摘要：早就听说《血观音》很有名。但是看完以后感觉不舒服。它让我想到鲁迅名篇里那句名句：满眼望去，都写着“吃人”二字。
早就听说《血观音》很有名。但是看完以后感觉不舒服。
它让我想到鲁迅名篇里那句名句：满眼望去，都写着“吃人”二字。
仅从海报图片上看，就很诡异。血观音—— 被鲜血染红的观音，菩萨的反面意思。
它讲述一个复杂的家庭，看起来，是棠夫人带两个女儿，但实际上，棠真是棠宁的亲生女儿，她们实际是一家三代。
她们家的顶梁柱将军死了。母亲就做起皮肉生意——利用美色为家族谋利。
吴可熙在电影中饰演的棠宁，就负责这一使命。
这是一个复杂的角色，吴可熙的表演有很多地方值得细品。
我认为，数她演得最好！虽然一个奖都没得。
棠宁为什么会走上这一步，我们普通人大约根本理解不了当时情况有多严酷——从绝对的公主级地位，但在瓜分战利的斗争中将军被害，从此公主沦落为交际花。
看着出身权贵世家的唐宁，被迫周旋于权贵之间——当然，在应对营建署官员时，她既能撒娇媚态，又能精明地以暗语说服对方入局，展现了角色的锋利与效能。但还是非常令人可悯。
她和其他两个女性（母亲和女儿）都不一样。电影开场，棠宁的情欲戏就令人印象深刻。
这个开头给予人满眼的糜烂感。
可能是贫穷的限制吧——不管这电影水平多高，故事多棒，这氛围的腐烂气实在太重，有点让人看不下去。
实际，这个动作、镜头的设计，让这次爱戏上升了一个维度——有冲击力，超出一般的爱戏。
做爱跟抽大麻这两个行为联系起来了（两者有一个共同点就是寻求精神上的麻痹）。
据说，个性保守的吴可熙，在开拍前经历了内心的挣扎。但导演向她阐明，这些戏的重点并非肉体展示，而是表现棠宁内心对自由的渴望和挣扎。
——显而易见，吴可熙成功地演绎出棠宁在性爱中既痛苦又渴望解脱的复杂状态。
棠宁不算大家心里那种标准美人，她的外形也不属于甜美型，但是棠宁很有风情，长相反而是其次。有一种融合了脆弱感与力量感的独特气质体现在她身上，就像这部风格鲜明的片子一样，且主要体现在气质上。
她能通过外形传递角色的内心世界，
还有那种素颜镜头下的疲惫与倔强，展现一种“破碎后重建”的美感。
我是真的喜欢她在戏里表演的感觉。她出现后我的注意力都在她身上。
吴可熙的面部线条清晰，颧骨立体，下颌线分明，这种结构赋予她强大的镜头表现力，能通过细微表情传递角色内心的挣扎、坚韧或脆弱。
棠宁的形象被形容为“蔻”——比漂亮艳丽，比艳丽端庄，比端庄性感，比性感智慧，比智慧凌厉。这意味着吴可熙需要融合野性、冶艳、巧智于一身。
她偶尔会露出一丝微笑，但那笑容并非温暖，而是若有若无的微笑，带着疏离、怜悯、甚至是嘲讽的意味。
所以，不能不说棠宁这个角色的选角太好了，浑身透着风尘，棱角和刺儿都扎人，可就是叫人忍不住要伸出手来。
确实遇到了一个适合艺术角色的演员！
看她撩廖警官这段，每一句台词都很喜欢——都快背出来了。这世上或人，或物，常常这样。
看上去弱势的她，反而成了猎人。
人并不是脸谱，而是复杂的混合体。一个正派的警察，譬如廖警官，面对棠宁，未必就不会性欲难熬。
就堂宁的这个段位，没有一个男人扛得住。
但棠宁在这个家庭中，常感觉自己是被排除在外的，她渴望母爱和女儿的认可，却屡遭拒绝和背叛。
她对女儿棠真的心疼与无奈——这一真相在剧情中逐步揭露，增加了角色的悲剧色彩。
她那些出格的举动——因为她知道母亲那些见不得人的勾当，她讨厌母亲这样做 ，但是又不得不与其配合——表示她心理上对这些污浊事情的抗拒。
她将这两种看似矛盾的表演方式结合起来：外在行为是夸张、放肆甚至癫狂的（如酗酒、纵欲），但其眼神深处却常常流露出脆弱、痛苦和迷茫。这种处理方式让观众既能感受到角色的表面张力，又能窥见其内心的脆弱与悲哀。
这种内外巨大的反差，构成了棠宁最核心的冲突，也是吴可熙表演难度和精彩度。
棠夫人是地狱里面的人（评弹段落揭示），她的世界运行逻辑就是权钱色+阴谋诡计。对于棠夫人这样的人来说，很明确的，任何东西都可以利用，什么都可以卖——棠宁去用肉体引诱，贿赂男人，是过好日子的刚需，并不矛盾！
棠夫人带着温情的虚假母爱，真的让人绝望。
但也正是因此，才会有这部电影的整个剧情。
在诠释棠宁时，吴可熙需要精准把握角色在不同场合下的多面性，以及情绪上的剧烈转折。
例如，她可能刚刚因感受到母亲的些许温情而开心（看到妈妈给她买新衣服，一开始是很开心的）瞬间又识破母亲背后的心机而感到被背叛（看到衣服的款式，知道又是用于“出任务”，一下子就颓了）。
这一段，母女二人都心知肚明彼此的小心机，甚至默契到心酸。
但是，对于“活的要有个人样”这句话，母女俩理解的层面还是不一样的。
棠夫人对“人样”的理解非常扭曲。
——她本人做官员情妇，她的外孙女唐真，小小年纪抛头露面服侍大人物，这在棠夫人心中，都是正常甚至体面的！
但是她对棠宁的“堕落”却不能容忍——不是棠宁私生活不检点，而是棠宁放弃遮掩，表里如一，把虚伪的体面全部抛弃了。
我倒是觉得，棠宁才是剧里唯一像个活生生的人！其他都太可怕了。
比如这段醉酒后她与母亲当面对峙的戏码，是角色情绪的一个总爆发。吴可熙将棠宁长期处于崩溃边缘的挣扎状态表现得淋漓尽致。
“
我是不是你的名牌包，让你挂在身上展示，用旧了就换新的？”
——从愤怒的控诉，到绝望的哭泣，将长期积累的委屈、愤怒与心碎层次分明地展现出来。
骂的好解气！
棠宁在任何人面前都不装优雅，表演富有极强的层次感和感染力，让观众既看到棠宁外在的“疯”与“荡”，更深切地感受到其内心的“痛”与“纯”。
惠英红饰演的棠夫人，则报以冷静甚至冷漠的回应，一热一冷的对比，更凸显了棠宁的悲剧性。
棠宁知道逃跑可能会死（棠夫人电话暗示），但是她宁愿死都要跑……她就是活不下去了，死了也要跑出去母亲的控制……
棠宁决定带女儿棠真逃离，用手铐锁住两人，本意是想一同赴死，以换取女儿永远的自由，避免她重蹈自己的覆辙。
但是她最终还是解开了手铐，还女儿以选择的自由，并留下那句祝福（也是诅咒）“要活得像个人样”。
这场戏中，吴可熙将棠宁作为母亲的深爱、绝望与最后的觉醒表现得感人至深。
当然，就她下场最惨！
棠府中最接近“正常”人的棠宁，表面最放荡最虚伪的棠宁，全片最单纯最善良的棠宁，三代人中唯一真正有爱的人！
但正是这份爱（对母亲残存的期待、对女儿的保护欲）成了她的弱点，让她容易被预测和操控，最终被无情牺牲。
始作俑者棠夫人是令人震撼的。
这样一个母亲，如此算计，利用自己的女儿，把自己女儿当成工具，最后亲手要了女儿的命，是怎样狠得下心的！凡是作为母亲，都不能理解。
从整体来看，棠夫人是个有大局观的人。不会拘泥于形式，懂得借势而为。身为将军的遗孀，不断在做局，把主席，县长，议员这些看似人五人六的大咖都给做了。身为政治家肯定是合格了，但我们这种平民老百姓就当然只看到残忍。
通过棠宁的悲剧，《血观音》揭示了“世上最可怕的不是眼前的惩罚，而是无爱的未来”这一主题。
棠宁的挣扎与毁灭，正是对那个充满算计、无爱环境的最有力控诉。
这样一个极其复杂、矛盾且充满悲剧色彩的人物，被吴可熙演活，成功地让棠宁不再是棠夫人和棠真故事中的陪衬，而是成为了照亮这个无爱之家残酷真相的一束光芒。虽然据说，演棠真的演员得了奖——实际她没有吴可熙演得好，演得蠢萌又像装。——若论最自然，最令人心疼、最富悲剧冲击力的角色，实际非棠宁莫属。
来源：在影视的边缘行走