摘要：1994年，黄易刚辞去中国香港艺术馆副馆长“铁饭碗”，躲到离岛上写他的"穿越武侠"。

1994年，黄易刚辞去中国香港艺术馆副馆长“铁饭碗”，躲到离岛上写他的"穿越武侠"。

九十年代的通俗小说市场，武侠已经写到尽头，金庸写形，古龙写意，把能写的都写完了。

黄易必须找到新的刺激点。

于是穿越+武侠+历史一锅端的《寻秦记》横空出世：

男主项少龙是个特种兵，穿越到战国时代，顺手把秦始皇扶上王位，顺便收了七八个老婆。

秦始皇、统一六国、焚书坑儒，这些真实历史事件被巧妙编织进一个穿越故事。

书中项少龙结识的也全是历史名人——李斯、王翦、吕不韦、荆轲。

黄易

黄易的厉害之处，在于他太懂读者想要什么。

但除了武侠、历史和科幻。

让当时读者记忆深刻，并心跳加速的：还有书里那些让人脸红心跳的段落描写。

光看章节名就知道怎么回事：

早期版本中，第一卷第九章"难填之恨"，第十章"共度春宵"。

第二卷有"色欲陷阱"、"春宵苦短"。

多年后，读者"大御所"还在豆瓣上心有余悸："看完男主超常规的风流韵事，你知道那对一个刚开蒙的人意味着什么吗！"

但为什么《寻秦记》又不属于真正的黄书呢？

这就要提到黄易的写法。

他知道如何让读者看得血脉贲张，又不至于太过火，点到为止。

正如一位读者所讲："《寻秦记》色而不淫，淫而不猥琐，终有底线"。

可即便如此，还是有人直白指出《寻秦记》实实在在是一本："性启蒙读物。"

于是问题来了。

书很火，商业价值拉满。

且前有金庸《射雕》《神雕》《鹿鼎记》书改剧的大获成功。

《寻秦记》也势必要走上改编电视剧的康庄大道。

但——这样的内容，怎么上电视？！

2001年，当TVB最终拍板决定上马《寻秦记》的时候，动静相当大。

投资创下TVB纪录，庄伟建做总导演，黄易本人参与编剧。

还找来古天乐、林峯、江华、宣萱、郭羡妮、滕丽名，一水儿的TVB当红艺人。

而且，《寻秦记》是TVB第一部80%外景在内地拍摄的古装剧。

河北、珠海、杭州、北京、内蒙古，剧组跑遍小半个中国。

古天乐在河北拍了三天戏都没洗澡——不是不想洗，是当地缺水。

要搁现在，明星们早就发社媒卖惨了。

但当年古天乐一言不发，这是他拼得最狠的一部戏，受伤是家常便饭。

因为《寻秦记》是古天乐在TVB的最后一部作品。

拍完这部戏，他就彻底转战电影圈了，后来接连拍出《河东狮吼》《黑社会》等电影佳作，一步步成为中国香港电影的中坚力量。

《寻秦记》

《河东狮吼》

《黑社会》

TVB究竟是怎么做，才把“18禁”的《寻秦记》搬上荧幕的呢？

这就要表扬TVB的编剧，由黄国辉领衔的团队，他们曾经的编剧作品有95版《神雕侠侣》、吕颂贤版《笑傲江湖》，罗嘉良的《流金岁月》等。

部部精品。

再加上原作者黄易参与，整个编剧团队堪称港剧史上第一。

黄国辉

《寻秦记》原著六册二十五卷，两百多万字，要塞进四十集电视剧。

这群人对它进行了一个大手术。

首先，

对原著里那些让少年们脸红心跳的18禁情节，进行了删除和替换。

比如删掉项少龙的后宫设定，取而代之真挚的情感线。

原著里项少龙的老婆团有七八个女性角色，最后合并成了乌廷芳（宣萱饰）和秦清/琴清（郭羡妮饰）两条最主要的感情线。

没了肉搏擦边，项少龙与乌廷芳、与秦清、与善柔的感情戏，照样让观众磕得上头。

除此之外，编剧还通过删掉香艳描写，用喜剧来填补娱乐效果。

诸如"G4精英""法拉利""AA制"这些词从古装人嘴里说出来，产生一种奇妙的无厘头效果。

这时候观众不再为了香艳情节追剧，而是为了看项少龙怎么用现代人的智慧搞定古代的麻烦。

不仅不违和，反而笑得前仰后合。

删掉这么多内容，又保留了哪些？

原著中赵盘后来成为秦始皇的黑化过程，电视剧原封不动的保留下来。

因为这是全剧最精彩的人物弧光。

林峯也因为赵盘这个饱满立体的角色，而大受关注，走上了成名之路。

同时，剧版《寻秦记》也保留了项少龙和嬴政（赵盘）之间从师徒到反目的悲剧性。

以及TVB最拿手的权谋斗争和打打杀杀。

《寻秦记》于2001年10月15日在香港首播，平均收视33点，最高36点。

这是什么概念？

按当时算法，一点代表六万四千观众，三十三点就是两百一十二万人。

当年全港一共六百八十万人，将近三分之一的人都在追《寻秦记》。

引入内地后，同样也火的一塌糊涂。

街头少年人人会唱主题曲《天命最高》。

豆瓣上15万人给出8.6的平均分。

凭什么这么火？

一是题材太新。

2001年的华语电视市场，哪有人见过穿越剧长什么样。

项少龙一个现代特种兵跑到战国时代，用GPS思维解决古代问题，这种降维打击式的设定让观众欲罢不能。

《寻秦记》开了影视剧“穿越”先河。

后来所有穿越剧，从大陆的《步步惊心》《宫》到TVB自己的《九五至尊》，都得叫它一声"祖师爷"。

二是剧情太会了。

四十集电视剧很长，节奏却紧凑得让人喘不过气。

项少龙面临的挑战层层升级：

先要活下去，然后要找回家的路，接着要帮嬴政登基，最后还要面对徒弟的背叛。

每一集都有新悬念，每一集都让你想看下集。

三是演员太对了。

林峯当时还是新人，却演活赵盘/嬴政，从纨绔子弟到一代帝王，四个阶段的转变得层次分明。

江华的连晋/嫪毐，一个让恨得牙痒痒又让人同情的反派。

尤其古天乐的项少龙。

完美诠释了什么叫：帅而不油，痞而不贱，仅此两点就值得内地某些男演员琢磨一辈子。

这样的剧版《寻秦记》不爆都难。

终于，在2025年的最后一天，电影版《寻秦记》也上映了。

古天乐当总监制，继续演项少龙。

林峯继续演秦始皇嬴政。

宣萱、郭羡妮、滕丽名、郑雪儿也全部原班人马几乎悉数回归。

电影投资规模惊人——约三亿港币。

古天乐旗下两家公司都参投，从筹备到上映，整整历经十年，这次是"赌上身家"。

剧情设定在电视剧版结局十九年后，项少龙已经归隐田园，秦始皇也统一了天下。

但一群来自现代的穿越者却带着枪械闯入战国时期，企图颠覆历史，师徒二人不得不再次并肩作战。

场面更大，人物众多，仅特效镜头就高达2000个。

而相对剧版更加震撼的同时，也甩出了王炸——情怀牌。

预告片里嬴政一句"寡人与师父的恩怨从此了断"，情怀拉满。

但电影版也有一些些“遗憾”。

一是剧版与影版，时间相隔太久。

演员都老了。

观众要做好心理预期，这是一个关于项少龙和他的朋友们中年时期的故事。

二是江华没有回归。

剧版角色下线，逻辑上，江华饰演的嫪毐没理由再出现。

但江华也明确拒绝出演其他角色，因为如今他已经跑去卖保险了。

影版《寻秦记》2019年杀青，2025年才上映，雪藏6年之久。

传闻可能与穿越题材的政策有关。

但好饭不怕晚。

因为通常主打情怀向的剧场版，只要本身不存在严重剧作缺陷，往往都能得到观众极大认可。

比如英剧《唐顿庄园》的影版，每一部都看得剧迷拍手叫好。

毕竟它们都是为粉丝准备的电影，情怀是实打实的，更何况影版《寻秦记》规模堪称大片。

《寻秦记》预告片发布当天就登上热搜。

"爷青回"三个字评论满屏幕乱窜。

灯塔数据显示本片映前预售票房已超过1300万，露出不俗的市场号召力。

其中八零后九零后无疑是核心观众。

他们的情怀消费，成为了《寻秦记》火向全国的关键。

从“18禁”到商业奇迹，《寻秦记》给出了一个答案：不是不能改，而是怎么改。

原本小说《寻秦记》的"卖点"是香艳内容。

但真正让这个IP成为经典的，

是它的设定新颖、故事精彩、人物立体、情感真挚。

电视剧团队也正是准确地抓住这些核心要素，大胆删掉"擦边球"内容，用其他方式创造"爽点"和"泪点"才大获成功。

这个逻辑放到今天依然适用。

《寻秦记》IP火了24年。

说明真正好的内容，经得起时间考验，也经得起形式的转换。

24年后我们再看电影，演员老了，观众也老了，但那份记忆和情感是真的。

某种程度上，《寻秦记》已经超越了一部剧或一部电影的范畴。

它是一代人的青春符号。

它是华语穿越剧的起源。

它是港剧黄金时代的注脚。

它是，一段传奇。

文/范西里

来源：红猪看电影一点号