欢娱影视《玉茗茶骨》主创交流会解码“影视+非遗”的当代叙事

摘要：1月8日，北京冬意正浓，文化暖流涌动。欢娱影视携手央娱观影团，在京成功举办古装爱情悬疑剧《玉茗茶骨》主创分享交流会。一场以剧集展映为引、深度对谈为核的思想碰撞，不仅拉近了观众与创作之间的距离，更如一把钥匙，缓缓开启了这部热播剧集背后那扇融合艺术、文化与匠心的大

1月8日，北京冬意正浓，文化暖流涌动。欢娱影视携手央娱观影团，在京成功举办古装爱情悬疑剧《玉茗茶骨》主创分享交流会。一场以剧集展映为引、深度对谈为核的思想碰撞，不仅拉近了观众与创作之间的距离，更如一把钥匙，缓缓开启了这部热播剧集背后那扇融合艺术、文化与匠心的大门。

《玉茗茶骨》监制马田、导演马诗歌、领衔主演张南、音乐总监關元晹椂、项目宣传高级经理刘思文等主创齐聚一堂，与多家主流媒体及来自清华大学、中国人民大学、中国传媒大学等七所高校的青年学子共聚一堂，围绕创作初心、角色塑造、非遗融合与传播策略展开了一场兼具专业深度与人文温度的对话。

这不仅是一次作品的推介，更是一场关于“如何讲好中国故事”的集体思辨，一次对“影视+非遗”创作范式的价值重估。

以茶为引，织就文化经纬

在IP改编盛行的当下，欢娱影视《玉茗茶骨》选择了一条更具挑战却也更显初心的道路——原创。监制马田在交流中坦言：“我们不想重复已有的路径，而是希望从中华文化的深处汲取养分，让故事生长于土地，而非悬浮于流量。”剧集以“茶”为眼，将悬疑探案、家族商战与传统茶文化精妙编织，构建出一个既具历史质感又不失现代张力的叙事空间。

马田介绍，从剧本孵化阶段起，团队便深入浙江多地采风，研读《茶经》，还原古代茶文化。场景选址亦力求“情景交融”，让建筑、光影共同成为叙事的一部分。这种对细节的极致追求，正是欢娱影视多年来坚持“以文化赋能内容”的缩影。从《鬓边不是海棠红》中的京剧，到《尚食》里的中华饮馔，再到《五福临门》中的北宋市井风情，欢娱影视始终致力于将非遗元素从“背景装饰”升华为“叙事主体”。而《玉茗茶骨》的出现，标志着这一创作理念的进一步深化与系统化。

群像塑魂与角色的双向奔赴

导演马诗歌在现场用“强情节与深刻画兼具”概括本剧的创作理念。他强调：“悬疑是骨架，情感才是血肉。我们想让观众在解谜的同时，也为人物的命运所牵动。”为此，剧组在群像塑造上下足功夫，力求每个角色都有其动机、复杂多面性与成长弧光。

谈及与侯明昊、娜扎的首次合作，马诗歌用“又惊喜又惊艳”来形容：“他们不仅外形贴合，更能在短时间内精准捕捉角色内核，把陆江来与荣善宝的复杂情感层次演绎得极具张力。”

而饰演盲女荣筠书的张南，则成为全场关注焦点。她分享了为塑造角色所付出的努力。张南还透露，片场氛围轻松而温暖，演员们相处融洽“就像荣府大家庭”。这种真实的情感联结，也悄然渗透进镜头语言之中，让剧集在紧张悬疑之外，多了一份人间烟火与温情底色。

声画共情音乐与宣发的创新表达

音乐总监關元晹椂则从听觉维度解读了《玉茗茶骨》的情感建构。他介绍，剧集OST以“茶韵”为基调，营造出“可听的东方意境”。特别提及侯明昊演唱的《爱的光明》与《落》两首歌曲时，他评价道：“他唱出了陆江来内心的深情内核。”项目宣传高级经理刘思文也分享了剧集宣推策略与内容品质的平衡之道，表示全民二创为剧集口碑发酵提供了重要助力。

人才共生，构建创作生态：从一部剧看行业未来

《玉茗茶骨》的成功，背后是欢娱影视多年构建的“人才内生、人才共生”体系在发力。监制马田作为公司签约核心创作力量，代表了成熟创作者的坚守；导演马诗歌的崭露头角，则彰显了青年导演梯队的活力。欢娱影视坚持“成熟导演+青年导演”交叉合作机制，让经验与创新碰撞出火花。演员培养上，公司推行“以演代练”的学院式培养模式，为青年演员提供成长空间。张南的成长蜕变，正是这一理念的生动注脚。这一人才生态，不仅保障了内容产出的稳定性，更让“影视+非遗”的创作理念得以代际传承、持续迭代。