑然天成的孙千，展现她更多元、更契合的美。

来源：钓了条娱