摘要：最近，在央视播出的新剧《老舅》，赢得了一致好评，尤其是老舅郭京飞和舅妈王佳佳那精湛的演技，实在令人钦佩

最近，在央视播出的新剧《老舅》，赢得了一致好评，尤其是老舅郭京飞和舅妈王佳佳那精湛的演技，实在令人钦佩

然而，在众多实力派演员中，却意外的出现了一个“硅胶脸”，虽然也有肉眼可见的演技，但就是那张脸，做不出任何微表情来，让人看了十分别扭

《老舅》12月15日登陆CCTV-8黄金档，腾讯视频、爱奇艺同步开播，共27集，首日收视率达2.7%，开播即收视第一

这是一部轻喜味儿的年代剧，节奏利落、细节扎实，郭京飞的“老舅”有棱角，王佳佳的“舅妈”有火气，观众能闻到那个年代的生活气

热度上去了，争议也顺势而来

张歆艺以特邀身份出演崔小红，被不少观众指为“硅胶脸”“科技脸”，说她的微表情缺失、情绪传达打折，影响了年代剧所需的真实质感

截至目前，剧组和当事人都没有就这次争议作出公开回应

把问题摊开说

崔小红这个人物是“愧疚+亲情+陌生”的复杂拉扯，张歆艺的表演理解并不差，病床前的情绪点也抓得住

问题卡在镜头语言：高精度特写下，面部填充带来的僵硬，让情绪的细纹过不来，眼里有戏，脸上没戏

再看对照组

王佳佳的“李小珍”把自然纹理当资本，鱼尾纹在笑，法令纹在说话，小动作一多，人物就站住了

镜头不挑她，她也不躲镜头，观众看见的是一个“活人”，而不是打磨过头的面具

这不是哪一个人的问题，更像一个行业病

女演员被“少女感”和“冻龄”绑住太久，怕老、怕褶子、怕被市场抛弃，于是把脸交给医美，把表演交给天意

资本要的是“统一的光滑感”，平台上的是4K硬核清晰，冲突就来了：镜头想要真实，脸却只给得出标准化的光洁

高清镜头会放大一切虚假，也会奖赏一切真实

年代剧要的是真、糙、和能在脸上长出来的生活纹理

斑驳的楼道、起伏的皮肤、到位的表情，这是叙事的一体化语言，不是哪一处可以单独完美

用滤镜、美颜、饱满的苹果肌去拼接90年代的质地，观众会本能地出戏，这不是审丑，是审准

张艺谋曾在公开场合表态，不会用过度整容的脸，因为“脸僵了，戏就断了”

这话不刺，实

也别一棍子打死

否定不契合的脸，不等于否定这个人

张歆艺早年的路青青很灵，说明她有表演的手感

现实是，观众对她这次的反馈主要集中在“契合度不够”，而不是“不会演”

当角色需要微妙的愧疚与亲近感，她的面部反应给得慢、给得少，这是表演被技术改造后的副作用

她想要的很明确：保有体面与市场竞争力，同时争取更好的角色空间；

她的路径选择是行业平均解，而不是个人独走

只是遇上《老舅》这种重质感的剧，代价会更明显

片方同样有账要算

选角不是只看流量或“状态”，更要看脸的时代适配度和镜头可塑性

妆发、光影、布景能帮忙，但替不掉肌肉的真实运动

演技能背书，但顶不住面部反馈被锁死

观众越来越挑，是好事

挑剔是对好内容的呼唤，也是对行业回归常识的推动

这波争议还有一个积极外溢：观众集体把“自然脸”重新拉回讨论桌，审美从“抗老”往“合适”回正

咏梅说“别修我的皱纹”，王佳佳用褶子演戏，郭京飞端着素颜质感，这些都是给行业打样

自然不是不修边幅，而是为角色让路；

美不是一张皮，而是和故事对上频率

《老舅》热度没被争议拖垮，说明观众有分寸：好剧该夸，短板能点

这对创作者是提醒，对演员是倒逼

脸可以保养，但别让技术把表演“消音”

行业可以追求美，但别让美把真实挪走

来源：小田说说娱乐圈