摘要：黄景瑜粉丝的“许愿池”是真灵啊！前脚刚在活动上喊话平台，希望新剧快播，后脚《罚罪2》就火速上线。可谁能想到，剧是播了，但观众的口碑，却率先炸了。尴尬的是，矛头直指男主黄景瑜，不少人看完都一个反应：这演技，还不如那个只活了一集的配角。

黄景瑜粉丝的“许愿池”是真灵啊！前脚刚在活动上喊话平台，希望新剧快播，后脚《罚罪2》就火速上线。可谁能想到，剧是播了，但观众的口碑，却率先炸了。尴尬的是，矛头直指男主黄景瑜，不少人看完都一个反应：这演技，还不如那个只活了一集的配角。

有一说一，黄景瑜的外形演警察，确实有优势。身材魁梧，一身正气，往那一站就是安全感。但优势有时也会变成桎梏，当一个演员被“警察专业户”的标签框住，观众的审视只会更加严苛。

这次，黄景yú的表演就有点让人失望了。

问题出在哪？两个字：单调。无论是质问领导时的愤懑，还是跟黑恶势力放狠话时的决绝，他最依赖的表达方式，似乎就是紧锁眉头，然后用力一挑。眉毛是运动起来了，可眼神里却空空如也，透着一股疲惫。

演技最怕对比。剧中，王子奇饰演的师弟胡小跃被迫跳楼自杀，那场戏简直是大型“处刑现场”。师弟死在眼前，师兄张桐的表演是，震惊、悲痛、难以置信，眼眶瞬间红了，整张脸的肌肉都在表达痛苦和惋惜，那股铁汉柔情让人瞬间共情。

可镜头一转，黄景瑜饰演的秦枫呢？他匆匆瞥了一眼，就迅速扭过头去，仿佛看到了什么不想看的脏东西。那种“路边死人了，我不敢看，快走吧”的路人心态，实在不像是一个看着至亲师弟逝去的警察。情绪波动之小，让屏幕前的观众都替他着急。

更别提那些刻意耍帅的镜头了。打戏确实干脆利落，这是他的长项。可打完架，他走到桌边，随手一挥把桌上其他水瓶扫倒，再拿起一瓶自己喝。这个动作，帅则帅矣，但“装”的痕迹太重，脱离了角色应有的状态。

主角这边拉胯，反倒是配角们一个比一个惊艳，硬是把剧的质感往回拽。

先说只活了不到一集的王子奇。在赴死之前，他眼含热泪，那是对亲友的不舍与愧疚；嘴角却带着一丝决绝的微笑，那是与恶势力硬刚到底的决心。短短几分钟，一个有血有肉、悲壮 heroic 的形象就立住了，成了观众心中的“白月光”。

而真正撑起这部剧戏剧张力的，还得是王传君。

他饰演的刘天也，简直就是“高启强”的翻版。我特意去查了下，发现王传君为了这个角色，形象变化极大。电影里那个胡子拉碴的油腻形象不见了，取而代之的是一个瘦削、精明，眼神里藏着野心与算计的村里“能人”。

他的表演全是细节。被金鼎集团的人暴打后，黄景瑜的角色是僵硬地站着摆气势，而王传君则是下意识地低头捂着腿，那个疼痛感真实到让人感同身受。在两村械斗时，他冲出来劝架，一声怒吼，气场全开，那股狠劲和爆发力，不愧是反派专业户。一个想带领全村致富，却一步步滑向深渊的复杂人物，被他演活了。

打开《罚罪2`》的弹幕，会发现一个很有趣的现象：满屏都是粉丝对黄景瑜“好帅”“A爆了”的彩虹屁，与普通观众“演技尴尬”“被配角吊打”的吐槽形成了鲜明对比。

这恰恰暴露了一个核心问题：当一部剧的主角，光环盖不过配角，甚至被“碾压”时，它还能算成功吗？

《罚罪2》的故事核其实很不错，黑白兄弟的对决，小人物在时代洪流中的挣扎，都极具看点。李幼斌、张桐等老戏骨的加盟，也保证了剧集的下限。可惜的是，主角的表演成了那块最短的木板。

一部好剧，应该是所有齿轮严丝合缝地转动，而不是靠一两个出彩的配角，费力地拖着生锈的主齿轮前进。

或许，对于演员来说，找准自己的定位很重要，但十年如一日地待在舒适区，光靠一张脸和一种“耍帅”模式，观众总会有审美疲劳的一天。

你觉得，一部剧主角演技拉胯，会被配角拯救吗？

来源：四月她会来