摘要：据制作方公开信息显示，该剧计划于2025年6月至8月期间在腾讯视频、爱奇艺双平台同步更新，并将在多个省级卫视晚间黄金时段播出。

由演员成毅主演的武侠题材剧集《赴山海》已进入后期制作收尾阶段。

据制作方公开信息显示，该剧计划于2025年6月至8月期间在腾讯视频、爱奇艺双平台同步更新，并将在多个省级卫视晚间黄金时段播出。

该剧于2024年10月完成主体拍摄，预留近一年的完整制作周期用于后期制作。

从行业制作规律来看，武侠题材剧集普遍需要6-8个月的特效制作周期，此次制作周期安排符合同类项目的常规操作流程。

据公开备案信息显示，制作方在前期筹备阶段已组建包含动作指导、特效总监在内的专业团队，重点强化武侠场景的视觉呈现。

档期选择方面，2025年暑期档的排播计划显示出平台方对年轻受众群体的精准把握。

第三方收视数据显示，武侠类型剧集在18-24岁观众群体中始终保持35%以上的收视占比，学生群体的暑期观影习惯为剧集提供了稳定的基础受众。

值得注意的是，此次台网联动的播出模式，既延续了成毅前作《莲花楼》的成功经验，也符合当前头部剧集多渠道分发的行业趋势。

制作团队在媒体采访中透露，剧本改编自经典武侠文学作品，在保留原著核心叙事的基础上，对人物关系脉络进行了影视化改编。

从已公布的拍摄花絮来看，剧组在浙江、云南等多地取景，大量使用实景拍摄结合后期特效的制作方式。

武术设计方面，成毅等主演在开拍前接受了为期两个月的专业动作训练。

目前该剧已完成初剪版本，进入音效混录阶段。

按照影视制作流程，预计将在2025年春季提交播出审查，后续将根据审核进度确定具体上线日期。

卫视排期方面，多家电视台购片部门已将该剧纳入暑期档重点剧目储备清单。

该剧由《莲花楼》原班团队打造，延续了武侠类型创作经验，主演成毅过往作品的观众基础与制作团队的口碑积累，为其奠定了市场竞争的基本盘。

剧中成毅首次挑战三个不同时空的角色：现代青年肖明明、江湖新人萧秋水与反派李沉舟。

为准确塑造角色差异，演员在台词节奏、肢体语言等方面进行了针对性设计。

制作方透露，三个角色的服装造型系统由不同团队分别打造，力求通过视觉符号强化角色辨识度。

动作戏份的呈现延续了该制作团队一贯的写实风格。

据剧组工作人员透露，成毅在拍摄雨夜打斗场景时主动减少威亚使用，采用近身实战拍摄方式。

连续18小时的高强度拍摄导致其肩部旧伤复发，拍摄团队为此调整了后续部分文戏的拍摄顺序。

这种创作方式与《莲花楼》时期"动作服务剧情"的理念一脉相承，强调武打场面与人物性格的契合度。

当前市场数据显示，该剧预约观看人数在同期古装剧中位列前茅。

观众调查显示，42%的期待值集中在武侠类型的专业呈现，35%关注多角色演绎的完成度。

制作方表示，将保留《莲花楼》中广受好评的实景拍摄与传统武术指导班底，同时在叙事结构上尝试时空交织的创新手法。

剧集尚未播出，其市场表现已引发业内对武侠类型剧创新方向的讨论。

有分析指出，经典武侠元素与跨时空叙事的结合效果，将成为影响该类型后续创作的重要参考案例

改编自温瑞安经典武侠小说《神州奇侠》的剧集《赴山海》，通过叙事手法与主题表达的创新，尝试拓展武侠题材的创作边界。

该剧以现代青年肖明明的穿越视角切入武侠世界，在保留原著精髓的基础上，融入当代观众的观察维度。

演员成毅在剧中同时塑造三位性格迥异的角色，这种表演尝试在武侠题材中较为少见。

三个角色分别对应不同阶段的侠义理念，其形象差异既考验演员对角色的把控能力，也为剧情推进埋下伏笔。

若角色塑造成功，或将展现武侠人物更为立体的塑造空间。

剧集采用现实与武侠双线并行的叙事结构，通过现代职场青年与古代江湖侠客的时空对照，探讨侠义精神在不同社会环境中的表现形式。

剧中既有传统武侠的快意恩仇，也包含对现代社会价值体系的观照，试图构建古今价值观的对话场域。

主题表达层面，《赴山海》突破个人成长的传统框架，将叙事视角延伸至家国命运共同体。

剧中治水工程作为核心隐喻，既体现传统治世智慧，也暗合当代社会治理理念。这种处理方式使武侠叙事跳脱出江湖恩怨的局限，转向更具现实意义的生存哲学思考。

该剧在武侠类型化创作中进行的创新实验，或将为同类型作品提供参考。如何在保留武侠文化精髓的同时实现现代性转化，仍是值得持续探索的课题。

来源：河鸣经典片段