摘要:谁懂啊!央视一套播的《太平年》,居然整出这么个争议演技榜——朱亚文才排第七,倪大红这种国宝级老戏骨,居然也只捞着个第三。这排名到底是博眼球,还是真有门道?说实话,这部五代十国的历史剧,能靠演技圈粉无数,确实有它的过人之处。
谁懂啊!央视一套播的《太平年》,居然整出这么个争议演技榜——朱亚文才排第七,倪大红这种国宝级老戏骨,居然也只捞着个第三。这排名到底是博眼球,还是真有门道?说实话,这部五代十国的历史剧,能靠演技圈粉无数,确实有它的过人之处。
我最近是彻底陷进去了,一集不落追更。虽说它出场人物多,有些台词还挺晦涩,刚看的时候容易懵,但只要沉下心看进去,就根本停不下来。剧情节奏快到飞起,全程无尿点,制作精良度也肉眼可见。论质感,比不上《大明王朝1566》那种神作,但要追赶《大秦帝国》系列,我觉得完全有戏。
这部剧最绝的,就是全员演技在线,没有一个拉胯的。今天就凭着我追更这么久的感受,好好扒一扒这个争议排名。这几位演员的表现,每一个都值得细品。先说说排第三的倪大红,他演的反派胡进思,妥妥的全剧演技高光担当。
倪大红最厉害的地方,就是能“用眼神演戏”。胡进思这角色老谋深算、权欲熏心,却不是那种一眼就能看透的扁平反派。就说朝堂上和白宇对峙那幕,他躬身低头看着特恭敬,眼角却偷偷斜睨对方,眼尾细纹里全是算计,说话声音轻飘飘的,每一个字都带着刺。网友都在说:“倪大红演反派,连咳嗽、抬手时的微颤都藏着戏,这才叫演技封神!”
再看排第七的朱亚文,这次是真的突破了他以往的硬汉标签。他演的赵匡胤,从青年骁将到开国雄主的变化,被他拿捏得死死的。青年时拔刀逼将官那一段,眼神狠戾,动作干脆利落,没有一点多余的浮夸,骁勇善战那股劲儿一下就立住了。被父亲鞭打后的情绪转变更绝,从一开始的愤怒反驳,到后来低头沉默反思,全程没几句台词,全靠脸上的微表情和肢体从僵硬到松弛的变化,完成了心理上从匹夫之勇到心怀大局的转变,就是部分台词还有点用力过猛的痕迹。
而排名远超倪大红、稳坐前列的,正是白宇。他演的钱弘俶是绝对主角,把“藏情绪在细节里”这点,演绎到了极致。钱弘俶的隐忍和无奈,从来不是靠大哭大叫来体现的,全是靠眼神闪躲、喉结悄悄滚动、指尖不自觉颤抖这些小细节传递。有一场戏他全程没说一个字,就靠眼神变化,就让观众感受到角色心里的撕心裂肺。
而且白宇抓得特别准,钱弘俶“心怀苍生”的核心特质,被他演活了。和百姓相处时的温和,跟对手博弈时的退让,都让这个角色摆脱了“软弱君主”的脸谱化印象。有观众评价得特别到位:“白宇把隐忍帝王演活了,这演技,才是让角色立得住的关键!”
除此之外,郝平演的赵弘殷也特别圈粉。作为赵匡胤的父亲,他把“严父慈心”这四个字演得淋漓尽致。鞭打儿子那一段,眼神里满是恨铁不成钢的愤怒,可手臂挥鞭子的时候,却忍不住微微颤抖,那份藏在严厉背后的心疼,根本藏不住。和朱亚文的对手戏里,一个内敛沉稳,一个外放血气,反差感拉满,把父子间的矛盾、理解还有传承,都演得入木三分。
其实这份排名的争议,说到底就是不同表演风格的碰撞。倪大红的内敛、朱亚文的突破、白宇的细腻,没有绝对的好坏优劣,无非是角色适配度和表演层次感的差异罢了。一部好的历史剧,从来都不是靠单个演员撑场面,就是要这样全员在线的演技,才能让每个角色都鲜活立体,让故事更有代入感。
《太平年》能爆火,也恰恰证明了一点:好的历史剧根本不需要流量加持,扎实的剧本再加上全员在线的演技,就是最硬的圈粉资本。这些演员靠着一个个小细节打磨角色,才让五代十国那段遥远的历史,变得可感可触。你心里《太平年》的演技TOP3是谁?来评论区唠唠~
来源:剧情探测器