摘要:·一、眉毛。无论什么角色设定,清一色地套上又浓又黑又粗的"半永久剑眉",完全无视演员自身的眉骨结构和肌肉走向,显得生硬又突兀。眉毛和脸是分离的,让人一秒幻视发际线男孩小吴。
来看看现在古装剧里的男子妆容(男性妆发篇·下)。
·一、眉毛。无论什么角色设定,清一色地套上又浓又黑又粗的"半永久剑眉",完全无视演员自身的眉骨结构和肌肉走向,显得生硬又突兀。眉毛和脸是分离的,让人一秒幻视发际线男孩小吴。
·二、妆面。整体妆容越来越趋向于"精致化"和"无瑕化",粉感极其厚重,不像是和女演员组cp,倒像是和女演员比美来的。再加上过度打光和后期磨皮滤镜的滥用,演员脸上失去了肌肤应有的纹理、毛孔和自然肤色,就像一个"精致伪人",就连老年角色也不能幸免。
·三、胡须。胡须造型也进入了彻底的敷衍模式,胡子基本是一整片直接焊死在脸上,演员就算做表情胡须也一动不动,种类上也极为单一,来回就那么几款。可以说,如今古装剧男性妆造也进入了千篇一律的流水线模式,妆容已经不在为角色服务。
来看看以前古装剧里的男子妆面设计,照样先从眉毛开始,我概括为两类:
·第一类:原生野生眉。这类眉形以演员的自然眉毛为基础,不过度修整,也不施加厚重的妆感,最大程度地保留了毛发的原生纹理,与演员的面部骨骼浑然一体,呈现出干净利落的自然之美。
·第二类:为角色量身定制的设计眉。让眉毛成为塑造人物的重要画笔,不同的人物配以截然不同的眉形。
→比如鲍国安老师饰演的曹操与魏征,曹操的眉毛粗浓外散,眉尾微翘,尽显乱世枭雄的霸气和心计。
→而魏征的眉毛则修得细淡,由眉头至眉尾逐渐稀疏,立刻勾勒出治世能臣的清癯与刚正。
不同角色各有其"代表眉",张飞的大刀眉彰显其勇猛,关羽的卧蚕眉衬托其威严,诸葛亮的眉毛线条犀利干净,透出军师的精明与干练,而刘备的眉尾加重,则更显其敦厚庄重的君主气度。
86版《西游记》中的眉毛设计,更是"眉上有戏,毛中有魂"。唐僧的眉毛清晰细长、纹理柔顺,符合其慈悲为怀的圣僧形象。而众多仙家的"长寿眉",则突出了神仙的仙风道骨,各路妖怪的眉毛则常配合面部妆容,形态夸张,色彩分明,会强化它们的动物特质与戏剧效果。
·接下来聊一下过去古装剧的男性妆容设计。过去的妆造设计会将古典文化和戏曲审美结合在一起,妆容的设计目的不是让演员"更美",而是精准的服务于角色。在镜头下,演员真实的皮肤状态清晰可见,老年人脸上的皱纹与老年斑,年轻人脸上的毛孔和细纹,这些"不完美"的细节恰恰赋予了角色真实感,让观众相信他是一个真实存在的"人"。
·最后聊一下过去的胡须造型。很多剧的造型师会依据演员脸型将胡须一根根或一小簇地精细粘贴,确保即使是大哭大笑等剧烈表情也能自然贴合,绝不穿帮。此外,胡须造型严格服务于角色性格,忠勇者配长髯,豪放者配虬髯,文雅者留清疏。不同的形状与密度让人物性格一目了然。
同时造型师还会参照古画典籍,按照"髯髭须"等不同部位的生长形态来进行设计。可以说,过去的古装剧男性妆容设计从不雷同,但核心目的只有一个:让妆容真正的服务于角色。
来源:陌路0207
