摘要：春节假期接近尾声，打开电视期待一场年代气息浓厚的情感故事，不料却遭遇了一场“穿越感”极强的视觉撞击。2026年2月21日，央视八套携手腾讯视频推出了《纯真年代的爱情》，这部剧集在开播之初就挂着“北京大视听”重点项目的标签，首日收视达到1.6，甚至登上了猫眼和微
春节假期接近尾声，打开电视期待一场年代气息浓厚的情感故事，不料却遭遇了一场“穿越感”极强的视觉撞击。2026年2月21日，央视八套携手腾讯视频推出了《纯真年代的爱情》，这部剧集在开播之初就挂着“北京大视听”重点项目的标签，首日收视达到1.6，甚至登上了猫眼和微博热搜。然而，观众的反应却像一场没有硝烟的拉锯战，有人为剧中生活气息点赞，也有不少人对其悬浮的剧情和主演表演提出质疑。
故事将背景设定在七十年代末，讲述知青方穆扬与制帽厂女工费霓因“假结婚”而萌发真实情感。原本，这类带有生活流质感的题材极易唤起代际共鸣，重现时代记忆。但剧集一开始，剧情就频频脱离现实。男主失忆只会报菜名，刚结婚便挥霍肉票给食堂加菜，甚至连领导办公室都能被当成婚房。这些桥段看似增加喜剧效果，却令熟悉那个年代的观众无所适从，仿佛走进了一个包装精致但内核空洞的“年代游乐场”，悬浮感扑面而来。
表演方面，陈飞宇和孙千的组合成为观众“劝退”的主要原因。陈飞宇饰演的方穆扬，虽换上板寸头和旧工装，但举止始终透着不属于工厂青年的精致气息。厂里开会，他念台词如同在背课文，没有情绪波动；照顾生病的妻子时，更是手足无措，无处安放的肢体语言和游移的眼神，将角色的情感世界彻底隔绝在屏幕之外。孙千饰演的费霓，本应展现出知识分子的倔强和清醒，却变成了机械翻书、呆板回答，少了灵魂多了套路。两人在“先婚后爱”的情感互动中，缺乏细腻的情感递进，撒糖场面也让不少观众直呼“脚趾抠地”。
其实，在影视圈内以资源丰富著称的艺人并不少见。陈飞宇自出道以来，凭借家庭背景一路顺风顺水，早年在《最好的我们》等青春作品中以“天才少年”形象为人熟知，但每当离开舒适区，面对更为写实的角色，他在《淘金》等剧中的表现也屡屡被批“眼神呆滞”。孙千则靠“甜妹”标签崭露头角，早年的灵动自然逐渐被类型化角色取代，近几年无论在都市剧还是年代剧中，她都未能突破“傻白甜”的窠臼，例如在《风吹半夏》中饰演的野猫也被观众指责“演得太表面”。
类似现象并非孤例。2023年，某平台推出的一部职场剧曾因主演台词僵硬、情感表达缺失遭遇口碑滑铁卢，最终豆瓣评分跌至4.1。反观2017年热播的《白鹿原》，剧组大量启用实力派演员，哪怕题材冷门，依然凭扎实表演赢得业内外一致好评。观众的选择标准其实很简单，谁能让角色“活”在屏幕里，谁才能赢得掌声。
当然，也有观众认为，偶像演员也可以在年代剧中尝试突破。2020年《隐秘的角落》中的张颂文，凭借对小人物细腻入微的刻画，成功转型为新一代“实力派”，为同类型演员提供了参考路径。然而，真正的转型不是仅靠换个发型、穿上旧衣服，而是要在表演上下苦功。否则，资源再多，也难以让观众买账。
回到《纯真年代的爱情》，收视数据与讨论热度虽然亮眼，但这份“流量”并未转化为口碑。许多评论区的声音都在提醒：一部剧的生命力，最终由内容和表演决定。倘若只停留在表面功夫，终究会被时间和观众抛弃。
来源：灰灰影剧场