摘要：2026开年，重大历史题材剧《太平年》在央视一套以及多个视频平台播出，引发跟着剧集学历史的热潮。该剧以五代十国为背景，围绕“纳土归宋”这一历史事件，展现了乱世之中不同人物对“太平”的艰难求索。
2026开年，重大历史题材剧《太平年》在央视一套以及多个视频平台播出，引发跟着剧集学历史的热潮。该剧以五代十国为背景，围绕“纳土归宋”这一历史事件，展现了乱世之中不同人物对“太平”的艰难求索。
近日，编剧董哲在接受记者采访时表示，历史剧不提供轻松的观剧体验，希望以扎实的考据、深刻的人物、厚重的主题，让“陌生历史”变得可感可触，“这部剧如同一杯浓烈的太平酒，初尝或许晦涩，细品方能读懂乱世中的坚守与大义。”
壹
《太平年》主要讲述在五代十国中后期至北宋初期，吴越国君主钱弘俶（白宇 饰）担负起天下责任，于北宋太平兴国三年“纳土归宋”，助力实现天下太平的故事。
剧集开篇，直面五代十国民不聊生的战乱残酷。随着剧集播出，石敬瑭、张彦泽、钱弘俶、赵匡胤、胡进思、冯道、郭威等人物在历史夜空中徐徐浮现，一个个鲜活的人物交织成那个动荡年代里最动人的史诗。
《太平年》编剧董哲
“一开始的时候，我也不知道该写什么，该写谁。浩如烟海的史料，面临的是一种两难：一是史料非常多，不知道选取什么。另一种是没有史料，不知道如何构建。”董哲曾写过百万字网络小说《北唐》，对于五代并不陌生。但在《太平年》创作初期，面临的最大困境是“没有稳定的度量衡”。
五代十国是中国历史上政权更迭最频繁的时期。为了更深入了解这段历史，董哲用了三四年时间再次探究，在各种历史文献、野史中打捞。最终，找到了“太平”这个表达核心，以此作为“度量衡”，再通过两代人的叙事框架来破解困局。老一代以冯道、郭威、刘知远为代表，他们是乱世的亲历者与秩序的维系者；年轻一代则由钱弘俶、赵匡胤、郭荣领衔，在现实博弈中坚守理想初心。
“这种代际对照，并非简单的传承，而是不同乱世境遇下对‘太平’的共同追求。”董哲说，纳土是一个事件，归宋是一个结果。而启动这一切的根本内核，是华夏子孙对“天下太平”这一跨越千年质朴愿望的渴望。
据悉，最初片名曾考虑定为《吴越归宗》。但在深挖史料和打磨剧本的过程中，创作团队觉得《太平年》更为贴切。“钱弘俶的‘放下’，恰恰是中华民族追求天下太平统一性和和平性最生动的注脚；赵匡胤结束乱世、框定天下的理想，深刻体现了‘民为邦本’这一贯穿历史的连续性思想。”在董哲看来，《太平年》的深层价值，与中华文明的连续性、创新性、统一性、包容性、和平性高度契合。“历史的洪流纵然曲折，但人心向背、苍生福祉永远是衡量一切抉择的终极尺度。”
贰
《太平年》播出后，不少观众点赞剧集在制作层面的精良，还有不少观众认为，通过这部剧集，走进了这段以往很少关注的历史。也有声音称，剧中台词风格偏文言，略微有一些观剧门槛。
“如果不用这样一种带着气韵的语言模式，就没办法让我真正相信自己想象和创作出来的这样一些场景和人物。”董哲表示，这种选择会给导演和演员带来表演上的困难，也会给部分观众造成理解困难，但他还是坚持这种语言表达。他希望“比较真实地还原那个时代”，是创作上的坚持，初衷则是让今天的观众更加相信故事所描写的时代，“我认为不要低估今天读者、观众的接受水平。”
这种对历史细节的执着，从台词延伸到服化道的每一个环节：38000平方米场景、8000多套服装、单套40多斤重的盔甲、一套战甲2800片甲片、主演头套钩织密度达每平方厘米120针……“每一帧电影质感的画面，都在诉说着乱世中个体的挣扎与对太平的渴望。”董哲说，这些细节共同构建了观众能够“相信”的历史世界。
叁
“《太平年》写的是我们文明曾经走过的一段路程，那是一个任何人都没有躺平机会的时代。”这种历史与现实的对话，恰恰是《太平年》试图建立的桥梁。董哲表示，历史剧创作的最大意义不在于还原历史本身，而在于通过历史关照现实。“每一段历史，尤其是回看史料的时候，每一个时代，都是我们的文明一路走来留下的一个个脚印。只要我们想知道我们从何而来，它对我们来说就不会陌生。”
在他看来，历史剧的高门槛并非缺点，而是对历史敬畏心的呼唤。“它不提供轻松的观剧体验，却以扎实的考据、深刻的人物、厚重的主题，让那段‘陌生历史’变得可感可触。”在平衡史实与创作的关系上，董哲坚持两个忠实：第一，忠实于历史的底层逻辑；第二，在细节上忠实于那个时代的历史氛围。
“这部剧如同一杯浓烈的太平酒，初尝或许晦涩，细品方能读懂乱世中的坚守与大义。”董哲说。在历史与现实的对话中，《太平年》不仅讲述了一段关于太平的故事，更完成了一次对中华文明基因的深刻追问。这或许正是历史剧在当代最珍贵的价值——在回望中理解现在，在历史中看见未来。
红星新闻记者 邱峻峰 编辑 曾琦
来源：星光万花筒