摘要:#追星日常小记录#晚间的电视剧黄金档本该是硝烟弥漫的主战场。然而2023年12月的一个突如其来的变动,让不少电视观众连连皱眉。原本20点播出、每天两集节奏稳如钟表的《风与潮》,突然在中旬被拆分为每日一集,上线时间推迟至20:50,全因央视临时加入了新短剧《奇迹》。对比之下,原先46分钟一气呵成的叙事不得不让渡阵地,仅留半壁江山。此举引发的影响立竿见影。很多忠实粉丝准时打开电视等着追戏,却迎头遇上陌生面孔——大牌明星扎堆的单元剧《奇迹》。观众反馈很直接:才看几分钟便转台,导致《风与潮》的收视初时低迷,但一旦
#追星日常小记录#晚间的电视剧黄金档本该是硝烟弥漫的主战场。然而2023年12月的一个突如其来的变动,让不少电视观众连连皱眉。原本20点播出、每天两集节奏稳如钟表的《风与潮》,突然在中旬被拆分为每日一集,上线时间推迟至20:50,全因央视临时加入了新短剧《奇迹》。对比之下,原先46分钟一气呵成的叙事不得不让渡阵地,仅留半壁江山。
此举引发的影响立竿见影。很多忠实粉丝准时打开电视等着追戏,却迎头遇上陌生面孔——大牌明星扎堆的单元剧《奇迹》。观众反馈很直接:才看几分钟便转台,导致《风与潮》的收视初时低迷,但一旦《风与潮》登场,收视数据一跃回升,很快领跑同档期。显然,观众手里的遥控器投出了自己的信任票,用收视数据表达了真实偏好。
这场“神仙打架”的背后,是两种内容生产逻辑的碰撞。高配置并未挽救《奇迹》的乏味,尽管聚集了胡歌、闫妮等六十多位演员,15分钟一集的碎片化讲述没有给角色留下施展空间,故事推进像拼接广告,缺乏起伏和情感温度。而与之相反,《风与潮》用历史洪流中的家国选择牵动人心。以1941年澳门为舞台,从何贤举家迁港到精英集体共赴金融与谍战前线,剧情一路串联莫斯科失利、香港沦陷、日本偷袭珍珠港等重大节点,将个人命运与民族大义紧密编织。
《风与潮》的成功不仅在于选题沉重,更得益于人物群像刻画的细腻和剧情高浓度推进。何贤宁可倾家荡产也要守信,不向侵略者屈服,这种立体表现让角色远离脸谱化。马万祺谈判桌上的咄咄逼人与捐出婚礼钱的克己,乔音婉兄妹间生死传递信仰,柯麟医生的无畏坚持……每位角色都获得了情感光晕,让观众有共鸣。更重要的是,剧集借由细致的历史还原和声音设计营造出沉浸体验,女声清唱作配乐成为泪点频出的信号。根据CSM数据显示,自开播以来,该剧屡次突破3%的全国收视率,牢牢占据黄金档冠军席位。
相比之下,《奇迹》模式化展开却遭遇重大滑铁卢。即使闫妮领衔的《闯南关》试图追踪普通人在深圳奋斗的艰辛,但15分钟单元制、外卖员穿裙子送餐、妆容精致而表演浮夸,让观众觉得像看走过场。模仿生活却无法还原生活,戏剧的温度被预设议题消磨殆尽。不禁让人想起此前海清主演的基层题材作品,她几乎素颜上镜,短发、粗暴扒饭,每个动作都自然扎实,演员与环境融为一体,这才是真正触达观众共感的表演。
值得注意的是,在国际市场上类似对比也屡见不鲜。例如2019年Netflix推出的西班牙剧《纸钞屋》第三季延续全明星阵容,但因剧情拖沓和大杂烩式拼贴,用户评分急剧下跌;而韩国历史剧《阳光先生》同样以群像方式深描人物、锤炼细节,豆瓣评分持续维持在9.0以上,并推动亚洲多地讨论热潮。在国内短视频平台兴起后,大量博主复盘发现:真正黏住观众的是内容品质和人物真实感,而不是名人堆砌或“为了主题而主题”的说教。
反例也存在。2022年的国产剧《隐秘的角落》,虽然开头凭悬念吸引大量关注,但后期情节松散,被批评为“虎头蛇尾”,跌出了热度榜。此外,一些美剧高打明星卡,比如2020年的《太空部队》,集结史蒂夫·卡瑞尔、丽莎·库卓等喜剧大咖,但笑点老套、剧情空洞,首周后即用户流失严重。
用户在意什么?事实证明:观众期待的是有分量的角色、有筋骨的故事,以及能让他们共鸣或思考的年代。仅靠顶级阵容和话题策划,难以抵抗敷衍脚本带来的审美疲劳。行业变革扑面而来,制作方如果只盯流量模板而忽略创新和深耕,就会一次次被现实的收视滑梯提醒——真正的赢家永远是拿捏住内核与细节的人。
来源:影界纵横谈