摘要：但《逐玉》可不一样，单说在画面的呈现上就是一场视觉盛宴，加上逻辑缜密的剧情，深得许多观众喜爱！

说到古偶，那些剧情套路是不是觉得都已经“烂大街”了？

但《逐玉》可不一样，单说在画面的呈现上就是一场视觉盛宴，加上逻辑缜密的剧情，深得许多观众喜爱！

这部剧的导演曾导，曾执导过《长安十二时辰》、《风起洛阳》、《虚颜》还有之前大爆的《九重紫》，这些剧应该都不陌生吧？

而《逐玉》这部由张凌赫、田曦薇主演的古装剧，不仅以

“女将军屠户女双生设定”

引爆话题，更以堪比电影级的镜头语言、极具东方美学韵味的画面构图，将“视觉叙事”推向新高度。

网友：曾导，你真的不是来炫技的吗？！

不得不说曾导对光影的运用，堪称“教科书级别”啊！剧中许多所谓的“封神”画面都是通过打光来完成的。

言正在猪棚里一副“可怜兮兮”的模样，看着长玉就像他心中的一束光，这一幕是不是被不少人疯狂截图！

仔细观看还会发现曾导运用了光影随角色成长的拍摄手法，反映了各个角色不同时期的特质，这样的拍摄让《逐玉》摆脱了古偶剧“滤镜过重”的通病。不是一味的磨皮美颜。

曾导的构图美学，在《逐玉》中达到新境界。他巧妙融合中国画留白、对称、框景等技法，让画面更诗意与张力，比如以下的这些场景：

（图片来自网络）

（图片来自网络）

是不是很多人都很喜欢这一幕？让人眼前一亮又一亮！

而且曾导还将巴渝民俗融入画面。剧中樊如玉故乡的场景，参考了重庆石柱土家族的吊脚楼、梯田，甚至让演员穿着土家族服饰剁肉，让观众在欣赏美学的同时，感受到地域文化的厚重。

这样有年味儿的画面，看起来就让人心里暖暖的！

〈再说句题外话，剧中很多演员都是来自川渝，比如田曦薇（樊长玉）、任豪（李怀安）、喻钟黎（长公主）也是很应景了！〉

古偶剧的动作戏常被观众吐槽“

慢动作+转圈圈

”，但《逐玉》却拍出了武侠电影的凌厉感。

曾导采用

长镜头+动态构图

，让打戏更加真实和震撼，看得出来演员们在动作上是下了真功夫的！

樊长玉两锤打倒随军猛将这一幕是不是让人眼前一亮又一亮？

明明是两个体型力量看起来相差甚大的人，在长玉利用自己灵巧、力大、聪慧、敏捷的优势后，在自己受伤的情况下拿下敌军将领，

看起来更加合理又让这场打戏十分丰满，

而不是靠所谓的“女主光环”比划几下就胜利了。

很多网友笑问，曾导该不会是处女座吧？不然怎么这么追求细节！曾导与服装、道具团队深度合作，让服化道成为叙事的一部分：

樊如玉的盔甲初期是粗糙的皮甲，后期升级为金属鳞甲，光影下反射出不同质感，这也暗示了她身份转变。

樊长玉在做杀猪女时，发饰始终保留一根木簪，与后期女将军的玉簪形成对比，这是“市井气”与“贵气”的融合。

这些细节在镜头下被无限放大，二刷三刷的人表示：这部剧越看越有味道啊！

更有网友惊叹：“《逐玉》的每一帧都能截图当壁纸，连配角的手部特写都有故事。”

在《逐玉》之前，古偶剧常被贴上“重剧情轻制作”的标签。但曾导用镜头美学证明：古偶剧也能有艺术追求。

从光影雕刻人物，到构图传递文化，再到运镜重塑动作戏，《逐玉》的每一处细节都在宣告：

这不仅是部剧，更是一场视觉盛宴！

《逐玉》虽遭遇盗版泄露风波，但品质已赢得观众口碑。

正如曾导在采访中所说：

“镜头不会说谎，观众能感受到诚意。”

或许，这就是《逐玉》能大爆的原因——

用技术赋能艺术，让每一帧都值得被珍藏！

剧中的哪些镜头让你印象深刻呢？我好喜欢这一幕！

来源：星光点点站