摘要：多智近妖终救赎：长安二十四计28 集结局封神，古装权谋剧重回高光

“多智近妖、慧极必伤、情深不寿。”

这 12 字俗语，是《长安二十四计》全剧的核心基调，更是男主谢淮安一生的真实写照。

追完 28 集大结局，我心绪复杂，悲喜难言 —— 谢淮安的复仇终得圆满，却以言凤山的战死、吴仲衡的覆灭为代价；

他从一心复仇的少年，成长为守护长安的智者，最终假死被囚，完成了从 “恨” 到 “爱” 的救赎。

这部剧虽未大爆，却凭借纯粹的权谋智斗、深刻的家国内核，成为近年古装权谋剧的 “黑马”，优酷站内热度破万、招商热度居高不下，便是观众用脚投票的最好证明。

不吹不黑，这是一部让观众 “累并快乐着” 的剧。

累，是因为剧情毫无废笔，计中有计、反转密集，需要全神贯注才能跟上节奏；

快乐，是因为它尊重观众智商，没有古偶感情戏的拖累，没有故弄玄虚的谜语人，只有酣畅淋漓的智斗与人物命运的交织。

从谢淮安初入长安的复仇少年，到粮仓爆炸后的假死囚徒，他的一生，是被仇恨裹挟的一生，也是被家国大义救赎的一生。

今天就拆解这场 “长安棋局的终极对决”，聊聊《长安二十四计》为何能成为古装权谋剧的新标杆，以及那些藏在权谋背后的人性与救赎。

一、大结局封神：两大反转 + 三大悬疑，长安棋局的终极闭环

古装权谋剧的精髓，在于 “局中局，计中计”，而《长安二十四计》的大结局，将这一点做到了极致。

两大反转直入结局，三大悬疑逐一揭开，没有惊天动地的开挂，只有步步为营的智斗与命运的无常，看得人酣畅淋漓又不胜唏嘘。

1. 开篇即反转：两场惊天变局，撕开长安棋局的真相

《长安二十四计》的结局，从不拖泥带水，两个反转瞬间将剧情推向高潮，让观众明白：所谓的复仇局，不过是长安棋局的一部分，真正的赢家，从来不是只懂复仇的人。

反转一：藏水川偷袭，废帝成黄雀，萧武阳沦为棋子

谢淮安苦心设计了一场局：让萧武阳先杀苏长林，再与吴仲衡在藏水川正面较量，自己则从暗处袭来，给吴仲衡致命一击。

他以为自己是布局者，却没想到，螳螂捕蝉，黄雀在后 —— 废帝萧文敬，才是这场局的最终黄雀。

藏水川的迷雾中，萧武阳与吴仲衡激战正酣，谢淮安的匕首如期而至，却被烛之龙拼死挡下。

就在此时，萧文敬的剑从迷雾中刺出，直逼萧武阳后背。他以为自己的忍辱妥协能保全百姓性命，却低估了铁秣王吴仲衡的阴险 —— 吴仲衡对他的承诺，一文不值。

下一秒，铁秣王的手下割瞎了萧武阳的双眼，美其名曰 “兑现对废帝的承诺”，却不知，一个瞎掉但活着的萧武阳，对他更有用。

这场反转，不仅打破了谢淮安的复仇计划，更让长安陷入了更深的危机。

反转二：岑伟宗现身，谢淮安亮出最后底牌

铁秣王怎么可能因为一句承诺就放弃攻入长安？时机一到，北秣暗卫潜入长安，废帝被派去给驻守将领送去萧武阳的一只手臂，威胁道：“若继续抵抗，萧武阳没命。”

铁秣王以为自己胜局已定，却不知，谢淮安手里还有最后一张底牌 —— 以太监身份苟活的国师岑伟宗。

岑伟宗虽是铁秣暗桩，却与吴仲衡意见相左，早已不受其控制。

深夜，谢淮安到访，请求岑伟宗替一个人谋一条活路，岑伟宗答应了，却反问他：“可曾想过，这辈子到底为何而活？” 这句话，点醒了谢淮安 —— 他的一生，不能只为复仇而活。

岑伟宗的现身，不仅是谢淮安的底牌，更是全剧的关键转折，它预示着谢淮安的目标，将从 “复仇” 转向 “守护长安”。

2. 三大悬疑解开：每一个答案，都藏着救赎与牺牲

随着两大反转落幕，全剧铺垫许久的三大悬疑也逐一揭晓。这些答案，没有让观众失望，反而让人物形象更立体，主题更深刻。

悬疑一：言凤山到底死没死？假死背后的惊天算计

从言凤山 “死” 的那一刻起，观众就纷纷猜测：他并非真死。答案揭晓，果然如此。

当初言凤山倒地奄奄一息，提到了即将出手的铁秣王，还透露自己是当年刘子温灭门案的策划者之一。

谢淮安深知，留着言凤山，才能诱出铁秣的所有后手。于是，他决定留言凤山一命，而至关重要的假死脸皮，竟是言凤山自己准备好的。

随后，谢淮安带着 “言凤山” 的头颅昭告天下，目的就是让铁秣王放松警惕，放出所有后手。

一直藏在暗室养伤的言凤山，最后只问了谢淮安两个问题：“何时动手？以何为号？” 这两个问题，预示着言凤山的转变 —— 他从野心家，变成了守护长安的战士。

假死的算计，不仅是谢淮安的智斗，更是言凤山的自我救赎。

悬疑二：谢淮安如何翻盘？玉石俱焚的长安守护战

某种意义上，从谢淮安 “杀” 言凤山开始，他的复仇就已经完成。但顾玉的遗言 “万军可死，长安不可亡”，让他的目标发生了转变 —— 守护长安。

此时的长安，已陷入颓势：虎贲因谢淮安的复仇损兵折将，白吻虎失去主将顾玉，萧武阳沦为废人，铁秣大军兵临城下。谢淮安手里的牌，已经不多。

他最终的布局，是一场玉石俱焚之局：

情报迷惑：让虎贲打入北秣情报系统，故意放出白吻虎兵败如山倒的战报，让铁秣王放松警惕；

联军反戈：让假意败退的白吻虎联手四大节度使之兵，合力反攻击溃铁秣大军，让深入长安的铁秣王一行成为孤军；

拖延时间：让废帝假装同意签署丧权辱国协议，为联军反戈争取时间；

救出主将：约定时间一到，萧武阳的旧部杀入监牢救出他，长安有了主事之人；

关门打狗：叶峥和虎贲人马将铁秣王子的亲兵引入藏兵巷，全歼其暗卫；

终极杀招：让岑伟宗将铁秣王引入粮仓，言凤山早已在此等候。

这六步棋，步步惊心，每一步都藏着牺牲。而最关键的一步，是谢淮安的以身破局 —— 他主动现身被带到铁秣王面前，岑伟宗抢在铁秣王起疑前，一刀刺进谢淮安心口。

这一刀，是假死，也是谢淮安的决心：为了长安，他可以牺牲一切。

悬疑三：众人结局如何？尘埃落定后的救赎与新生

故事的结局，尘埃落定。粮仓大战中，言凤山与吴仲衡对决，两败俱伤，言凤山最终战死，总算不负虎贲之名。

吴仲衡以为自己能逃出粮仓，却遇到了身中匕首的谢淮安。谢淮安说出了十五年前吴仲衡在太学院教他的四个字：“降尘防火。”

随后，他拔出匕首，在粉尘蔓延的粮仓中划出火星，粮仓爆炸，吴仲衡葬身火海。

在家国与情义之间进退两难的烛之龙，选择自尽。抱着必死之心的谢淮安，被岑伟宗救了出来，最终被囚禁于吴仲衡当年被关的老地方，岑伟宗负责看守他。

废帝化身张默，伴读于盲眼的萧武阳身前，他说：“王朝需要一个强横的皇帝，何况萧氏一族只有你一个皇帝，萧文敬已死。” 叶峥告别了小师妹，骑上马再度行走天涯。

每个人的结局，都藏着救赎与新生。言凤山用生命赎罪，谢淮安用假死完成救赎，废帝用牺牲换取长安的和平，萧武阳用残缺的身体扛起王朝的重任。

这场长安棋局，没有真正的赢家，却有无数的英雄。

二、《长安二十四计》的破局：古装权谋剧，终于回归纯粹

这些年，古装权谋剧市场佳作频出，但也不乏 “古偶 + 权谋” 的混搭作品，让观众大呼 “不够纯粹”。

而《长安二十四计》的出现，终于让古装权谋剧回归纯粹 —— 无感情戏、无废笔、无开挂，只有纯粹的智斗、深刻的内核和电影级的制作。

1. 剧情：无废笔无感情戏，智斗反转密集，尊重观众智商

《长安二十四计》最打动人的，是它的剧情。全剧没有一句废话，没有一个多余的镜头，每一个细节都可能是反转的关键。

它摒弃了古偶剧的感情戏，将所有精力放在权谋智斗上，计中有计、局外有局，让观众看得酣畅淋漓。

智斗，最怕故弄玄虚，而《长安二十四计》却把计谋落在实处。谢淮安的每一步棋，都有铺垫；每一个反转，都有逻辑。

比如藏水川的偷袭，废帝的黄雀在后，看似突然，实则早有伏笔 —— 废帝的忍辱妥协，早已预示着他的野心。

这种智斗，不仅让观众看得过瘾，更让观众感受到了智商被尊重的快乐。

2. 制作：电影级工业水准，中式美学与镜头语言的完美结合

《长安二十四计》的制作，堪称电影级。无论是长安城坊的宏阔景象，还是室内陈设的考究细节，都透出中式美学的韵律。

剧中的服装、道具、场景，都严格遵循历史背景，让观众仿佛穿越回了那个动荡的年代。

更精彩的，是它的镜头语言。备受称赞的藏水川 7 分钟长镜头，镜头一路跟拍，在窄巷中穿行，人与摄影机同时在动，飞箭、对决、顾玉弯弓破盾伤王朴，营造出一种千钧一发的影像张力。

这个长镜头，不仅展现了剧组的技术实力，更让观众身临其境，感受到了战争的残酷与紧张。

3. 内核：从复仇到守护，家国大义下的自我救赎

《长安二十四计》的核心，不仅是权谋智斗，更是人物的成长与救赎。全剧最妙的，是结局的反转 —— 谢淮安的目标从 “复仇” 转向 “守护长安”。

这个反转，不是突然的，而是有铺垫的：顾玉的遗言、言凤山的转变、岑伟宗的提问，都在推动谢淮安的成长。

谢淮安的一生，是被仇恨裹挟的一生。他初入长安，一心复仇，却在守护长安的过程中，找到了自己的价值。

他的救赎，不仅是对自己的救赎，更是对所有被仇恨裹挟的人的救赎。这部剧告诉我们：仇恨可以毁掉一个人，而家国大义，可以拯救一个人。

在国仇面前，任何个人恩怨，都显得微不足道。

三、演技封神：成毅领衔老戏骨，全员演技在线撑起长安棋局

《长安二十四计》的成功，离不开演员们的精彩表演。从主角到配角，没有一个拉胯的，尤其是成毅和三位老戏骨的表演，更是让人拍案叫绝。

1. 成毅（谢淮安）：收着演的孤绝与救赎

成毅饰演的谢淮安，是全剧的灵魂。面对这个 “心似深渊” 的角色，成毅选择了 “收着演” 的方式 —— 将情感的波澜内化，以静制动，不动声色间，以微表情传递千钧之力。

从他踏入长安城开始，那平静但又锐利的眼神，仿佛能把所有人都看穿。

他演出了谢淮安的儒雅与狠厉，孤绝与破碎。最让人拍手称赞的，是他对角色情绪的精准把控。

尤其是目睹顾玉被吴仲衡割喉那场戏，短短几秒钟，他的情绪从不可置信到崩溃落泪，层层递进，精准而动人。

这场戏，不仅展现了成毅的演技，更推动了谢淮安的转变 —— 他从复仇少年，变成了守护长安的智者。

2. 王劲松（铁秣王吴仲衡）：野性与智慧的完美结合

王劲松擅长演顶级权谋脸，但这次他饰演的铁秣王，却让人眼前一亮 —— 长发散乱、露出胸膛的外族之王，既有智者的权谋，又有野兽般的武力。

在牢笼中时，他的姿态仿佛仍在掌控一切，睿智中带着一丝野性；重回铁秣王身份后，他表面对谁都客客气气，但杀戮就在一瞬之间。

他演出了铁秣王的阴险与狠辣，也演出了他的智慧与野心。这个角色，是权谋剧中最野性的聪明人，也是最让人恨得牙痒痒的反派。

3. 张涵予（言凤山）：双面枭雄的自我救赎

张涵予饰演的言凤山，是典型的双面人。一方面，他下手狠辣，视天下为棋盘，连铁秣王都自以为是他的棋子；另一方面，他又在狠辣中残存一丝人性，见到王朴的脸会立刻恍惚降智。

张涵予自带的英雄气，为这个角色赋予了一种枭雄魅力。哪怕垂死，他仍霸气侧漏。

他和成毅的对手戏，格外好看 —— 台词在交锋、眼神在试探、气息在角力。不见刀光，却仿佛能看到刀光剑影。

言凤山的转变，是全剧的亮点之一，而张涵予的表演，让这个转变显得真实而动人。

4. 刘奕君（萧武阳）：帝王的傲骨与人性

刘奕君饰演的萧武阳，是全剧最让人惊喜的角色。他演出了萧武阳的不同侧面：开场霸气外露，仰天一笑尽是帝王心术；王朝倾覆后，他血战逃生，演出了英雄末路的孤绝；

被废帝背刺时，他的表情从不解疑惑转到愤怒再转到释然，最后一句 “从今天开始，要抬起头做人”，演出了一位帝王的人性。

刘奕君的表演，让萧武阳这个角色一开始生人勿近，到最后意外圈粉。他的每一个动作、每一个表情，都拿捏得恰到好处。这个角色，是刘奕君的又一经典之作。

四、行业升华：古装权谋剧的破局，回归纯粹与深度

提到《长安二十四计》，就绕不开古装权谋剧的市场现状。

当年《琅琊榜》口碑爆炸，打响了古装权谋剧的金字招牌，但后续作品却稍显乏力，除了《庆余年》《藏海传》，多半作品表现不佳。

而《长安二十四计》的出现，终于让古装权谋剧重回高光。

1. 破局一：摒弃古偶混搭，回归纯粹权谋

这些年，很多古装权谋剧都陷入了 “古偶 + 权谋” 的混搭陷阱，打着权谋的幌子，实则在谈恋爱。

而《长安二十四计》却反其道而行之 —— 它是极少数压根没有女主的权谋剧，从根子上杜绝了假权谋之名谈恋爱的可能。

全剧一计刚出一计又起，全员狼人杀，反转再反转，带给观众一种智商被尊重的爽感。这种纯粹的权谋剧，才是观众真正想看的。

2. 破局二：从复仇到家国，升华内核深度

传统的古装权谋剧，往往以复仇为核心。而《长安二十四计》却在结局完成了终极反转 —— 从复仇到守护长安。这个反转，让剧集的内核得到了升华。

它告诉我们：复仇不是目的，救赎才是。在国仇面前，任何个人恩怨都显得微不足道。这种内核，不仅让剧集更有深度，也让观众在看剧的同时，感受到了家国大义的力量。

3. 破局三：电影级制作，提升行业水准

《长安二十四计》的制作，堪称电影级。长安城坊的宏阔景象、室内陈设的考究细节、藏水川的 7 分钟长镜头，都展现了剧组的用心。

这种制作，不仅提升了剧集的质感，也为古装权谋剧树立了新的标杆。

它告诉我们：古装权谋剧不仅要有好的剧情，还要有好的制作。只有这样，才能让观众身临其境，感受到那个年代的动荡与辉煌。

五、结尾：长安棋局终落幕，权谋背后是人性

追完《长安二十四计》大结局，我最难忘的镜头，是谢淮安被囚禁在牢中的场景。他枯坐其中，眼神平静，却透着一丝释然。

他的复仇终得圆满，他的守护终得成功，他的一生，终于从仇恨中解脱。

这部剧告诉我们：长安二十四计，最后一计是攻心。谢淮安以身破局，攻下的不仅是铁秣王的野心，更是观众的心。

它让我们看到了古装权谋剧的希望 —— 回归纯粹、回归深度、回归人性。

最后想问问大家：追《长安二十四计》时，你最被哪个场景打动？是顾玉牺牲时的悲壮，还是粮仓大战时的惨烈，又或是谢淮安假死时的释然？

评论区聊聊你的看法，让我们一起为这部古装权谋剧的新标杆点赞！

来源：沐娱影视一点号1