摘要：在跟张艺谋导演连续合作了《狙击手》《满江红》和《坚如磐石》三部叫好又叫座的电影后，著名编剧陈宇暌违多年回归电视剧创作。去年12月27日，由他担任原著/编剧的18集电视剧《人之初》在腾讯视频播出，反响强烈。这一次，陈宇将故事锁定在90年代初和2018年两个时间段
在跟张艺谋导演连续合作了《狙击手》《满江红》和《坚如磐石》三部叫好又叫座的电影后，著名编剧陈宇暌违多年回归电视剧创作。去年12月27日，由他担任原著/编剧的18集电视剧《人之初》在腾讯视频播出，反响强烈。这一次，陈宇将故事锁定在90年代初和2018年两个时间段，通过两位身份悬殊的年轻人探寻身世之谜的经过，展示了他对于血缘关系、时代背景和人性深度的深度思考。日前，陈宇在接受本报记者专访时表示，作为创作者，自己最核心的目标就是“讲出一个有价值的故事，在吸引观众的同时，还能给观众以启发” 。
血缘关系值得探索
2月8日下午，陈宇出现在北京建投书店（北京国贸店）的《人之初》新书分享会现场，分享创作初衷。他说，在科技发展、互联网和商业化极致的时代，古典意义上的血缘关系越发凸显出来，“血缘关系是我们现实生活中的重要锚点之一，也是我们人生意义的一个重要抓手，对于东亚的原生家庭来说，这非常重要，也值得探索。”
在《人之初》电视剧开头，一起撞车事件暴露出一具埋藏多年的尸骨，将孤儿高风（张若昀饰）与富家女吴飞飞（马思纯饰）紧紧缠绕在一起。为破解身世之谜，他们携手合作，配合警方共同挖清这座城市的陈年黑暗。陈宇在故事结构上采用了“DNA双螺旋”结构，故事开始，高风和吴飞飞的故事线并行进展，随后，唐嫣饰演的曲梦的故事也穿插进来，三线并进，逐渐将故事逐渐推向了高潮。随着故事接近尾声，片中人物的身份和吴国豪（王景春饰）的犯罪案底也逐渐揭晓，故事反转一个接一个，剥洋葱般层层剥开，让人想起了电影《满江红》中的悬念设计。对此，陈宇表示，打破悬疑犯罪类型片的边界，是自己一次主动的大胆尝试，“以往类似的影视剧，大多靠本格推理和悬念设计来进行，但在《人之初》中，我们希望在故事的讲述上带给观众新意。”
故事的讲述不是目的，故事主题的挖掘才是一个作品是否打动人心的关键，陈宇想在《人之初》中注入一种“古希腊悲剧意义上的人性试炼”，来测试人在环境、血缘和金钱面前的边界和持守。他按照古典悲剧的思路构建了一个极致的戏剧情境：人性到底可以伟大和卑劣到什么程度？高风想弄清楚的哲学三问到底值不值得？当坏人面对自己的亲生孩子时，他最终会选择怎么做？这些元素在电视剧《人之初》中不断碰撞，让故事发出振聋发聩的生命回响。
此外，他还在剧集和小说中插入了一些实验性和先锋性的叙事技巧。有观众反映，该片一开始节奏相对较慢，甚至让人有想“快进”的想法，等到了剧集后半部分，观众惊奇地发现，故事的节奏和揭秘不断加快，对此，陈宇很理解，对于一个复杂叙事而言，从一开始的草蛇灰线到中间的聚集力量，再到结尾的高潮，遵循的是故事的发展性，“而发展是有直接相关性的，我把选择权交给观众去评判。”
构建起关于人生的三层认知
“长路奉献给远方，玫瑰奉献给爱情，我拿什么奉献给你，我的爱人……”在剧中，歌曲《奉献》一直萦绕在高风的耳边。陈宇告诉记者，这首歌是和这个故事同时在他的意识中浮现的，“它很早就出现在故事的风格和母体之中。”在剧中，《奉献》不但是揭开高风身世的重要线索，它也是90年代的美好象征，更是对片中女性和女性之间以及母爱的暗喻。片中唐嫣饰演的曲梦，虽然身份是一个俱乐部的歌舞演员，但她和徐百慧饰演的红月，从来不缺乏反抗精神和追求幸福生活的勇敢，并且将这种精神传递给了下一代高风和吴飞飞。
借助了两代人的精神接力，陈宇构建起了关于人生的三层认知：第一层认知是混沌的，不在乎“我从哪里来，我要到哪里去”；第二层认知是在当下的情境下，一个人能认识到自己的精神归宿在什么地方；而第三层认知是，即便是面对血缘关系，主人公依然有意志来选择自己的人生道路。在《人之初》的结尾，当吴国豪的身份揭开时，陈宇让高风和吴飞飞选择站在“第三层认知”上，“这是这部戏的核心，当这两个年轻人得知自己的血脉来源后（都是吴国豪的亲生孩子），他们重新做出了一个选择，也完成了人生的成长和蜕变。可以说，我们讲的不是一个童话，而是一个预言。”在陈宇看来，戏剧的价值是写生活中“可能发生的事情”，而不是把已经发生的事情记录下来，“这也是我创作《人之初》剧本和小说的主要目的。”
唐嫣和马思纯的表演让人欣喜
对于剧中的演员，陈宇不吝赞美。他认为唐嫣和马思纯此次的表演都“让人欣喜”，“曲梦和吴飞飞虽然是母女，但她们却是两个时代的女性，唐嫣这次的形象有非常大的突破，她这种疯癫中的力量很大程度上拓宽了她的表演边界，人物的光谱非常宽广。马思纯这次的人物情感烈度和强度都很大，跟她以前塑造的角色有很大突破。此外，张若昀和王景春的表演也非常好，给我留下了深刻的印象。”
在创作者之外，陈宇另一个重要的身份是北京大学艺术学院教授，他在北大已经工作了二十多年。这些年，他在教学和创作之间不断切换，“对我来说，创作和教学是一个互相扶持的关系。”陈宇说，一方面，艺术研究和教学工作能够在理论上帮助和滋养他的实践；另一方面，实践总结出来的经验又能反哺他的教学和研究，防止研究进入到故步自封的状态。对于他来说，不管是研究还是创作，核心目标都是探寻叙事艺术，“就是在满足观众越来越刁钻口味的同时，还能打动他们，让他们哭，让他们笑，让他们思考，让他们有所启发。我的一切努力，都是为了这个目标。”
在学校，陈宇教过导演课、剧作课等，他对学生的要求是，要在大学期间“建构起一个系统化的三观：世界观、价值观和人生观”。此外，他还要求学生培养起“整合信息的能力”。“未来各种信息会纷至沓来，如果你淹没在信息中间就完蛋了，你要整合出有价值的信息，然后去变成行动的指南，这个能力越早建立越好。”
剧本创作跟不上张艺谋的拍片速度
张艺谋执导的电影《惊蛰无声》即将在春节上映，陈宇这一次没有参与剧本创作，对此，他解释，一个剧本的创作需要花费的精力比较大，“我需要更长一点的时间，而张艺谋导演的拍片速度是非常快的，我很惭愧，有点跟不上他的节拍。”不过，陈宇目前正在创作改编自刘慈欣小说、由张艺谋执导的电影《三体》剧本，他透露，目前剧本正在进行中，“我想很快就能进行到项目的拍摄和制作中。”
陈宇此前导演过不少作品，包括《蛋炒饭》《星空日记》《男生日记》《新年日记》等，虽然评价不俗，但他也坦承自己对于当导演没有执念。在本质上，他认为自己是一个“讲故事的人”，他的目的是找到一个有价值的故事，然后把它顺畅地讲出来。他喜欢古希腊神话，喜欢古典美学和经典戏剧作品带给自己的滋养，喜欢亚里士多德、莎士比亚、易卜生、田纳西·威廉斯的作品，也喜欢汤显祖、曹雪芹的作品，他在这些大师身上继承了讲故事的技巧，最看重“经典戏剧的原理”，然后根据不同的时代进行调整和发展。
陈宇从小就喜欢音乐，高中的时候还有过当一个音乐家或作曲家的想法，生活中的他喜欢巴赫的音乐，喜欢五六十年代的爵士乐，每当写剧本的时候，他都会播放自己喜欢的音乐，让思绪在动人的旋律中放飞，他的笔端也随之流淌出《满江红》《狙击手》《坚如磐石》《人之初》中熠熠生辉的文字和形象。
来源：子清视界