摘要：最近刷手机，一不留神就陷进短剧的坑里。一个个几分钟一集，节奏快得跟坐过山车似的，剧情还老爱往古代扯。奇怪的是，不管哪个平台，打开一看，清一色宽袍大袖、衣袂飘飘，全是汉服造型。你要是想找个扎着辫子、穿着旗装的角色，还真不太容易。

最近刷手机，一不留神就陷进短剧的坑里。一个个几分钟一集，节奏快得跟坐过山车似的，剧情还老爱往古代扯。奇怪的是，不管哪个平台，打开一看，清一色宽袍大袖、衣袂飘飘，全是汉服造型。你要是想找个扎着辫子、穿着旗装的角色，还真不太容易。

这事儿其实有点意思。早些年可不是这样。2000年初那会儿，电视上天天播《还珠格格》，大街小巷都在唱“你是风儿我是沙”。紧接着《康熙王朝》《宫》这些剧轮番上阵，清宫戏红得发紫。那时候观众对黄马褂、顶戴花翎、辫子头都熟得不能再熟。可现在回过头看，这类题材在短剧里几乎销声匿迹了。

倒不是拍不了，而是市场选择了另一条路。现在的短剧主打一个“架空朝代”，说白了就是哪儿都不是，又哪儿都像。编剧不用查史料，不用纠结某年某月谁当宰相，也不用担心道具组拿出了不该出现的钱币或官职名。这种自由度，对时长只有三五分钟的剧情来说太重要了。你前脚刚穿越，后脚就得逆袭，哪有时间慢慢铺背景？

但问题来了——一旦你用了满清服饰，比如旗袍、马蹄袖、长辫子，观众立马就能定位：“哦，这是清朝。”哪怕你换个人名、改个年号，大家心里也清楚得很。这就破坏了那种“似是而非”的模糊感。而汉服不一样，从先秦到明末，形制跨度大，地域风格也不统一，观众根本猜不到你拍的是唐朝还是宋朝，反而更有神秘感。

再说审美这事，也没法忽视。汉服线条流畅，颜色搭配讲究，走起路来像画中走出来的人。一句“岂曰无衣，与子同袍”，多少人听着就心头一热。可满清那种紧身剪裁、脑后拖条细辫的造型，不少人看着就别扭。尤其现在年轻人对“金钱鼠尾”式的发型几乎是零容忍，弹幕里动不动就刷“看到辫子就想划走”。导演们精着呢，既然观众不爱看，干嘛非得硬上？

再加上这几年“汉服热”一路升温，街头都能看见穿汉服打卡的年轻人。这种社会风向自然影响了内容创作。仙侠、权谋、宫斗，清一色汉服打底，拍出来既有视觉美感，又容易引发文化共鸣。相比之下，清宫题材就像被时代甩在身后的旧皮箱，打开一次还行，翻来覆去就那么点味儿。

也不是说满清元素彻底没人碰。偶尔也有平台试水，但数据普遍不如预期。比如去年某短视频平台上线一部辫子头短剧，第一集播放量破千万，可到第三集就掉到两百万，评论区全是“又来？”“能不能换点新鲜的？”

你说这是偏见也好，审美疲劳也罢，反正现实摆在那儿。观众用手指投票，资本跟着流量走，创作者自然顺流而下。汉服成了安全牌，也成了新宠。至于清朝那套行头，大概还得再等等，等哪天有人真能拍出让人眼前一亮的角度吧。

来源：四叶草一点号17