摘要：更狠的是，这部剧全员素颜上阵，磨皮滤镜统统关掉，连女主眼角的细纹都看得一清二楚。

陈晓最近瘦得有点脱相。

这不是什么八卦爆料，是《大生意人》开播后观众的第一反应。

有眼尖的网友截图对比，说他比上一部戏瘦了至少十斤。

更狠的是，这部剧全员素颜上阵，磨皮滤镜统统关掉，连女主眼角的细纹都看得一清二楚。

就这么一部"不养眼"的年代剧，开播首日收视破3，三周后飙到4.2%，豆瓣8.7分，把央视八套近几年的古装剧记录刷了个遍。

这事儿挺有意思的。

现在哪个剧组不是把演员磨皮磨得连亲妈都认不出来？

《大生意人》偏不。

他们横跨东北、安徽、内蒙古实地取景，在山西平遥1:1搭了个票号，连算盘珠子都是老匠人手工做的。

剧组请的历史顾问是个研究晋商三十年的老教授，跟组五个月，专门挑刺。

演员说台词，他得听着，哪个词晚清时期还没流行，重说。

道具摆错了，直接喊停。

这种"自找麻烦"的拍法，硬是把一部商战剧拍出了纪录片的味道。

观众还真就吃这套。

数据显示，看这部剧的62%是18到35岁的年轻人。

他们刷弹幕，不是在喊"哥哥好帅"，而是在争论"这个汇票格式对不对"、"那个官服补子是不是三品"。

有个00后观众在评论区写了一大段，说终于明白为什么爷爷奶奶看老版《红楼梦》能看几十遍——细节对了，剧才有魂。

这话点赞上万。

更魔幻的是后续效应。

山西晋中那几个晋商博物馆，12月份游客量直接涨了230%。

安徽歙县的老墨厂跟剧组联名出了款"大生意人"徽墨，预售首日就卖空了。

清华大学历史系本来只打算开个小型研讨会，结果报名的人太多，愣是改成了面向公众的讲座，票一分钟抢光。

一部电视剧，愣是带火了一条文化产业链。

影视圈内部震动更大。

横店那边连夜宣布，要升级年代剧拍摄专区，新建晋商票号实景群。

三大视频平台坐不住了，联合发了份"年代剧创作白皮书"，明令禁止过度滤镜。

最狠的是广电总局，直接把"场景真实度"写进了2024年的评审新标准。

这意味着以后拍年代剧，再想靠绿幕抠图、五毛特效混日子，怕是行不通了。

演员这块儿的变化更耐人寻味。

听说现在签合同，不少剧组开始试行"基础片酬+质量奖金"模式。

拍得好不好，不只看流量，还得看最终口碑。

陈晓这次凭这部剧入围了白玉兰奖最佳男主提名，片酬倒是其次，关键是业内认可度直接上一个台阶。

有业内人士私下说，这种改革对那些真想演戏的演员是大利好，对只想捞快钱的则是敲警钟。

中央戏剧学院一位老教授在朋友圈发了条长文，说《大生意人》证明了一件事：当制作方用工匠精神对待每个细节时，观众会用遥控器投票。

这话听起来像官话，但细想挺扎心。

过去十年，国产剧走了太多弯路，IP+流量+快钱的模式几乎成了标配。

结果呢？

观众骂声一片，好演员没戏拍，烂剧堆成山。

现在终于有人证明，老老实实拍戏，市场是认的。

当然，也不是说这部剧就完美无缺。

节奏慢、商战细节太硬核，劝退了不少想看爽剧的观众。

但恰恰是这种"不完美"，让它显得真实。

主角不是开挂的龙傲天，做生意会赔本，会被人算计，会在官商夹缝里挣扎。

这种憋屈感，反而让经历过创业、在职场打拼过的年轻人感同身受。

有观众说，看这部剧就像看自己的老板创业史，只不过换成了长袍马褂。

原著小说现在加印了50万册，出版社编辑说，他们也没想到一部冷门商战小说能卖爆。

其实道理很简单——当影视改编尊重原著、尊重历史、尊重观众智商时，整个IP的价值才能真正释放。

这不是什么高深理论，就是最基本的商业逻辑，可惜前些年大家都忙着赚快钱，忘了这茬。

2024年待播的14部年代剧里，已经有9部宣布要实景拍摄。

这个数字挺说明问题的。

跟风也好，真心改革也罢，至少方向对了。

观众用钱投票、用遥控器投票的时代，真的来了。

那些还在琢磨怎么请流量、怎么买热搜、怎么抠图省钱的制作方，该醒醒了。

说到底，《大生意人》的火，火在了一个"真"字。

真实场景、真实表演、真实历史、真实人性。

在这个滤镜美颜满天飞、真假难辨的时代，观众对"真"的渴望，已经刻进了骨子里。

这部剧只是恰好戳中了这根神经。

至于能改变行业多少，能持续多久，还得看后续有多少作品能接住这口气。

但至少现在，它让我们看到了一种可能：国产剧，还是可以好好说话的。

来源：小松一点号1