摘要：在短剧市场加速向“内容为王”转型的时期，《一品布衣》系列凭借坚实的剧本和出色的叙事节奏，成功树立了良好口碑。如今，其续作《一品布衣2烽火篇》以“小人物撬动大历史”为叙事内核，在制作层面实现了全方位的升级。相较于多数短剧追求“快节奏、强冲突”，却忽略叙事逻辑的创

在短剧市场加速向“内容为王”转型的时期，《一品布衣》系列凭借坚实的剧本和出色的叙事节奏，成功树立了良好口碑。如今，其续作《一品布衣2烽火篇》以“小人物撬动大历史”为叙事内核，在制作层面实现了全方位的升级。相较于多数短剧追求“快节奏、强冲突”，却忽略叙事逻辑的创作模式，这部作品更加注重剧本的雕琢，从人物动机到情节推进，均做到了有理有据。在后期制作方面，无论是对剪辑节奏的精准把控，还是配乐与剧情的适配程度，都展现出了专业的影视制作水准。其中演员孙征宇一人分饰两角的表演，把反派武将的“凶”与“韧”演的入木三分。成为值得关注的亮点。

谷蠡王&呼延车 一人分饰两角同一张脸两种频道

一个经典角色的塑造，离不开演员对人物的精准把握。孙征宇在《一品布衣2烽火篇》中分别饰演草原霸主谷蠡王和他的儿子、草原第一枭雄呼延车。他表示，饰演草原霸主需要“收着演”，以简洁且粗犷的肢体动作，展现出历经风沙磨砺后的悍勇之气。深沉的眼神中，既有对族人的守护之意，也有对疆土的勃勃野心。一声号令下达，无需声嘶力竭地呼喊，便能让人感受到千军万马随之而动的强大威慑力。而在饰演其子呼延车时，则要切换到完全不同的表演模式，彻底“放着演”。如果说谷蠡王是“深不可测的静水”，那么呼延车就是“燃烧的烈火”。需要将野性与城府融入骨子里，哪怕嘴角挂着笑容，也透着一股择人而噬的狠劲。

两种表演状态间切换自如，既让观众一眼就能区分出不同的角色，又能深入体会到每个角色的内心世界。这种“同脸不同魂”的演技表现，正是实力派演员的功力所在——用精湛的表演让角色鲜活立体，让观众产生共鸣。

二十年深耕不辍，实力派演员的长青密码

自2006年在《寻夫记》中饰演家宏踏入演艺圈，孙征宇的演艺生涯已走过近二十个年头。从《余罪》中心狠手辣的老彪，到《奇迹·笨小孩》中精明善良的手机店店主李斌，他始终揣着一份对表演的赤诚初心，不疾不徐，把每一个角色都当成璞玉来打磨，从眼神的分寸到肢体的细节，反复雕琢，只为让角色在镜头前活成有血有肉的模样。

对于孙征宇而言，未来短剧将会是更多好演员的全新战场。不管横屏还是竖屏，演员要保持对表演的敬畏，让观众透过银幕，看见角色灵魂的根本。在《一品布衣2》中，我们看到的不仅是他对两个角色的精准拿捏，更看到了一位好演员在面对短剧这种高强度拍摄模式时，拒绝套路化表演，依然在一次次与角色的较劲中，把每一场戏都演成了掷地有声的答卷。

来源：小圆追剧坊