《狙击蝴蝶》导演黄天仁：用 “笨功夫” 对抗套路真实才能让人共情

摘要：男女主在小屋点两根蜡烛，弹幕说“这是要拜堂了吗？”；吵架要出国，网友急着喊“这国我帮你们出”—— 提起电视剧《狙击蝴蝶》的弹幕盛况，导演黄天仁眼里满是笑意。

男女主在小屋点两根蜡烛，弹幕说“这是要拜堂了吗？”；吵架要出国，网友急着喊“这国我帮你们出”—— 提起电视剧《狙击蝴蝶》的弹幕盛况，导演黄天仁眼里满是笑意。

在上海一条老弄堂的新剧拍摄现场，凤凰卫视主持人吴小莉与黄天仁相约问答。从台湾偶像剧的黄金时代聊到两岸影视的融合共生，从对 “真实” 的执着坚守到用细节打破套路，剖开偶像剧长盛不衰的秘密。

《问答神州》专访导演黄天仁。

让套路不再是套路：

角色“活起来”的秘密

2025年底，黄天仁执导的七宝酥同名小说改编电视剧《狙击蝴蝶》在中国大陆播出，大陆平台网站热度突破27000，并刷新浙江卫视近三年剧集首播收视记录，登上2025年剧集收视率榜第一。

《狙击蝴蝶》讲述的是，由陈妍希主演的都市女性岑矜和周柯宇主演的山村少年李雾相互救赎的爱情故事。剧中没有走传统大女主 “婚变复仇、大杀四方” 的老路，里面的男性角色也摆脱了 “霸道总裁” 的单一模板。

吴小莉：

《狙击蝴蝶》的女主有她的成长、困惑和自我重启，你是用什么样的角度来看现在偶像剧里的女性角色？

黄天仁：

其实我做戏蛮简单的，首先不会想太多，不会一开始就赋予它什么使命，因为那样会感觉绑手绑脚。

首先要想故事要说什么，然后把人物做立体、做真实，细节做到位，让大家相信这个人就像在你身边一样。

等这些都做到了，观众也喜欢了，他们自然会从里面找到自己想要的东西，比如有的人看到亲情，有的人看到手足情或是闺蜜情，这些东西都藏在里面，但不是我们一开始就预埋好的，非要去设置的。

吴小莉：

传统偶像剧有个套路，比如霸道总裁，但评论说《狙击蝴蝶》里是 “最穷的总裁”，你是不是觉得现代偶像剧里的男性角色，需要有一些新的想法？

黄天仁：

是。这些年来大量偶像剧里有各种霸道总裁，但其实霸道总裁不是一种身份，而是以他的方式去呵护女主，重点在中间的过程。当然这个过程可能有很多套路，因为现在偶像剧的量实在太大了，难免会有这部戏借鉴那部戏的某个桥段，我觉得这是影视业发展的一个过程，每个地方都一样。一部剧成功了，大家多少都会稍微复制一下模式，当然也会有创新。但大家会有审美疲劳，到了一个点之后就会走下坡，关键是怎么在套路里翻身。

比如每个霸道总裁，我们赋予他真实的人的个性，比如他是什么星座？原生家庭怎么样？喜欢吃什么？有什么爱好？把这些小习惯都赋予他之后，他就会变成另外一个人，这个套路就不一样了。因为他会用他自己的方式去做套路里的事，套路就不再是套路了。

台湾偶像剧的黄金与沉浮

把故事放在心尖上

上世纪 90 年代末到 2010 年前后，台湾偶像剧迎来长达十年的黄金期，《流星花园》《恶作剧之吻》等作品风靡两岸，成为一代人的青春记忆。谈及成功密码，黄天仁的答案朴实却精准：“大家都围绕在这个戏上面，把故事放在重点。”

吴小莉：

你觉得那时候台湾偶像剧为什么能够成功？

黄天仁：

台湾地方很小，所以一直以来台湾的剧组都是一个很小规模的，一个剧组就三十个人而已，现在也就五六十人左右。大家会有一个默契，不管是什么工种，都会互相帮忙，比如说我是梳化组的人，那边喊着要挪椅子，他在手边就会把它挪走。每个人可能都身兼数职，大家都围绕在戏上面，把怎么说好故事放在重点，而且人少关系也紧密，我以前在台湾拍戏的时候，能叫出每个工作人员的名字。

吴小莉：

会不会因为圈子小，大家需要保留自己的名声，所以都很努力？

黄天仁：

是一个原因吧，另外一个是大家都很热爱这个行业。

吴小莉：

你那时候做摄影的这种热爱是不是也让你受到了很多训练？

黄天仁：

对。我那时候做摄影，每个导演都是我的老师。我觉得哪个导演愿意回答问题，我就会问很多。有时候我机器机位摆好了，导演突然说这里不好，要换到另外一个位置，我就会纳闷他的意图是什么，就会去问。他告诉我之后，我就恍然大悟，又学到一个东西。

还有的时候，现场有的导演会很坚持某一项东西，这场戏里觉得演员没到位，就不断地磨，磨几个小时还没到位，就说先休息两个小时，全组都停下来，两小时后再重新来一次。这个过程我都能看到，看到导演怎么跟演员互动、说些什么，这些东西我都全部记下来了。

吴小莉：

大概10年后， 2010年左右，台湾的偶像剧开始走下坡，但你却在 2012 年开始进入偶像剧的导演工作，你觉得那时候台湾偶像剧为什么会衰弱？

黄天仁：刚前面有提到一个点，就是同质化已经太多了，所以大家的审美已经开始有点疲劳了，没有再更创新的东西了，自然有一些东西就会渐渐地被淘汰了。