摘要：这剧开播前那是“悄无声息”，连个像样的热搜都没买，谁知道一播出来，直接把不少观众的眼睛“焊”住了。大家都说，隔着屏幕都能闻到那股子九十年代的尘土味和烟火气，真实得让人想哭。

最近这段时间，如果你剧荒了，那真该去瞅瞅《我的山与海》。

这剧开播前那是“悄无声息”，连个像样的热搜都没买，谁知道一播出来，直接把不少观众的眼睛“焊”住了。大家都说，隔着屏幕都能闻到那股子九十年代的尘土味和烟火气，真实得让人想哭。

但也正因为太真实，观众的眼睛也被养刁了。这不，夸完剧好，有人就把矛头对准了剧中的一位演员，甚至有人直言：“这部剧哪儿都好，唯独她是败笔，要是换个人演，这剧能封神。”

究竟是誰，能把观众气成这样？咱们还得从这部剧让人惊艳的地方说起。

三姐妹撑起半边天，每一个都让人心疼

这部剧最让人舍不得开倍速的，就是三位女性角色的塑造。她们不是那种悬浮的“大女主”，而是那个年代里，真正从泥土里长出来的生命力。

先说谭松韵饰演的方婉之。这姑娘的演技，那是真的“稳”。

印象最深的一场戏，是她在病床前送别养母方静妤。换个流量小花来演，估计早就哭得梨花带雨、撕心裂肺了。但谭松韵怎么演的？她先是愣住，嘴角微微抽搐，眼神里全是抗拒——那种“我不信你要走”的倔强。直到最后，她扑进养母怀里，眼泪才像断了线的珠子一样砸下来。这种隐忍后的爆发，才最扎心。

还有一场戏，她好心办坏事，差点害得养父孟思远晚节不保。养父气得要断绝关系，方婉之跪在地上，那浑身发抖的背影，还有那一抬眼里满得要溢出来的委屈和自责，看得人心里直发酸。谭松韵把那种“想解释却开不了口”的无助感，演活了。

但这部剧好玩就好玩在，主角出彩，配角也没拉胯，甚至更让人惊喜。

董晴演的李娟，那个为了牺牲未婚夫甘愿赡养婆婆的傻姑娘，赚足了观众的眼泪。她给婆婆磕头喊“妈”的那一刻，没有煽情的BGM，只有那个年代特有的质朴和义气，让人看了心里暖烘烘的。

还有奚望饰演的郝倩倩，简直就是剧里的一抹亮色。她走路带风，看着泼辣，其实骨子里最柔软。连谭松韵都说，跟奚望对戏，经常会被她的细节处理惊艳到。这三个姑娘往那儿一站，九十年代的一股劲儿就出来了。

老戏骨坐镇，连眼神都是戏

如果说三个姑娘是红花，那这剧里的男演员就是绿叶，但这绿叶太扎实，差点盖过红花。

尤其是王劲松老师，他演的养父孟思远，就是咱们记忆里那种典型的“中国式父亲”。话不多，甚至有点闷，但爱都在行动里。

有一场戏，他大老远跑到深圳看女儿。看到女儿那么辛苦，他没说几句软乎话，走的时候却把早就准备好的钱塞给女儿。王劲松老师那一刻的眼神，那种既心疼又不得不放手的成全，看得人鼻头一酸。这就是老戏骨，不说话，全是戏。

还有边程演的外甥杨辉，穿上军装那个挺拔劲儿，眼神清澈得让人想点赞。高至霆演的高翔，跟谭松韵那是对手戏火花四溅，那种“口嫌体正直”的暗恋，看得人心里甜滋滋的。

说到这儿，你肯定纳闷了：这演员阵容要演技有演技，要质感有质感，怎么还有人说是“败笔”？

一颗老鼠坏了一锅汤？她的演技确实让人“出戏”

这就得说说刘园媛饰演的二姐何小菊了。

其实刘园媛也是个老面孔了，之前演反派那叫一个狠，但这回，她似乎有点“用力过猛”。

何小菊这个角色，设定上就是个典型的“吸血鬼亲戚”，贪婪、短视，让人恨得牙痒痒。但这恨，应该是恨角色的坏，而不是恨演员演得假。

剧中有一场戏，何小菊带着老父亲千里迢迢跑去深圳找方婉之要钱。一见面，她那架势就像要吃人，脸上表情那叫一个丰富，五官乱飞，扯着嗓子喊：“你给钱得一碗水端平！给他们五千，我们家一分没有？”

说实话，这一段演得太“飘”了。她为了表现角色的贪婪和市侩，加了太多夸张的肢体动作和表情，反而让人看着特别假，像是那种劣质情景剧里的配角，跟谭松韵、王劲松他们那种生活流的演法格格不入。

观众看着都觉得尴尬，弹幕里都在吐槽：“这是在丑化农村人吗？演得太假了，看得我想弃剧。”

这就像是在一锅鲜美的汤里，突然吃到一粒沙子。剧本是好剧本，其他演员都在用心营造那种真实的年代感，可她一出场，那种沉浸感瞬间就破了。观众之所以反应这么大，甚至喊话“换掉她”，真不是针对她个人，而是因为太爱这部剧了，容不得瑕疵。

写在最后

虽说有点小遗憾，但《我的山与海》依然是一部难得的好剧。它没有滤镜，没有狗血，只有那个年代最真实的挣扎和奋斗。

如果你能忍受二姐偶尔的“发疯”，那这部剧绝对值得你追下去。毕竟，看谭松韵和王劲松飙戏，本身就是一种享受。

希望国产剧能多一些这样用心的制作，也希望演员们能明白，有时候“收着演”，比“用力演”更有力量。

来源：萭紫千红