摘要:“AI几个月的发展超越了以往几年的发展,我了解的微短剧企业都在坚决地进军AI漫剧,并且从一开始就呈现白热化的局面——它们的口号是‘在真人剧中错失的风口,要在漫剧中找回来’!”长期“浸泡”于产业一线的南京师范大学教授、扬子江网络文学评论中心执行副主任李玮向记者分
(图片来源:新浪微博)
□ 本报记者 冯圆芳
“AI几个月的发展超越了以往几年的发展,我了解的微短剧企业都在坚决地进军AI漫剧,并且从一开始就呈现白热化的局面——它们的口号是‘在真人剧中错失的风口,要在漫剧中找回来’!”长期“浸泡”于产业一线的南京师范大学教授、扬子江网络文学评论中心执行副主任李玮向记者分享她的行业观察。
AI漫剧,即利用AI技术制作的动漫或真人风格的微短剧。随着AI的飞速发展及Seedance2.0的横空出世,AI漫剧成为微短剧行业最大的风口。“未来一定是漫剧的天下!”“用AI再造一个皮克斯!”从社交媒体上四处求教秘笈的OPC,到江苏漫剧企业的灯火通明,AI颠覆影视生产流程的变局已然到来。
降本增效、以“假”乱“真”
我省企业纷纷拼产能抢风口
发怒时颤抖的肌肉,有瘢痕和褶皱的肌肤,溢出屏幕之外的饱满情绪……随机打开一部AI仿真人解说漫剧,虽有眼尖的观众看出“男主衣服怎么变了”的角色一致性问题,但大家普遍认为“AI还是太强大了”。
去年年初上线的《兴安岭诡事》是漫剧领域早期的口碑之作,不难看出其对“唐诡”、《莲花楼》等精品长剧的借鉴,同时融入抗日救国、新中国建设的宏大历史。短短一年后,《西游,错把玉帝当亲爹》直接成为“春节顶流”,爆改西游IP、对职场进行精妙讽喻,被誉为打工人的“漫剧春晚”。
在李玮看来,漫剧的“出道即顶流”,源于2020年以来微短剧行业的蓬勃发展:“微短剧已经走向多样化和精品化,具有节点意义的如《家里家外》,用四川方言讲述烟火温情;根据江苏网络文学作家东周公子南作品改编的《冒姓琅琊》,通过中文系博士的穿越,还原南齐社会制度与文化生活,涉及《南齐书》《世说新语》和钱穆等学者的学术成果,堪称历史题材精品漫剧。”
自去年下半年以来,AI成为微短剧迭代的“关键变量”。有公司在Seedance2.0发布当天就调整了架构。根据“短剧新势力”的观察,目前真人短剧项目的承制量骤降50%,刚刚过去的春节档则是AI漫剧的实力秀场。
南京市培育独角兽企业——炫佳网络科技有限公司,早上8时已灯火通明。与之相应的,是其Kino视界V1.5平台日产视频9000分钟,被业界视为漫剧“卷王”。
置身浪潮涌动的AI发展前沿,炫佳CEO秦林向记者感叹短剧产业“奇点”已至。“在文生视频领域,从Sora发布到Seedance2.0诞生,中间仅间隔两年,从被诟病的‘PPT叙事’进阶到如今的真人感,AI快速逼近真实世界,产生智慧‘涌现’。”
“涌现”,指AI发展到一定阶段突然展现出此前不存在或不明显的新能力。在秦林看来,Seedance2.0实现了视觉与音频并行建模、毫秒级精准对齐,从根本上解决了传统AI视频声画不同步、动作失真等问题。再加上高质量垂类数据训练、影视级运镜语法内化、时序逻辑与物理精度优化,最终让Seedance2.0实现从“能用”到“好用”,从“随机生成”到“确定性创作”的跨越。
“以前角色拿起杯子喝水还会有顿挫感,杯中的水也不晃动,如今AI漫剧已经无限接近于实拍,连人物微表情都出来了。”八点光线(江苏)影视文化集团有限公司董事长韦成超对记者说,“AI狂飙还引发行业效率革命,从前‘抽卡’(对AI生成结果进行筛选)又贵又耗时,具备三五年工作经验的员工一天也只能做出5—8分钟视频,如今效率提升了3—5倍。”
八点光线在苏州、杭州、广州、合肥、西安和马来西亚均设有分公司,为抖音、番茄、腾讯、掌阅等头部平台承制作品。“我们做了不少爆款,可惜不真正属于我们。”韦成超难掩遗憾,话锋一转,“乘着AI降本增效的红利,我们即将全面转向自制剧,赢得更大的发展空间。”
江苏各大微短剧企业都在拼产能、抢风口。“以前一部真人剧成本大约100万元,现在一部漫剧的成本只要二三十万元,试错成本更低,所以去年下半年起我们砍掉了所有真人剧拍摄,全力转向漫剧,把产能顶上去!”南京落尘文化传媒有限公司OPC项目总监石乐乐说。在落尘文化,一面屏幕滚动展示着该公司流量Top50的作品名单,排名靠前的短剧,当日播放量超百万次。最近公司新租下一整层楼,石乐乐踌躇满志:“马上要新招300多名员工,把这层楼全部坐满——拼现在,就是赢未来!”
卷成本卷技术卷精品
未来顶流IP皆可漫剧
谈及对当前漫剧产业的观察,南京艺术学院教授、国家一级导演王方用了一个字:卷。
他说的“卷”包括卷成本、卷技术、卷精品。漫剧成本被极致压缩,平台购剧的合同价低至1800元/分钟。一方面,卷技术同样是为了降本增效。另一方面,为了卷精品,一些漫剧的成本则大幅飙升,单部成本可达100万元。
当漫剧行业里OPC遍地开花,“技术平权”成为共识,哪些环节尚无法被AI取代?
从前,编剧需要撰写大纲、人物小传、分镜脚本,每周参加创意会,如今这些交给AI就行了。豆包可以生成足够好的剧本吗?韦成超摇了摇头,“好编剧、好内容十分稀缺,AI生成的剧本同质化严重,有能力充分面向市场的编剧人才也很匮乏。加上漫剧剧本价格低廉,有才华的编剧往往不愿意写。”
海量内容叠加高频更新,短剧题材迭代速度飞快。“上个月流行的内容,可能这个月就不吃香了。”落尘文化CEO、创始人张寿财说。张寿财深耕网络文学领域23年,“网文及短剧的题材高度细分,如霸总分为追妻火葬场、虐恋、甜宠,玄幻分出逆袭、仙魔和修真,不同类型交叉重组,又产生新的模式。”
谁能讲述更新颖、更动人的故事,决定了短剧能否扩大基本盘,赢得更长久的发展。
这一点早已被验证。“从前微短剧付费用户来自知识层次不高的下沉市场,后来短剧的萌宝和银发题材成功吸引了宝妈和老年观众,《桃花马上请长缨》《家里家外》等精品短剧又吸引了传统长剧观众,如今微短剧唯一没有征服的可能就剩综艺和脱口秀受众了。”韦成超笑道。
“2026年一定是内容为王的时代!”石乐乐坚定地说。和一般微短剧公司不同,落尘文化所有作品均改编自成熟的网文IP,公司与江苏网络文学谷长期深度合作,拥有5000多名签约作家。着手改编作品之前,公司会邀请行业专家参与把关,最大程度上保证作品的精品率。
“我们不想做纯爽的东西。”石乐乐表示,“如今不必担心有好故事却因制作能力受限而‘跑’不出来,现在的试错成本大大降低。谁说微短剧只能改编中腰部作品?我们今年就想‘吃’下猫腻的《择天记》。《庆余年》拍了80多集还没拍完,没关系,照样适合漫剧来改,漫剧有它自己的节奏和方式。”
技术领域,我省“大厂”同样在卷。记者了解到,Seedance2.0更擅长娱乐化、轻量化内容创作,但在画面可控性、镜头规范性、工业级稳定性上,还难以直接满足专业影视的要求。
“拍电影的本质是拍镜头,一部电影大约需要1500个镜头,镜头是有风格、有语言的,比如卡梅隆的镜头充满宏观感,贾樟柯的语言浸满烟火气。”秦林向记者解释,“Kino视界V1.5平台内置鸟瞰、特写、微距、第一视角、远景、近景、手持、升格、快速变焦以及推镜头、摇镜头等专业影视镜头体系,定位于真正赋能影视创作者的专业级助手。”
除了多镜头叙事能力,Kino视界正在重点攻克“长时序一致性”这一行业核心难题。
“举个简单的例子:一个设定在上世纪60年代的角色,不能演着演着,忽然穿上了新世纪的服装。我们通过构建行业知识库、强化角色与场景约束、统一全局视觉规范、精细化控制镜头语言,来保证整部作品的稳定生成与风格统一。AI技术的发展,将永远处在这种突破与约束、创新与规范的辩证运动之中。”秦林透露今年下半年Kino将上线日语版本,面向日本市场,进一步拓展海外布局。
叙事赋权、创作下沉
技术越发达,人文越珍贵
在南京江北新区,沉寂多年的江北国际智谷即将建成爱奇艺(南京)创作者产业园,由爱奇艺与我省头部影视企业江苏稻草熊影业等联手打造运营。
“把现代科技转化为影视制作的生产力,是我们下一步的探索方向。”稻草熊影业副总裁朱春勇透露,“AI首先会慢慢替代传统拍摄中的特效和虚拟拍摄,继而逐步完全替代传统拍摄,稻草熊今年要尝试中长剧的完全AI制作。”
借助AI,《哪吒之魔童降世》或许不必“数年磨一剑”,那么传统影视生产是否正变得毫无意义?AI是否能满足人类对好故事的全部期待?
“就AI漫剧目前的发展程度而言,还远不能和传统精品电影媲美。”南京电影协会秘书长周正认为,“微短剧依然主打‘爽’的逻辑,而非人文、深度和共情。观察每年的高票房电影,你会发现能让观众买单的往往是那些‘照见’真实生活、吟咏平凡与奋斗的作品。从表演环节看,真人演员临场发挥的空间更大,观众也不愿无休无止地接受‘算法’的投喂,更愿意主动挑选感兴趣的作品欣赏。”
当然,影视创作从不排斥技术进步。“近年来兴起的XR电影,让故事仿佛发生在观众身边,大大增强了入戏的沉浸感,但‘AI味’无法取代‘人味’,AI的功能在于把创作者从重复劳动中解放出来,专注于思考角色和故事——技术越发达,人文越珍贵。”周正表示。
“拥抱AI是大势所趋。”王方说,“但另一方面,人也要学着‘回去’,回到最朴素的起点。这两年我一边创作AI短片,一边干起拍纪录片的老本行。像竹内亮《再会长江》中记录的藏族女孩的命运奇迹,是AI无法‘生成’的真实人间。”
2024年的热播剧《唐朝诡事录之西行》中,大唐第一壁画师秦孝白坚持手绘、拒绝使用“游光”,折射出当时创作者对待AI的态度。最近,科幻作家陈楸帆与AI“对抗式生成”的作品《神笔》,进一步呈现了AI时代的创作焦虑。
下一步,漫剧产业需要向哪些方向发展突破?
“技术层面,需要攻克长时序生成、多角色逻辑一致性、实时编辑与交互能力,让AI视频更稳定、更可控、更像专业团队出品。生态与合规层面,行业必须加快完善版权确权、内容安全、审核溯源等体系,让AI视听在规范中快速发展。”秦林说,“AI视听的未来,一定是技术更隐于身后,内容更走向台前,让每个人都能低成本、高效率地实现自己的创作梦想。”
石乐乐补充说,他们正在探索AI+OPC方向,赋能包括网文大神和普通创作者在内的OPC群体。此外,“漫剧出海”势必成为我国“文化出海新三样”的强劲增长极,“我们不必聘请昂贵的外国演员,就可以把老外爱看的故事讲给他们听了。”
来源:剧迷深度行