摘要：随便打开手机，满屏都是“黑帮大佬重生高中生”、“和闺蜜一起穿书”的预告，掐着点儿撩你。最炸的是《十八岁太奶奶4》，还没开播，预约量就直接冲破了1000万大关，成为短剧史上第一个千万预约的爆款。相当于一部中等体量网剧的总投资，现在只是人家一部短剧的预约数。十部顶流短剧的预约总量加起来超过五千万，这已经不是“下饭”，这是一桌硬菜直接端上来了。短剧春节档，彻底杀疯了。《十八岁太奶奶4》能火成这样，不是偶然。这个系列拍到第四部，总播放量已经悄悄过了五十亿。更吓人的是它的制作成本，三千万，放在以前都能拍部中等体量的

随便打开手机，满屏都是“黑帮大佬重生高中生”、“和闺蜜一起穿书”的预告，掐着点儿撩你。 最炸的是《十八岁太奶奶4》，还没开播，预约量就直接冲破了1000万大关，成为短剧史上第一个千万预约的爆款。 这个数字什么概念？ 相当于一部中等体量网剧的总投资，现在只是人家一部短剧的预约数。

十部顶流短剧的预约总量加起来超过五千万，这已经不是“下饭”，这是一桌硬菜直接端上来了。 短剧春节档，彻底杀疯了。《十八岁太奶奶4》能火成这样，不是偶然。 这个系列拍到第四部，总播放量已经悄悄过了五十亿。 更吓人的是它的制作成本，三千万，放在以前都能拍部中等体量的网剧了。 为啥敢这么砸钱？

看看主演李柯以的社交媒体粉丝总量，八千万，这就是底气。

流量明星带剧，这一套在长剧领域玩得滚瓜烂熟，现在终于彻底渗透到短剧了。 制作方心里门儿清，这钱不只是花在拍摄上，更是买一张直达海量粉丝的“门票”。

开播当天，全网话题阅读量直接飙到10亿，登顶社交平台热搜榜首。

红果短剧平台的热力值冲到1.7亿，强势包揽新剧榜、热搜榜、热播榜三榜冠军。

演员的价码，是行业热度最直观的体温计。 《昼以继夜》能聚齐六位顶流，单集成本冲破一百万，这在两年前根本无法想象。 那时候短剧演员，很多还是网红、模特兼职，片酬可能就几千一集。

现在呢？ 头部演员单集报价三十万，两年涨了五到十倍。 李柯以这样的顶流，日薪已经达到10万级别，单剧片酬轻松突破70万。 平台和制作公司愿意掏这个钱，因为算的是一笔流量账，一个有号召力的主演，能省下多少宣传费，带来多少初始用户？ 这笔账，越算越“值”。

为了这个春节档，各家加起来砸了超过五个亿做推广。 抖音直接给优质短剧双倍流量，快手搞起“短剧狂欢节”。 红果短剧在首页顶部导航栏增设了“春节”一级入口，联合伊利、康师傅等品牌搞集卡赢现金活动。

目标很明确，就是把用户的碎片时间，尤其是阖家团圆的假期时间，牢牢锁在自己的App里。

他们预计春节期间短剧日均播放能破十亿次，这哪是“内容”，这已经是“流量基建”了。

光看剧名《糟糕，和闺蜜一起穿书后把反派玩儿坏了》，就能get到那股子又爽又甜的闺蜜合力闯关劲儿。 数据不会骗人，去年这类剧播放量涨了两倍，观众里十有八九是女性。这背后是精准的情绪拿捏：都市女性的友谊、共谋的快乐、以及对“塑料姐妹花”叙事的反叛。 制作方透露，广告商也最爱这种调性，招商能多要价30%，因为人群太垂直，消费意愿又强。

大家都在搞重生穿越，怎么做出花样？ 《这个家我罩了》给了个新思路：让黑帮大佬重生，不是去商战复仇，而是成了个高中生，还得处理家庭关系。 预告片两千万播放，说明观众吃这套。

去年重生题材多了1.5倍，但十个里有八个是“复仇打脸”，看到后来都脸盲了。 加点家庭温情，搞点反差萌，一下子就和别人不一样了。 短剧的竞争，早过了“有什么看什么”的阶段，到了“谁更新鲜谁赢”的赛点。

头部剧单集成本敢烧到五十万以上，服化道、特效向长剧看齐。 而大量的腰部作品，还在十万到二十万的区间里挣扎，靠更极致的剧情反转和节奏求生。这就是行业现状，要么冲上去成为“精品”，要么在下面卷“性价比”。 国家广电总局的新规把“普通微短剧”的投资门槛从30万提升至100万，“重点微短剧”从100万升至300万，整体成本门槛提升明显。

听说有美妆品牌，两千万冠名了《飞鸟之渊》，眼睛都不眨。 用户也慢慢习惯了为内容买单，某个平台光春节档的预售会员费，就收了一个小目标。

让人意外的是衍生品，《十八岁太奶奶》系列的周边卖了五百多万，证明好的短剧IP，也能有长尾的生命力。 京东外卖携手演员倪虹洁推出都市情感短剧《小美满》，在情节中自然融入品牌服务场景，支持观众在观剧过程中直接跳转领取优惠券。

韩束深度绑定银色大地旗下头部达人姜十七，连续推出五部品牌定制剧，去年“姜十七同款礼盒”抖音销售额超16亿。头部演员陈添祥2026年1月携椒巴客、听研两大品牌全新合作强势登场，覆盖护肤、零食两大高频消费赛道。 每一场合作都做到了“人设适配+场景落地+数据闭环”。

某滴眼液品牌将护眼功能变为剧情主线，有五处植入都绑着角色命运，最终累计曝光量达2.8亿以上。 主角熬夜查案时滴眼药水缓解疲劳，女主戴美瞳觉着不舒适时找产品紧急求助。数据表明，这种深度绑定的内容，用户记忆留存率比传统硬高出了40%以上。

AI技术将成本降低超六成，《斩仙台AI真人版》等漫剧以破亿播放量引发关注。

春节档期，星芒短剧与可灵AI合作的贺岁动画短片集《马上有戏》，试图探索AIGC在艺术表达上的天花板。

AI生成短剧《我有神级老爸！ 极寒洪水统统靠边站》单周播放量飙到7694万，相当于3部传统电视剧的年度总和。 这个由AI包办剧本、演员和后期的作品，卖出了1.2亿美金的海外版权。

短剧的拍摄设备日趋专业，行业在技术、艺术与管理层面齐头并进。

为满足观众越来越高的要求，短剧拍摄场景更加丰富、机位也更多，不仅前期采风、剧本打磨周期更长，后期特效制作成本也在增加。

在南京江北新区江浦街道响堂村，这个冬天来村里拍照打卡的年轻人格外多。 他们寻找的是短剧《傲娇村长来自斯坦福》的取景地。 这部全程在响堂取景的短剧，上线后直接带动了全村旅游热。

响堂4月清明假期单日客流量接近1万人次，“跟着短剧去旅行”热潮持续发酵，周末游客量稳定在数千人。 以前很多人不知道响堂还有银壶技艺，现在是一边追剧一边来“打卡同款”。江北新区文旅工作人员告诉记者，剧集热播后，工作室的银壶DIY体验成了村里周末预约最满的项目。 “一部剧带火一个村”正成为现实。

容量短剧通过自主研发的短剧本土化AI翻译系统和短剧AI自动化投放系统等技术手段，将春节主题微短剧《马年限定之新春有约》译制成20种语言，发行至美国、英国、德国等100余个国家及地区。

海外微短剧市场规模持续快速增长，2025年产业规模达40亿美元，预计2026年将突破50亿美元。

中文在线旗下的FlareFlow作为核心应用，已在全球短剧市场快速成长。

红果短剧春节档涵盖23个主题剧场、超60家头部厂牌作品，年代剧如《东北爱情故事1990》《新摩登时代》、武侠题材《行道者之墨狂刀》、玄幻题材《解忧通灵师》等多元化短剧新作轮番上档。

《十八岁太奶奶驾到，重整家族荣耀4》与《一品布衣3：权谋篇》等现象级大热IP续作陆续在春节档期释出，多部平台预约突破百万。 《亲爱的翻译官》《轩辕剑之天之痕》等经典长剧IP改编以及改编自传统文化故事的《济公·冒牌降龙》等成为今年短剧市场的新变数。

传统影视公司成立短剧部门占比达72%，专业导演加盟使剧本通过率提升45%。 华策影视收购快看短剧100%股权，交易对价8.6亿元，整合后月产能提升至120部，市占率达18%。

长三角短剧产业基金成立，规模50亿元，重点投向虚拟拍摄、互动技术等领域，已孵化7家准独角兽企业。 字节跳动年内投资5家MCN机构，构建制作-分发-电商闭环，单季度短剧GMV贡献超15亿元。

芒果超媒2026半年报显示，短剧业务营收9.3亿，毛利率61%，拉动会员收入同比增长47%，占总营收21%。 短剧行业的盈利模式已从单一付费向多元化拓展，形成完整的产业链价值闭环。

核心盈利模式包括AAP付费模式、IAA广告模式、电商带货、IP开发与授权等。 头部短剧IP向电影、电视剧、游戏等领域延伸，通过版权授权、衍生品开发等方式挖掘IP价值。

“微短剧+文旅”模式带动相关产业融合发展，形成“内容-产业”的协同效应。

产业链分账机制形成“上游IP开发-中游制作发行-下游平台分发”的完整链条，各环节按贡献分账。

平台、制作方、演员等多方受益，激励行业创作活力，推动行业从“流量竞争”向“价值竞争”转型。 短剧内容题材呈现多元化趋势，既保留了经典热门题材，也涌现出新兴题材。

经典热门题材如情感、逆袭、都市题材热度居高不下，其中逆袭题材在抖音端原生微短剧中表现尤为突出。

家庭、古装、甜宠题材增速飞快，成为新的增长点。

新兴题材如悬疑、历史人文、科幻、狼人/吸血鬼等超自然题材，以及谍战、武侠等题材开始冒头。

这些题材满足了不同用户群体的多样化需求，推动内容生态的丰富与升级。

短剧拍摄周期通常压缩在5到8天，从拍摄到上线最快仅需一个半月。 它的核心是强情节、强情绪、强冲突。 长剧需要铺陈来让观众伤心，短剧则直接给出那个“伤心的点”。

这种叙事上的“直给”，与春节假期被鞭炮、饭局、寒暄切割破碎的时间，产生了奇妙的化学反应。 等待开席的间隙不知如何打发时，一段90秒内完成“穿越、逆袭、打脸”三连击的短剧，成了最适配的“零食”。

然而，“快”与“省”已不再是唯一的法则。 自2024年下半年兴起的“精品化”浪潮，在2026年春节档已呈席卷之势。

当前市场分为三档，投资150万元起步、完全按影视剧标准制作的“大精品”。

兼顾性价比与品质的“中精品”，以及主打强情绪、快节奏的下沉市场。 市场更倾向于“中精品”路线，它既延续了竖屏短剧的核心特质，又融入了精品化的内容表达。

即便在引入AI以求“降本”的领域，对“人”的要求反而更高了。 AI无法理解“失落感”这样的抽象指令，必须由人将其拆解为大量具体的画面描述。

这相当于将现场导演的工作，前置成电脑前极度精细的指令工作。

在各大平台的分账榜单上，头部演员的薪酬令人咋舌。 部分爆款短剧的男主角单剧分账已突破150万元，女主角分账也超百万元。

与之相伴的是制作成本的暴涨，多家制作方透露，今年头部项目的制作成本普遍较去年增长了两到三倍。 中央财经大学中国互联网经济研究院副院长欧阳日辉认为，这是市场供需调节的必然结果。

短剧演员成本上升，这是一个市场调节的过程，是供需在其中发挥作用的结果，说明这个行业对优质演员的需求大大提升。 数据表明，从2024年500亿元的市场规模超越电影，到2025年仅用半年就复刻这一成绩。

短剧何以能在如此短的时间内，聚集起如此巨大的需求和资本？ 工信部信息通信经济专家委员会委员盘和林从用户消费心理的角度进行了剖析。

短剧的视频“短平快”，非常适合生活节奏快的当代人。

而另一方面，短剧行业也总结了很多经验，比如以较快的剧情节奏来给予用户即时反馈。

反馈时间越短，剧情爽点越多，消费者就会越沉迷。

然而，随着头部演员档期排满、成本高企，行业的准入门槛也在悄然发生变化。 这是否意味着中小团队将被挤出赛道？

盘和林认为，短剧不是靠规模，而是靠创意，未来短剧的准入门槛可能会更高，比如合规门槛，但创作者的创造力能够很好平衡合规和盈利。 在成本控制与商业模式创新方面，行业也在不断探索新路径。

面对高投入，如何确保高回报？ 盘和林指出，抓住消费者的情绪价值是核心。 如今越短的娱乐产品越受欢迎，消费者追求即时反馈，而不是漫长等待的缓慢释放。未来短剧盈利增长点除了内容投放，还有广告嵌入。 短剧与电商的关系更为紧密。 快手达人一只璐靠短剧出圈后活跃在带货直播间里，年GMV达1.7亿。

同样因出演微短剧出圈的快手达人御儿在今年双11期间高频直播，飞瓜数据显示，近30天内开启了10场直播，预估销售额超700万。 淘特、京东、唯品会等电商平台相继冠名短剧，淘宝站内也上线了短剧的小剧场。

当“整合营销”的风刮遍互联网，短剧也不再满足于单一的变现方式。 借助抖快平台优势，将广告和电商结合，前链路以品牌植入引流、后链路借直播私域承载，从而形成一条流水线式的闭环链路。

在这个过程中，一集集短剧就像是商品展示的橱窗，产品何时亮相、用户情绪如何调动、链路如何跳转承载，都有着固定的公式和流程。 这不只是一种变现玩法，更是一种全新的营销逻辑。

短内容时代的敏捷营销，一分钟内就让用户上头、消费、念念不忘。 美妆、食品、电商品牌投放各有心思。 过去几年，在品牌主眼中，微短剧和长剧的投放逻辑一致，都是品宣的一种手段。

但这两年，越来越多的品牌把营销预算拨到微短剧。 这一方面得益于其不断增长的流量价值和背后的受众人群，另一方面，也和微短剧独特的“爽感”与情绪价值所衍生的消费动力有关。

需要注意的是，短剧内部也是分类别的。 这里提到的微短剧和当下爆火的小程序短剧在商业逻辑上有着本质上的区别。 小程序短剧是靠投流获得用户关注，用户跳转到小程序后，再用“剧情钩子”吸引用户付费。

微短剧则是账号逻辑，直接发布到短视频平台，品牌可以做剧情植入，或者在屏幕下方加商品跳转链接。 短剧以快节奏的叙事密度与情绪牵引着越来越多的观众，并逐渐成为品牌与用户高效沟通的新场景。

在剧情推进中，品牌深度植入产品与品牌心智，形成消费者的持续记忆。 巨量引擎平台的标杆案例，正呈现了品牌短剧营销的新灵感。 将人物关系、情节动机、生活场景作为承载品牌信息的关键载体，真正实现品牌与剧情的融合。

短剧不仅帮助品牌高效触达年轻人群，更能为品牌提供柔性的表达空间，让用户在剧情中自然理解产品价值。 结合抖音与红果短剧的生态资源，巨量引擎为品牌提供从内容定制、品牌广告投放、深度植入、短剧达人共创到效果追踪的全链路短剧营销能力。

让品牌不仅能与平台创作者生态联动完成内容共创，更能将产品与服务融入短剧真实场景，实现更原生的内容表达与更沉浸的用户沟通。 美团、伊利、丸美、三九胃泰、半亩花田等品牌借助巨量引擎提供的“剧内种草—剧外搜索，直播转化”的完整链路。

让品牌信息在用户心中形成长期记忆，将内容势能转化为长期的生意潜能。 短剧行业的盈利模式已从单一付费向多元化拓展，形成完整的产业链价值闭环。 核心盈利模式包括AAP付费模式、IAA广告模式、电商带货、IP开发与授权等。

头部短剧IP向电影、电视剧、游戏等领域延伸，通过版权授权、衍生品开发等方式挖掘IP价值。 “微短剧+文旅”模式带动相关产业融合发展，形成“内容-产业”的协同效应。

产业链分账机制形成“上游IP开发-中游制作发行-下游平台分发”的完整链条，各环节按贡献分账。 平台、制作方、演员等多方受益，激励行业创作活力，推动行业从“流量竞争”向“价值竞争”转型。

来源：塔普小剧场