摘要：一统金瓯热酒醇——电视剧《太平年》观后
2026年开年，当绝大多数历史剧还在秦汉唐宋的“舒适圈”里精耕细作时，导演杨磊与编剧董哲联手将镜头对准了中国历史上最难啃的骨头之一——五代十国。这部名为《太平年》的48集电视剧，以一种近乎执拗的“不迎合”，在央视一套及海外百余平台掀起浪潮。
这是一部关于“放下”的史诗。它不歌颂征服的铁蹄，而是礼赞那一双主动交出王冠的手。
一、一段被“冷落”的和平统一史
《太平年》聚焦于五代十国末期至北宋初年。主线围绕吴越国君主钱弘俶(白宇 饰)展开。他从最初不谙世事、擅做鱼脍的潇洒王孙“渔帐子”“钱九郎”，因奉命北上汴梁探查时局，亲历后晋覆灭、契丹围城、百姓“人相食”的极恶乱世。他与郭荣(俞灏明 饰)、赵匡胤(朱亚文 饰)在废墟中结下“开太平”的宏愿。
归国后的钱弘俶蜕变为成熟君主，推行改革，将吴越打造成乱世绿洲。最终，面对北宋统一大势，他没有选择割据对抗，而是遵从“善事中原、保境安民”的祖训，主动“纳土归宋”，将十三州、八十六县、五十五万户百姓拱手献宋，以此换得江南百姓免于战火和天下太平。从而也成就了史学者陈寅所云:“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世”和大宋王朝三百多年的灿烂时代。
二、 从“征服美学”转向“牺牲美学”
《太平年》在思想层面的最大创新，是彻底告别了历史正剧长期迷恋的“权力游戏”与“征服美学”。
其哲思内核是以“最大公约数”重构英雄叙事。剧中没有真正的反派。即使是背负千古骂名的“儿皇帝”推手桑维翰(黄超 饰)，也被赋予了“此乃中原万世之耻”的痛苦自省 。编剧董哲提到，创作的原动力是寻找“人心的最大公约数”。因此，这部剧的英雄不再是斩将搴旗的武夫，而是钱弘俶那句哽咽的抉择——放弃祖宗基业，只为“其民至于老死，不识兵革”。这种“以舍为得”的东方哲思，是对传统历史剧价值观的降维对冲。
剧集艺术手法创新——时间线的“巧实力”虚构。在严守“纳土归宋”核心史实的前提下，剧集做出了极具勇气的艺术腾挪。历史上从未谋面的钱弘俶与赵匡胤，被虚构为在汴梁乱世中肝胆相照的青年挚友 。这种“提前相遇”虽不符合史实年表，却极其精准地符合历史精神——它让“天下一统”不再是冰冷的政治计算，而是两个热血生命对乱世痛彻心扉后的践约。
工业化美学赋能剧集——8K与草木染的技术自觉。该剧是首部大规模应用国产HDR Vivid与Audio Vivid标准的高规格剧集 。但它绝非炫技：8000余套服饰采用唐代“草木染”非遗工艺;20余种盔甲全部以真实金属由2800片甲片手工穿缀 。这种“考据级”精度，使视觉不再是剧情的附庸，而成为历史叙事本身。
三、 填补“五代十国”的影像空白
相比于《大明王朝1566》对嘉靖末年的深挖，或《雍正王朝》对康雍乾盛世的聚焦，《太平年》完成了对“冷历史”的系统性影视化书写。
一是，题材破冰。五代十国仅存53年，政权更迭之频繁、人物关系之复杂，使其长期被影视界视为畏途 。《太平年》的贡献在于，它不仅拍了，而且用230多个有名有姓的角色、跨越50年的时间线，将这段“五代不分、十国不国”的弥乱梳理出清晰的因果逻辑 。
二是，从“家天下”到“天下为公”。过往历史剧的悲剧高度，往往是“忠而见疑、廉而被谤”的个人命运。而《太平年》的悲剧高度在于“主动出局”。主角奋斗半生，最终为了苍生亲手终结自己的钱氏王国。这种叙事模式在华语历史剧中极为罕见，其精神源头更接近《罗马史》中放弃独裁的辛辛纳图斯。
四、 剧集反响：两岸共鸣与Z世代“补课”
收视逆袭与“考据式追剧”。开播初期，由于半文半白的台词、密集的人物出场以及“人相食”的残酷尺度，该剧收视一度低迷，涌入大量“看不懂”“太沉重”的差评 。但随着口碑发酵，CVB收视率破3.175%，全网话题阅读量超38亿 。更独特的是，它在Z世代中引发了“边看边查史料”的学术型追剧热潮，山西博物院因剧中提及“晋阳”而成为打卡热点 。
文化自信的落地。剧中吴越王所戴“朝天幞头”严格参照浙江省博物馆钱镠画像复原，剧组甚至与临安衣锦城遗址博物馆形成联动 。这种影视反哺文博的现象，证明了历史剧作为“文化复合载体”的巨大潜能。
隐于史观的家国呼唤。该剧在海内外尤其是海峡两岸引发的讨论远超娱乐范畴。“纳土归宋”被许多评论家解读为对和平统一的深刻隐喻 。正如中国历史研究院副院长李国强所言，剧集承载的不是疆域合成，而是中华民族对“统一”这一历史大势的高度认同。在当下的地缘语境中，这种“不战而屈人之兵”的文明选择，无疑释放出极其温和而坚定的信号。
五、叙事门槛与虚实平衡之辩
尽管《太平年》可圈可点，堪称佳作，但若以经典标准审视，仍存明显缺憾：
如叙事熵值过高，对非核心观众“劝退”明显。编剧过于依赖观众主动“补课”的能动性。尽管全剧集频缀字幕释词。但前几集信息密度堪比史书压缩包，对于只懂“唐宋元明清”的大众而言，后晋、后汉、契丹、吴越、南唐多线并进，缺乏必要的常识性铺垫。即便创作者坚持“不低估观众”，但影视作品作为大众媒介，如何在高智商叙事与低门槛进入之间找到平衡，仍是未竟之题。
再如虚构支线的风格割裂。为增强可看性增设的“山越社”“黄龙社”等江湖组织(如梅婷饰演的俞大娘子)，虽然原型考据精良，但在实际观感上，偶尔流露出几分武侠谍战剧的气息 。在极其庄重、写实的正剧基调中，这类“类爽文”设定略显跳脱，虚实缝合技术尚待打磨。
还有女性角色仍处于“贤内助”的附庸地位。周雨彤饰演的孙太真已是近年来历史正剧中少有的立体女性形象(“海的女儿”、智慧坚韧)，但相比于对钱弘俶、赵匡胤、冯道甚至反派张彦泽复杂人性的极致挖掘，女性角色的塑造依然主要服务于男主的成长弧光，缺乏真正属于女性的独立历史意志表达 。
《太平年》瑕不掩瑜。它在这个碎片化、短视频称王的时代，以近乎悲壮的“笨拙”，为国产历史剧勇辟蹊径。好作品永远关乎人心。该剧集告诉人们：历史剧的价值，从来不在于复刻演义了多少宫闱秘事，也不在于服化道镶嵌了多少颗宝石。而在于——当千年前的古人站在选择的岔路口，我们能否透过影像，感受到那份与今人无二的恐惧、犹豫，以及最终迈向“利在天下者必谋之”“以离乱始，以太平终，吾辈之幸也”的勇气。剧集名叫《太平年》，讲的却是乱世。它讲的是五代史，照见的却是每一个渴望太平安宁的你我。正如那句反复出现在剧中不同人物口中的台词：“高爵厚禄无足论，此生若能复饮太平年下的一杯热酒，于愿足矣!”而未言明的潜台词或可是：文明之所以延续，不是因为总有英雄赢得战争，而是总有大仁德者顺应统合大势，勇于舍私为公，“为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平”(北宋张载语)。
来源：追剧航行者