摘要：2025年末古装剧市场迎来“王炸选手”——央视八套与爱奇艺同步热播的《大生意人》，开播27分钟收视率破3，连破酷云4项纪录，斩获近三年央八首播日实时收视率TOP1、2025年古装剧首播日全端播放量TOP1的亮眼成绩。

2025年末古装剧市场迎来“王炸选手”——央视八套与爱奇艺同步热播的《大生意人》，开播27分钟收视率破3，连破酷云4项纪录，斩获近三年央八首播日实时收视率TOP1、2025年古装剧首播日全端播放量TOP1的亮眼成绩。

这部聚焦晚清商海沉浮的传奇剧，既有陈晓饰演的古平原在乱世中的商道逆袭，更因朱亚文塑造的太平军将领“李成”引爆全网讨论。

一、朱亚文“猛将封神”：这才是历史剧该有的选角，流量小生该醒醒了

在古装剧“流量化选角”饱受诟病的当下，朱亚文在《大生意人》中饰演的太平军将领李成，凭“教科书级”的演绎，重新定义了“历史剧猛将该有的样子”，也让观众直呼“条件不符别演将军”。

1. 外形气质：自带荷尔蒙，猛将无需“扮糙”

不同于当下部分流量小生“脸涂灰就是硬汉”的敷衍，朱亚文的“猛将感”源自骨子里的气场与贴合角色的外形条件。

180cm的挺拔身材，结实的肌肉线条，无需厚重盔甲加持，往军营中一站，便自带“不怒自威”的压迫感。

剧中他掀帘出场的名场面，浓黑的眉毛、略带胡茬的下颌线，在高清镜头下尽显男性质感，一句“先斩后奏，绝不姑息”，声音雄厚有力、快慢有致，瞬间将义军主将的威严立住。

这种“天然猛将相”，正是当下很多流量演员欠缺的。正如观众吐槽的，不少演员身形干瘦、面容白净，穿上军装更像“偶像走秀”，与历史上太平军将领的剽悍形象相去甚远。

而朱亚文在《闯关东》中塑造的朱传武、《红高粱》里的余占鳌等经典硬汉角色，早已让他的“猛将人设”深入人心，此次饰演李成，堪称“本色出演”与“演技沉淀”的双重胜利。

2. 演技细节：刚柔并济，猛将也有柔情骨

朱亚文的演技封神，更在于他赋予了李成“多面性”——战场上是视死如归的猛将，情场中是温柔隐忍的恋人，独处时是身世可怜的孤臣。

战场戏：真实炸裂，拒绝“悬浮打戏”：剧中军营遭敌袭，炮弹在李成身边炸开，朱亚文没有夸张的躲闪动作，而是下意识俯身、眼神锐利，随即镇定指挥士兵列队迎敌，骑马挥刀时一声“杀”，穿透屏幕的爆发力让观众热血沸腾。

受伤后箭头入肉的戏份，他没有大喊大叫，而是从额头渗汗到身体微颤，闷哼一声后吐出“我要是怕疼，还怎么带兵打仗”，将硬汉的隐忍刻画得入木三分，对比流量小生“受伤全靠嘶吼”的演技，高下立判。

感情戏：细腻戳心，硬汉低头最动人：面对白依梅时，李成的“反差萌”让角色更显真实。

看到白依梅在军用地图背面写药方，他刚升起的怒火被对方无辜的眼神瞬间浇灭，那份“哑巴亏”的无奈与纵容，被朱亚文用眼神精准传递；

得知白依梅为自己祈求平安时，这个铁血将军掩面痛哭，肩膀颤抖的细节，将他内心对温暖的渴望与身世的悲凉展现得淋漓尽致，让观众直呼“心疼”。

3. 行业对比：流量与实力的较量，历史剧选角该“返璞归真”

《大生意人》的热播，再次暴露了古装历史剧选角的痛点：部分制作方为追求流量，忽视角色适配度，让身形、气质与角色不符的演员强行“扮硬汉”，导致剧集悬浮感十足。

任嘉伦“假马拍戏”、胡一天“拉绳模拟骑马”等争议场面，正是流量时代“重流量轻演技”的缩影。

而《大生意人》的选角成功，印证了“合适比流量更重要”。

据《传媒内参2024剧集市场分析报告》显示，2024年历史题材剧集占比21.74%，虽不是主流题材，但观众对历史剧的“真实感”要求极高。

朱亚文的李成之所以圈粉，正是因为他用外形契合度、扎实的演技和对角色的深刻理解，还原了观众心中“猛将”的模样，也为历史剧选角提供了“返璞归真”的范本。

二、双线感情戏口碑两极：朱亚文向涵之甜虐戳心，陈晓孙千CP感拉胯？

《大生意人》的感情线堪称“冰火两重天”：朱亚文与向涵之饰演的李成、白依梅，凭18岁年龄差的“叔侄恋”甜虐暴击圈粉无数；

而陈晓与孙千饰演的古平原、常玉儿，却因CP感不足引发争议，甚至被网友吐槽“全靠生死戏强行拉近距离”。

1. 朱亚文×向涵之：18岁鸿沟变“苏点”，乱世爱情太好嗑

谁也没想到，相差18岁的朱亚文与向涵之，能在剧中贡献“年度最戳心的乱世爱情”。他们的感情线没有工业糖精，却用“克制中的深情”让观众欲罢不能。

剧情中，白依梅被李成掳至军营，本是“敌对立场”的两人，因一场意外的疗伤结缘。

初遇时，白依梅面对满身是血的李成吓得发抖，却在拿起手术刀时瞬间切换“医者模式”，怒斥李成下属“按住他”；

找不到纸张时，她直接在军用地图背面写药方，反怼“命都没了，还要眼珠子干什么”，这份外柔内刚的性格让李成心动。

而两人的名场面更是甜度与虐度双在线：白依梅为让李成快点康复好回家，直接搂着他的脖子喂药，面对“药太烫”的抱怨，又细心吹凉后再喂；

李成袒露身世，说自己“没有温暖的家，却要守护所有人的家”时，白依梅三次坚定地说“菩萨不救，我救”，让铁血将军当场落泪；

离别时，白依梅将母亲遗物玉坠赠予李成，许下“你下地狱，我就去地狱找你玩”的承诺，没有海誓山盟，却尽显不离不弃的深情。

朱亚文与向涵之的演技，让年龄差彻底成为“加分项”。

朱亚文将李成面对爱情的隐忍与温柔演绎得恰到好处，看向白依梅时，眼神里的宠溺与克制藏不住；

向涵之则精准拿捏了白依梅的“怯与刚”，从害怕血光到勇敢疗伤，从急于回家到不舍离别，角色转变自然流畅。

2. 陈晓×孙千：CP感缺失，深情难掩违和感

作为剧集主线的古平原与常玉儿，感情线却始终“不温不火”。

陈晓饰演的古平原，是乱世中逆袭的商人，孙千饰演的常玉儿则是默默守护他的女子，两人从宁古塔到平遥，历经生死考验，却始终难以让观众“入戏”。

剧中，常玉儿在深陷沼泽时向古平原表白，本是催泪名场面，却被网友吐槽“强行煽情”——两人此前的互动缺乏化学反应，更像是“战友”而非“恋人”。

陈晓的眼神戏虽亮眼，夜晚独处时拿出常玉儿赠予的玉佩，眼神中满是思绪万千，但这份深情更像是“感动”而非“爱意”；

孙千饰演的常玉儿，性格直率爽朗，却与陈晓的“儒雅商人”气质略显违和，两人的对手戏没有火花，甚至被调侃“更像兄妹”。

对比白依梅与李成“爱与不爱一目了然”的互动，古平原与常玉儿的感情线确实略显平淡。

有观众分析：“一是两人的角色设定缺乏张力，二是演技风格不够契合，陈晓偏内敛，孙千偏外放，搭配起来少了点‘灵魂共振’的感觉。”

3. 观众反馈：双线对比引热议，CP感真的靠演技

《大生意人》的双线感情戏，在社交平台引发激烈讨论。#朱亚文向涵之18岁年龄差好嗑# 话题播放量破2.8亿，网友纷纷分享两人的名场面片段；

而#陈晓孙千CP感# 话题下，争议声居多，有人认为“剧情设定问题，与演员无关”，也有人直言“选角失误，两人气场不合”。

这也印证了一个道理：CP感从来不是“颜值匹配”就能实现的，而是演员演技、角色适配度与化学反应的综合结果。

朱亚文与向涵之的成功，在于他们用演技填补了年龄差，让角色的感情自然流露；而陈晓与孙千的遗憾，则在于角色设定的张力不足与演技风格的适配度问题，导致感情线难以让观众共情。

三、不止于“感情戏”：商战+家国线，撑起历史剧的厚度

《大生意人》能拿下高收视，绝非只靠感情戏出圈。作为聚焦晚清商海沉浮的传奇剧，它以古平原的商道逆袭为主线，融入商战、家国情怀与历史反思，让剧集既有“爽感”又有“厚度”。

1. 商战情节：真实带感，藏着为人处世的智慧

剧中的商战情节，没有“开金手指”的悬浮设定，而是充满了现实智慧。古平原从一无所有到成为商界大佬，靠的不是运气，而是诚信、胆识与谋略。

他与弟弟古老二联手做生意，坚持“以义为先”，拒绝投机取巧；面对权贵富绅的打压，他巧妙周旋，用商业手段化解危机，既展现了商人的精明，又守住了做人的底线。

有观众表示：“这部剧的商战戏太上头，古平原的每一次决策都藏着门道，看剧不仅能追剧情，还能学到为人处世的道理。”

比如古平原为救白依梅，冒充李成的表哥闯入军营谈合作，既展现了他的胆识，又体现了“以退为进”的智慧，让商战与剧情推进自然融合，毫不突兀。

2. 家国情怀：乱世中的抉择，小人物的担当

剧集以晚清为背景，展现了“闭关锁国”政策下国家的混乱与落后，权贵富绅一手遮天，百姓民不聊生的历史图景。

而剧中的角色，都在用自己的方式“救国救民”：古平原不爱满清统治，却选择用商道改善民生，尽微薄之力；苏紫轩则一心想推翻统治，寻求变革；李成作为太平军将领，与清军正面对抗，试图改写乱世格局。

这些角色的抉择，让剧集超越了“商战”与“爱情”的范畴，上升到“家国情怀”的高度。

李成最后为坚守尊严自刎，古平原在商海中坚守底线，都展现了乱世中小人物的担当。导演张挺曾表示，希望观众“看故事看得精彩，看人物看得投入”，而剧集背后的历史反思与文化元素，自然会被观众挖掘。

3. 制作质感：细节考究，还原晚清风貌

作为央视播出的历史剧，《大生意人》的制作质感堪称精良。剧中的服饰、场景、道具都力求还原晚清风貌：

古平原的商人服饰素雅得体，李成的军装简洁大气，白依梅的民女装扮清新质朴；军营的布局、商铺的陈设、街道的景象，都充满了年代感，让观众仿佛穿越到那个乱世。

此外，剧集的镜头语言也极具感染力。战场戏中，骑马厮杀的大场面恢弘壮阔，手持大刀的特写镜头张力十足；

感情戏中，近景镜头捕捉演员的微表情，让情绪传递更直接；商战戏中，全景镜头展现市井风貌与商业场景，氛围感拉满。这些细节的考究，让剧集在“流量化”的古装剧市场中，显得格外“走心”。

结语：《大生意人》的爆款与争议，都是行业的镜子

《大生意人》无疑是2025年末最具话题度的古装剧：它有朱亚文“猛将封神”的演技高光，有18岁年龄差CP的甜虐暴击，有商战与家国线的深度加持，更有收视与口碑分裂的独特现象。

它的成功，在于选角的精准、感情戏的戳心与题材的厚重；它的遗憾，在于剧情逻辑的漏洞、CP感的失衡与营销的争议。

但无论如何，《大生意人》都为古装剧行业提供了一面镜子：在流量时代，演技与适配度依然是演员的“立身之本”；

感情戏的核心是真实与化学反应，而非颜值匹配；题材多元化的同时，不能忽视逻辑与节奏的底线。

而剧集引发的关于“历史剧选角”“台网受众差异”的讨论，更值得行业深入思考。

这部充满爆款基因与争议的剧集，还在持续更新中。你最被哪个角色圈粉？最喜欢哪条感情线？欢迎在评论区分享你的看法，一起解锁《大生意人》的更多亮点与槽点！

来源：沐娱影视