摘要：直到成毅的《长安二十四计》横空出世，才彻底让内娱意识到原来大男主剧也可以不开金手指，让每个角色都有属于自己的高光。想必对很多观众来说，对大男主剧的固有印象还停留在"主角光环笼罩、配角沦为陪衬"的套路里。

直到成毅的《长安二十四计》横空出世，才彻底让内娱意识到原来大男主剧也可以不开金手指，让每个角色都有属于自己的高光。想必对很多观众来说，对大男主剧的固有印象还停留在"主角光环笼罩、配角沦为陪衬"的套路里。

在好多所谓的爽剧里，配角的存在往往只有两种宿命，要么让配角强行降智沦为主角的垫脚石，要么被贴上"贪婪愚昧"的标签，用脸谱化的丑角来反衬主角的高尚。

而《长安二十四计》同样是以大男主为核心展开，却走出了一条截然不同的道路。它没有让大男主的光芒掩盖众生的色彩，反而在主角叙事的框架下，让每个角色都活得鲜活、闪亮。底层小兵有坚守，女性角色不依附，反派也有无奈与挣扎。可以说《长安二十四计》用一场全员鲜活的群像戏，狠狠打脸了"配角=工具人"的行业通病。

故事开篇的偏僻淮南小县，就藏着这份创作初心最动人的注解。县衙里的小兵他们不懂周墨诵读的高深文章，坦诚自己不懂文墨就是个粗人。大人，我们的专职就是给乡亲们补补画，抓抓鸡您不能拿我们和他比。可就是这群人靠着那些看似平凡到不值一提的琐碎举动，守护了一方麦田的丰收和百姓的笑容。

他们的存在不是为了凸显主角的学识渊博，而是作为底层官吏的代表，诠释着"为民服务"最朴素的含义。还有张默的父亲，明知是萧文敬杀了自己儿子，却依旧以善心相待，甚至坦言：倘若你能为匡扶社稷做一桩大事，张默就不算白死。

这份超越个人恩怨的家国情怀，展现了小人物的大格局，更让"爱国"二字不再是上层阶级的专属标签。剧中的女性形象更颠覆了古装剧的固有套路。张浩然的妻子面对丈夫的晚归，第一反应是催促他快去休息，而不是质问他为何晚归。在知道丈夫要给临走的淮安送鸡蛋时，也没有丝毫的抱怨，还贴心地给出更贴合实际的方案。

上京路上这么远，鸡蛋煮好没几天就坏了，那怎么办？你就给他拿生鸡蛋，等他想吃的时候点个篝火烧点热水一煮就行了。

这份藏在烟火气里的宽厚与善良彻底打破了其他剧里"穷人必自私"的刻板印象。王兴的老婆面对恶霸的上门骚扰没有惊慌失措的依附他人，而是第一时间抓起剪刀防身，同时还能冷静安抚自己的孩子。她没有被塑造成需要拯救的弱者，而是乱世中求活的成年独立女性，用勇气捍卫着家庭的尊严。

就连抓白皖的虎贲青衣，哪怕用他人性命相要挟也没有对白皖进行对任何针对女性的侮辱。剧方用细节让观众明白女性的苦难源于时代动荡，而非性别弱势，是这份对角色的尊重让每个女性形象都拥有了直击人心的力量。

在这部剧里也没有绝对的善恶对立，王朴身为言凤山的养子，亲生父母却死于义父之手，得知真相后的他在经历了痛苦的挣扎后也没有选择杀死将自己养大的言凤山，而是以服毒自尽的方式了断恩怨。男主谢淮安纵然有温情时刻却从不是圣母心泛滥，得知好友周墨是虎贲暗卫，便假借断义酒果断"反杀"。

反派没有被刻意丑化，主角也没有过度神化，这正是它与其他大男主剧最本质的区别。《长安二十四计》也没有因为"大男主"的定位就把所有光环都集中在主角身上，而是让每个角色都拥有完整的逻辑和饱满的弧光，让人明白了主角是故事的引线，而所有角色才是共同构成整篇故事的灵魂。

这部剧集的成功既离不开编剧对角色的尊重，也离不开幕后团队的匠心坚守。成毅在影视热度过万时特地发文感谢幕后人员，这份敬意恰是对剧组创作理念的最好印证。一部好的大男主剧不是主角的"独角戏"，而是所有角色的群像戏。

长安二十四计用实际行动证明大男主剧同样可以兼顾主角成长与群像塑造，底层角色同样可以闪耀光芒，配角同样可以拥有打动人心的力量。

来源：剧集一箩筐