摘要:腾讯视频热度已破29900,爱奇艺热度已破9900,《逐玉》即将成为第一部“双平台过万剧”。但在好评声之外,争议和质疑的声音也一浪高过一浪。
近期长剧市场最引人注目的剧,是《逐玉》。
腾讯视频热度已破29900,爱奇艺热度已破9900,《逐玉》即将成为第一部“双平台过万剧”。但在好评声之外,争议和质疑的声音也一浪高过一浪。
所有人心中都有一个疑问:《逐玉》的爆,有说服力吗?为此,独舌编辑部的小伙伴们展开分析探究。
《逐玉》是由曾庆杰执导,邹越担任总编剧,金子、曾珍联合编剧,张凌赫、田曦薇领衔主演的古装爱情剧。
它改编自团子来袭的同名小说,讲述了在动荡乱世中,父母双亡的屠户之女樊长玉(田曦薇 饰)与隐姓埋名、背负血海深仇的落难侯爷谢征(张凌赫 饰)在风雪中宿命般相遇的故事。
《逐玉》是真正的“古偶”。
因为在这部作品中,相比于男女主之间的情感发展,或者人物本身的立体塑造,能明显感受到“把人拍好看”被置于更高的优先级。
细腻的打光、精致的构图、恰到好处的特写……导演为了呈现视觉美感所付出的努力肉眼可见。
在上一部同样由曾庆杰导演的《九重紫》时,剧迷们一个津津乐道的看点是“导演拍出了每个角色的人生镜头”,但到了《逐玉》,却觉得导演有些为“人生镜头”所累了。比起导演,更像是被“出片文化”绑架的摄影师。
两位主演的粉丝来看,自然是处处高光,帧帧壁纸。但普通观众来看,真有些左右为难:弃剧吧,剧集确实赏心悦目;不弃吧,情节又实在老套,让人提不起追剧的兴趣。
须知,
视觉上的好看确实是偶像剧的第一要务,但不是唯一要务啊。
由此,也不难理解《逐玉》热度和口碑的割裂了。该类型的忠实受众认为作品远在及格线之上,路人观众却觉得“没爆梗”“剧情没有讨论度”。
当这种割裂转化为对剧集热度的质疑后,舆情也随之走向两极分化。
比起《逐玉》单部的争议来,我认为更值得关注的问题有两个:
1、从《临江仙》到《朝雪录》再到《逐玉》,注水争议越来越出圈,是否意味着观众已经对长视频平台产生了信任危机?
2、长剧比任何时候都需要爆款,但所谓“待爆剧”“嫡长剧”“保送生”是否会适得其反?
因开播专栏、追剧卡等宣发上的高规格待遇,《逐玉》被网友戏称为“嫡长剧”
第一个问题的答案是肯定的,并且
这种信任危机不仅体现在对平台数据的质疑中,还弥漫为对长剧普遍的不看好,产业上游与观众之间的裂隙在持续拉大。
比起短剧和AI带来的困难,或许这才是当前长视频平台最应该重视和解决的。
再看第二个问题。把剧看作商品的思维很常见,但如果把剧集当作一种叙事,或者说是拟人化,那“嫡长剧”“保送生”对应的大概就是“天龙人”了。
大家都知道“天龙人”容易拉仇恨,那某部剧一旦被贴上“嫡长剧”“保送生”的标签,也就难逃剧界“天龙人”的舆情待遇。
预制爆款和民选爆款看起来是两个对立概念,实则前者追求的也是“被民选”的结果,却常常因为路径依赖而离这个目标越来越远。
退一步讲,如果剧集质量配得上待遇,观众或许尚可接受;反之,如果“德不配位”,这类剧集会更容易引发观众的逆反心理和粉丝群体(主演粉丝之外)的围攻。
《庆余年 第二季》大概是少有的既配得上平台“嫡长剧”待遇,又能被称之为“民选爆款”的作品
此前在2025年的国产剧复盘中(相关阅读:2025年的国产剧,流量和口碑不可兼得?),我们已经得出过结论,国产剧的“黑红”争议会越来越普遍,更直白地说,流量这碗饭会越来越难吃。
古偶作为与流量演员绑定最深的剧集类型,今时今日最该思考的,是在新的价值周期里,如何平衡好流量逻辑和创作逻辑,重新找回那个属于自己的生态位置。
这两天,我的微博几乎被《逐玉》刷屏。围绕着它的数据翻车,我补了不少课,也学到了一些新词:“大瀑剧”“搓热度”。
自“预制爆款”这个概念被提出以来,舆论场似乎从未像现在这样,达成过如此一致的同仇敌忾。
尤其是那些自觉被平台“背刺”的其他剧、其他明星的粉丝群体,他们的愤怒最为直观。曾经的“云包场”,本是粉丝为爱发电、愿者上钩的默契:我花钱,为偶像的剧集热度添一把柴,顺便彰显一下自家群体的购买力和凝聚力。
没想到,这次居然遇到了一个开挂的,没我们努力,没我们有钱,却还能达成这么高的数据,这还怎么玩?
所以,这次不仅要坚决否定《逐玉》的数据,更要借此机会,对平台设置的那些氪金玩法彻底“祛魅”。一切不利于己的规则,都应该被钉上耻辱柱。
不少人期待,这能成为长剧领域的“227事件”,一个足以载入剧集史册的转折点,让平台明白得罪粉丝的代价。
但事情真的会如此发展吗?这次讨论中,人们最常提到的一个词是“体感温度”。环顾四周,除了少数业内人士在讨论,我身边的大多数人对此毫不知情,也漠不关心。微博热搜从来不等同于全民舆情,这次事件的辐射半径,远没有想象中那么广。
对平台数据的不信任,不是今天才有的新鲜事。粉圈与各类数据榜的关系向来微妙且双标:数据虐我千百遍,我待数据如初恋。别人家的数据好,那必然是发大水;自家艺人的数据亮眼,那必须是实绩强。
此前有个流传甚广的观点,放在这里也很贴切:长剧观众常常误以为自己是视频平台的上帝。但如果换用游戏运营的视角,你不过是陪氪金大佬(核心粉丝)玩游戏的免费玩家罢了。
粉丝氪金发云包场,拉路人入场,本质就是几个重氪玩家养活了服务器,顺便让免费玩家有游戏可玩。
从这个角度看,你就更能理解,为什么这次事件的影响终将有限。在游戏领域,氪金大佬从来不是真正的上帝,厂商背刺、不尊重重氪玩家几乎是常态。玩家们一边喊着“累觉不爱”,用退游、停氪威胁厂商,一边又在新活动上线后,身体比谁都诚实地氪爆。
在这方面,流量粉丝甚至还不如游戏里的氪佬有主动权。只要自家艺人还身处这个游戏场,还在这套长剧逻辑里生产,他们就只能被裹挟着,硬着头皮玩下去。所以长剧一直以来的玩法,从来就不是讨好观众或粉丝,而是搞定流量艺人本身。
所以我认为,不管这次事件闹得如何之大,讨论得多么凶,此事一过,一切如故。
实际上,平台对流量明星的依赖已使自己骑虎难下。不带他们玩,仅有的水位立刻下跌;带上他们,失去创作主导权不说,而且动辄得咎,总是被饭圈围攻。
《三体》里好心的三体人曾连声警告地球人:不要回答!现在也到了长视频和饭圈文化彻底切割的时候了。咱们是故事行业,下决心跟这些只知争利、非关文艺的人割袍断义吧。阵痛之后又是新的一天。
《逐玉》的火爆在于它满足了、甚至超预期地满足了偶像剧核心受众的核心需求:
视觉方方面面好看+爱情线有意思
。
视觉好看,不仅要求主演的颜好看、视觉画面赏心悦目,更要求好看的镜头,是服务于情绪的。每一次光影的变换,都潜藏着未说出口的情绪流转。
戏剧层面人物关系的递进和转变,才是让人上头的根源。
真正让观众欣喜的,不是猪圈里张凌赫仰头时柔光下楚楚可怜的眼睛,而是长玉让这束光射进来时,他终于打开心门,允许长玉靠近自己。
真正让观众上头的,不是黑暗中重叠的两人落下的陈皮糖味儿的吻,而是一吻过后,双方之前达成共识的“假入赘”状态破裂了,正式开启双向暗恋。
所以奔着看谈恋爱而来的观众,看到的是一套完整的情感推进过程,这个过程还被导演拍得十分漂亮,因此核心受众对其的反馈评价是超预期的。
《逐玉》的争议持续到现在,各种五花八门的吐槽方向都有,但目前为止,
几乎没有人质疑男女主感情线的发展
,没有人问“男女主为什么突然爱上了”这种在其他古偶中很常见的疑惑。
我想平台之所以看好它,并用尽全力托举,就是看到了它在爱情戏方面的潜力。
但《逐玉》的争议声也说明,
剧的升级速度远远跟不上观众的成长速度。
现在的剧所面临的舆论环境之所以复杂,是因为观众日益增长的观剧审美需求,与主创左支右绌难以做到完美六边形的不匹配。
《逐玉》要是放在六七年前播,依然会很火爆,且不会有这么大的舆论问题,因为它有爱情戏的长板在。以前觉得不好看就划走,一个眼神都不会多给。
但在今时今日的社交媒体平台,观众已经被培养出了分享每一种追剧感受的习惯,那么剧情线薄弱、节奏慢、布景假等一系列问题就会被无限放大。
尤其对于一部双平台走势迅猛的、顶流生花主演的剧,观众的审视会更加严苛。只有一个长板在,不够用,要方方面面都过关才行。
因而,被无限放大的剧集质量问题,与数据的火爆形成落差,枪头便会被调转至“数据是否可信”这个更加敏感的问题。
来源:大脸小脸小小脸