摘要：不同的长相能展现不同的气质，才能适配各种灵动的、娇媚的、霸气的、可爱的......角色。

女演员长相的重要性，毋庸置疑。

不同的长相能展现不同的气质，才能适配各种灵动的、娇媚的、霸气的、可爱的......角色。

但凡选错了方向，那就会造成角色不立体、让观众出戏的情况。

就像宋轶，身材娇小瘦弱声音软，比较适合演小家碧玉型美女。

可她非要去《与晋长安》演女将军，最后被观众嘲笑：

“妥妥的小娇妻”、“太像官家小姐，没一点气势”、“拍烂片希望判刑”......

而就在昨晚，有部由周靖韬执导的《山河枕》开播了，这位导演的眼光一向不错。

像《司藤》里景甜演的“司藤”，女王气质满满。

还有《一念关山》里刘诗诗演的女刺客“任如意”，都非常到位。

同样，此次新剧里他选的女演员也是一个比一个精彩，外形漂亮符合角色，演技也都很真实。

尤其是宋茜演的女将军“楚瑜”最为亮眼。

英姿飒爽、武力全开，绝对近两年继《一笑随歌》李沁后，最符合“巾帼英雄”的人！

《山河枕》是一部落地古装，剧中的人物形形色色。

有的霸气英勇，有的蛇蝎心肠，有的娇纵蛮横，还有的坚韧如竹。

尤其是以下4位女演员最为惊艳！

第一位，陈乔恩（饰 长公主）

陈乔恩演的长公主，真的让人一眼就信服 “皇室贵胄” 这四个字。

完全不是靠服装道具堆砌出来的气场，而是从骨子里透出来的。

她往那儿一站，坐姿笔挺，眼神平静却带着不容置疑的威严。

说话时语速不快，每一个字都透着分量。

哪怕是和大臣议事，也不用提高音量，就能让人感受到上位者的压迫感。

这种霸气不是咋咋呼呼的张扬，而是历经朝堂风雨后的从容笃定。

比如面对家族纷争和朝堂博弈时，她决策时的果决、处理危机时的冷静，都让 “长公主” 这个身份立得稳稳的。

更难得的是她身上的贵气，不是刻意端着架子，而是举手投足间的自然流露。

像拿起茶杯时的优雅姿态，对下人吩咐事情时的温和却有分寸，哪怕是动怒，也不会失了皇室的体面。

陈乔恩本身的成熟韵味和角色完美契合，她把长公主的 “狠” 和 “暖” 也平衡得很好。

对自己人护短时的温柔，与面对敌人时的凌厉形成鲜明对比。

让这个角色既有威严感，又不失人情味，完全演出了长公主历经岁月沉淀后的独特魅力。

第二位，周洁琼（饰 楚锦）

周洁琼把二小姐的 “娇纵蛮横” 演得太真实了，却又不会让人反感，反而觉得很鲜活、很讨喜。

这个角色的娇纵不是不讲理的胡搅蛮缠，而是被家人宠坏后的天真烂漫。

比如想要某件东西时的直白任性，被反驳时下意识噘嘴的小模样。

说话时带着点小傲娇的语气，都精准贴合了闺阁娇女的身份。

尤其是她撒娇告状的名场面，真的让人眼前一亮。

前一秒还在气鼓鼓地争执，下一秒转头对着长辈就红了眼眶，声音瞬间变得软糯委屈。

那副楚楚可怜的样子，让人根本狠不下心责备，完美诠释了 “恃宠而骄” 的底气。

演戏时，周洁琼的表演细节特别加分。

比如得到偏爱后的窃喜眼神，偷偷做了小坏事时的紧张小动作，被戳穿时的假装镇定。

这些小表情小神态让角色瞬间立体起来。

她没有把二小姐演成一个脸谱化的 “坏角色”，而是让这个角色带着少女的纯真和懵懂。

哪怕有些小任性，也是出于单纯的想法。

这种真实感让观众能共情到角色的可爱之处，也让二小姐成为剧中极具记忆点的角色，每次出场都能带来不一样的新鲜感。

第三位，安悦溪（饰 蒋纯）

安悦溪饰演的蒋纯是将士遗孀，最打动人的就是她身上的层次感，温柔与坚韧的反差被她诠释得淋漓尽致。

前期家人团圆，她和丈夫相处时，那种温柔幸福是藏不住的。

说话时轻声细语，眼神里满是对丈夫的依赖和爱意。

哪怕只是安静地站在丈夫身边，那种岁月静好的幸福感都能传递给观众。

她的温柔不是柔弱的依附，而是带着烟火气的温暖。

打理家事时的干练，照顾丈夫时的细心，都让这个角色充满了生活气息。

丈夫离世后，安悦溪把角色的转变处理得特别自然，没有刻意的煽情，却让人忍不住心疼。

她的悲伤不是歇斯底里的哭喊，而是克制的、深沉的，眼神从之前的柔软变得坚定，行动上也变得果断起来。

面对困境时的不怯懦、不忸怩，处理家事时的有条理、有主见。

在送家人安葬当天，遇到反派拦路故意刁难，她挺身而出用身子护住背后家人的棺椁，那句：

“我们卫家人，枪不对内，绝不能动手！”

既有害怕时的颤音，又有英雄遗孀的无畏之气，令人震撼又感动。

哪怕偶尔流露脆弱，也是短暂的情绪释放，转身就能扛起家庭的重任。

这种藏在温柔底色里的坚韧，让角色极具力量感，也让观众看到了乱世中女性的别样风采。

陈乔恩、周洁琼、安悦溪固然优秀，但我相信更多人看这部剧，还是奔着女主去的。

看了《山河枕》里宋茜饰演的楚瑜，真的忍不住想狠狠夸一波！

她把这位女将军演活了，从外形到演技都透着一股“量身定制”的契合感，完全让观众相信，这就是从乱世里走出来的护国巾帼。

先说说外形，宋茜的长相真的太适合楚瑜这个角色了。

她不是那种柔柔弱弱的古装美人，眉眼间自带英气，往那一站就有“将门虎女”的气场。

剧中最让人惊艳的就是“红衣祭英烈”的名场面，一身大红婚服缀着金线凤凰。

本该是十里红妆的喜庆模样，她却穿着这身嫁衣骑大马飞奔。

然后跪在卫家灵堂，为七万殉国将士送葬。

红衣似火，白幡如雪，强烈的色彩碰撞间，她含泪挺直脊梁。

既有着新嫁娘的柔美，又有着战士的坚毅。

那画面简直震撼到骨子里。

而换上18斤重的银鳞甲上战场时，她又完全变了模样，甲片贴合身形，奔跑厮杀时晃动的轨迹都透着真实的实战感。

骑马挥剑的姿态舒展有力，没有一丝偶像包袱，光看造型就足以让人信服这是一位能领兵作战的女将军。

褪去战甲后，她身着素衣的模样又带着几分温婉。

这种刚柔并济的外形，刚好契合了楚瑜既有沙场锋芒、又有细腻柔情的角色特质。

更让人惊喜的是宋茜的演技，完全打破了大家对她的固有印象，把楚瑜的多面性演绎得层次分明。

为了贴合角色，她提前三个月泡在训练场，每天挥杆数百次，剧中骑马、剑术等高难度动作戏都亲自完成。

舞蹈功底让她的打戏行云流水。

挥刀时手臂的发力线条、厮杀后的喘息频率，都贴合着久战沙场的状态，没有一点“摆拍感”。

她的眼神戏更是绝了，领兵作战时坚定果决，扫过敌人时带着凛冽锋芒。

面对卫家遗孤卫韫时，又藏着温柔与牵挂。

朝堂博弈时，眼神沉稳老练，藏着不怒自威的气场。

最让人印象深刻的“雪夜跪求”戏，她没有按剧本哭着发泄，而是改成了嘴角颤抖，眼眶通红却不掉一滴泪。

把楚瑜的隐忍与担当展现得淋漓尽致，成为全剧的高光时刻。

另外，宋茜对角色的细节把控也特别到位。

她为楚瑜设计了独特的呼吸方式，上阵前深吸一口气，像拉满的弓箭，光是这个小动作就把角色临战前的状态传递得精准无比。

还有，宋茜的台词功底也进步显著。

一句“卫家的债，我来讨”掷地有声，带着破釜沉舟的决绝。

一句“礼法要我殉节，仇敌要我殉葬，可我偏要你活着”，又把角色的狠劲与守护欲展现得淋漓尽致。

她把楚瑜从大婚丧夫的悲痛、扛起家族重任的坚定，到携手卫韫复仇、守护家国的成长。

都演绎得自然流畅，让观众跟着角色的命运起伏揪心。

总的来说，宋茜没有靠浓妆特效撑场面，而是用扎实的动作戏、细腻的情感表达，用自己的敬业与实力。

把楚瑜这个集铁血柔情与家国担当于一身的女将军塑造得入木三分。

让这个角色既有力量感又有感染力，成为《山河枕》最大的亮点之一。

说实话，《山河枕》能这么亮眼，真得夸夸导演选人的眼光。

把演员和角色的适配度抓得特别准，再加上女演员们不光长得贴角色，演技也够扎实，才撑起了这么鲜活的古装世界。

你看陈乔恩的贵气、周洁琼的娇俏、安悦溪的柔韧，各有各的出彩。

尤其是宋茜演的楚瑜，凭着自带的英气和走心的表演，把古装女将的劲儿演活了。

终于不是那种硬凹飒感，让 “巾帼英雄” 有了真实的味道。

这也正好说明，选角哪儿是只看颜值啊？

关键是演员得和角色 “对上频”，灵魂能贴到一块儿。

真心希望以后多些这样的剧，让古装剧别总搞些花里胡哨的，好好琢磨角色本身，观剧体验肯定能更好。

那么，各位《山河枕》的剧粉，快来评论区夸一夸“楚瑜”吧！

信息来源

百度百科：《山河枕》

来源：古木之的草记