摘要：一是回归现实，聚焦普通人生活与社会议题，传递积极价值观，引发观众情感共鸣；二是创新题材与叙事，开拓革命历史、传统文化等新领域，运用多线叙事、非线性叙事优化结构，兼顾节奏与情感刻画；三是提升制作质量，加大投入完善工业化流程，借助AI、VR等技术增强视听体验；四是
观众审美升级，微短剧如何避免“爽点堆叠”：
一是回归现实，聚焦普通人生活与社会议题，传递积极价值观，引发观众情感共鸣；
二是创新题材与叙事，开拓革命历史、传统文化等新领域，运用多线叙事、非线性叙事优化结构，兼顾节奏与情感刻画；
三是提升制作质量，加大投入完善工业化流程，借助AI、VR等技术增强视听体验；
四是建立科学评价体系，通过平台优化推荐算法、行业制定统一标准，引导行业向精品化方向发展，推动微短剧实现从流量至上到内容为王的转变。
来源｜温静聚焦
短剧观众审美升级，如何避免“爽点堆叠”？
一是回归现实，聚焦普通人生活与社会议题，传递积极价值观，引发观众情感共鸣；二是创新题材与叙事，开拓革命历史、传统文化等新领域，运用多线叙事、非线性叙事优化结构，兼顾节奏与情感刻画；三是提升制作质量，加大投入完善工业化流程，借助AI、VR等技术增强视听体验；四是建立科学评价体系，通过平台优化推荐算法、行业制定统一标准，引导行业向精品化方向发展，推动微短剧实现从流量至上到内容为王的转变。
2025年微短剧有何新趋势？
用户画像与需求变化
短剧的受众结构在2025年经历了深刻的变化。45岁以上的银发族成为付费新主力，占比达46.8%，推动了“深夜追剧潮”的兴起。他们对内容的需求更加偏向于贴近生活、情感真挚的家庭伦理剧。女性用户依然主导着消费市场，她们的互动、打赏、付费活跃度均高于男性，“萌宝甜宠”“大女主逆袭”等题材正是迎合了女性观众对“情绪价值”与“身份共鸣”的追求。年轻人则偏爱玄幻修仙、系统快穿等高爽感题材，以满足他们对新奇、刺激的追求。不同地域的用户也展现出不同的偏好，低线城市用户对方言短剧有着强烈的共鸣，如四川方言剧《家里家外》播放量破11亿。
这种用户画像的分化，意味着短剧需要更加精准地满足不同圈层的情绪需求。观众不再满足于单一的“爽点堆叠”，而是希望在短剧中看到更多的情感深度、现实关照和文化内涵。他们渴望通过短剧获得情感共鸣，或是对现实生活有所启发。
题材与叙事模式的转变
曾经主导市场的“高反转+爽感叠加”的叙事模式正在逐渐退潮。2025年，具有现实关照与人文温度的“轻命题”创作路径受到更多青睐。现实题材、女性成长、家庭疗愈、小众创新等方向成为平台布局的重点。
“微短剧+”战略也在全面展开，短剧开始跨界联动非遗、文旅、科普、普法、商业IP等多领域。《一梦枕星河》融入苏绣、宋锦、缂丝、评弹、昆曲等非遗元素，让传统文化在短剧中焕发出新的活力；在广电总局“跟着微短剧去旅行”创作计划推动下，《恋恋小食光》带领观众踏上寻访陕西美食之旅，《孤单旅行团》赋予桂林自然美景治愈心灵的力量，不仅丰富了短剧的内容生态，也为其他行业的发展提供了新的思路。
“爽点堆叠”模式有哪些弊端？
内容同质化严重
过度依赖“爽点堆叠”导致微短剧内容同质化现象极为突出。复仇、赘婿、逆袭、豪门等“爽感”题材泛滥，剧情往往千篇一律。观众在看过几部类似的作品后，很容易产生审美疲劳。无论是古代千金贵女被诬陷沦为奴婢后逆袭，还是现代灰姑娘偶遇霸道总裁走上人生巅峰，这些套路化的情节缺乏创新，难以给观众带来新鲜感。在内容爆炸的时代，同质化的微短剧很难在激烈的市场竞争中立足，观众的流失也就在所难免。
价值观导向偏差
一些“爽点堆叠”的微短剧为了追求感官刺激，不惜扭曲价值观。它们常常宣扬不劳而获、金钱至上、极端个人主义等不良思想。比如，剧中人物可能通过偶然的机遇或神秘的身份，瞬间获得财富和地位，而无需付出努力；或者将金钱和权力视为衡量成功的唯一标准，忽视了道德和精神层面的追求。这种错误的价值观导向，不仅对观众尤其是青少年的身心健康产生负面影响，也损害了微短剧行业的整体形象，使其难以获得社会的广泛认可。
缺乏深度与持久价值
“爽点堆叠”的微短剧往往只注重情节的快速推进和感官刺激的提供，而忽略了人物塑造、情感表达和主题深度的挖掘。这样的作品虽然能在短时间内吸引观众的注意力，但缺乏持久的吸引力和回味价值。观众在观看过程中可能会获得一时的快感，但看完后很难留下深刻的印象，也难以从中获得有价值的人生启示。与那些具有深刻内涵和艺术价值的影视作品相比，这类微短剧显得过于肤浅，无法满足观众日益增长的精神文化需求。
如何避免“爽点堆叠”？
回归现实，传递积极价值观
微短剧创作者应深入生活，扎根人民，将镜头对准现实生活中的人和事。通过展现普通人的奋斗、梦想、情感和困境，引发观众的共鸣。可以聚焦职场新人的成长烦恼、老年人的晚年生活、社会热点问题等，让观众在短剧中看到真实的生活写照。同时，要传递积极向上的价值观，如努力奋斗、善良友爱、诚实守信等，引导观众树立正确的人生观和价值观。
《大妈的世界》以中老年女性群体为视角，用讽刺幽默的手法展现了她们的生活状态和内心世界，既让观众捧腹大笑，又引发了对老年人生活的关注和思考；《牌局》通过罗生门式的推理故事，探讨了校园霸凌、原生家庭等社会议题，具有深刻的现实意义。
《家里家外》作为一部现实题材的微短剧，以其真实接地气的剧情和细腻的情感表达赢得了观众的喜爱。这部剧在内容质量上的成功，也为微短剧如何摆脱“爽点堆叠”提供了有益的借鉴。它告诉我们，贴近生活、关注社会热点问题的微短剧，同样可以吸引大量观众，并且具有更高的艺术价值和社会意义。
创新题材与叙事
1. 开拓题材边界：微短剧不应局限于现有的热门题材，而应勇敢地探索新的领域。可以向革命历史题材、传统文化题材、科幻题材等方向拓展。
革命历史题材微短剧《延乔兄弟》，以20世纪20年代为背景，展现了陈延年、陈乔年等年轻共产党人坚持真理、敢于斗争的革命精神，填补了这一领域的空白；传统文化题材的《逃出大英博物馆》，采用文物拟人化手法，讲述中华缠枝纹薄胎玉壶化身可爱女孩与海外工作的中国媒体人携手踏上归家之旅的故事，既传播了传统文化，又激发了观众的爱国情感。
2. 优化叙事结构：在叙事上，要摒弃简单粗暴的“爽点堆叠”方式，采用更加细腻、多元的叙事结构。可以运用多线叙事、非线性叙事等手法，增加剧情的层次感和复杂度。注重人物的成长和情感变化，让观众能够跟随角色的命运起伏而产生情感共鸣。在节奏上，要张弛有度，既有紧张刺激的情节，也有舒缓细腻的情感表达，避免观众一直处于高度紧张的状态而产生疲劳。
《超越吧！阿娟》讲述小镇青年来到大城市开设舞狮馆的经历，将小人物成长与非遗传承相结合，每集时长5分钟左右，以情节密度高、叙事节奏快成为实践“加速美学”的典型案例，同时又在人物情感的刻画上细腻入微，让观众感受到了梦想的力量和奋斗的艰辛。
《念念有词》则在题材和叙事上进行了大胆创新。在叙事上，它没有采用简单的“爽点”堆砌，而是通过细腻的情感描写和人物之间的互动，逐步推进剧情的发展。观众在观看过程中，被男女主角之间纯真的爱情所打动，同时也感受到了温暖和治愈的力量。它为微短剧行业开拓了新的创作思路，鼓励创作者勇于尝试不同的题材和叙事风格，以满足观众日益多样化的需求。
提升制作质量
1. 加大投入，完善工业化流程：制作方应加大对微短剧的投入，提高单部作品的制作成本，从剧本创作、拍摄设备、演员表演、后期制作等各个环节入手，提升作品的质量。建立完善的工业化生产流程，确保每个环节都有专业的人员负责，提高制作效率和质量稳定性。
2. 合理运用技术，提升视听体验：借助AI、VR等先进技术，为微短剧增添新的魅力。AI可以辅助剧本创作，通过分析海量数据，挖掘潜在的故事素材和叙事模式，提高剧本的创新性和吸引力；VR技术则可以打造沉浸式的观剧体验，让观众更加身临其境地感受剧情的发展。在画面构图、色彩搭配、音效设计等方面，也要精心打磨，营造出与剧情相匹配的氛围，提升观众的视听享受。
《中国神话》以美术、分镜、视频、配音、配乐等全流程人工智能技术，拓展了人们对神话的常规想象，展现出民族精神的时代回响；一些微短剧在音效设计上采用环绕立体声技术，增强了声音的立体感和沉浸感，让观众仿佛置身于剧情之中。
建立科学的评价体系
1. 平台引导：平台在微短剧的传播和推广中起着关键作用。平台应建立科学合理的推荐算法，不再仅仅以播放量、点赞数等流量指标为依据，而是综合考虑作品的内容质量、价值观导向、观众反馈等因素，将真正优质的微短剧推荐给观众。可以设立专门的奖项和扶持计划，鼓励创作者生产高质量的作品，对那些内容低俗、价值观扭曲的作品进行限制和下架处理。
2. 行业标准制定：行业协会和相关机构应尽快制定微短剧的行业标准，明确作品的质量要求、内容规范、制作流程等。通过建立统一的评价标准，引导行业朝着健康、有序的方向发展。加强对微短剧市场的监管，打击侵权盗版、虚假刷量等不良行为，维护市场的公平竞争环境。
2025年的微短剧市场，在观众审美升级的浪潮下，正经历着深刻的变革。告别“爽点堆叠”，走向精品化、多元化的发展道路，已成为行业共识。通过回归现实、创新题材与叙事、提升制作质量以及建立科学的评价体系，微短剧有望摆脱过去的困境，实现从流量至上到内容为王的转变。成功摆脱“爽点堆叠”的微短剧案例，也为行业提供了宝贵的经验和启示。相信在未来，随着创作者们不断努力和探索，微短剧将以更加丰富多样的内容和更高的艺术品质，满足观众的精神文化需求，成为网络视听领域中一颗璀璨的明珠，在传递情感、弘扬文化、反映社会现实等方面发挥更大的作用。
来源：传媒大眼一点号