摘要：谁能想到，一个演员，坐着就把观众给“杀”疯了。去年，《九重紫》里那位一袭红袍、雪中自刎的亡国太子，三分钟镜头直接封神，多少人看得心尖发颤，念念不忘。这才刚过一年，叶祖新又“坐”回来了，这回是在《长安二十四计》里，成了轮椅上的将军顾玉。网友都乐了，调侃他“叶祖新

谁能想到，一个演员，坐着就把观众给“杀”疯了。去年，《九重紫》里那位一袭红袍、雪中自刎的亡国太子，三分钟镜头直接封神，多少人看得心尖发颤，念念不忘。这才刚过一年，叶祖新又“坐”回来了，这回是在《长安二十四计》里，成了轮椅上的将军顾玉。网友都乐了，调侃他“叶祖新这一年是没站起来过吧”，可就是这位“站不起来”的演员，硬是靠一身演技，在古装剧的赛道上杀出了一条谁也无法复制的路。

说真的，现在古装剧里不缺帅哥，不缺鲜肉，更不缺飞来飞去的大侠。但像顾玉这样的角色，真不多见。他出场就是坐在轮椅上，一身素衣，清贵又疏离。可你仔细看他的眼睛，那里面没有半点颓唐，全是静水深流般的沉稳和洞悉一切的锐利。镇北侯的威风，没写在行动上，全刻在了眼神和气场里。叶祖新往那儿一坐，不用说话，你就信了，这是个曾经叱咤风云、如今深不可测的人物。

这角色难演，就难在“动静反差”。身是静的，心是滚烫的；形是困于方寸之间的，谋略却是纵横整个长安的。你看他跟新帝萧武阳对弈，指尖落子从容不迫，言语间滴水不漏，那份泰山崩于前而不改色的镇定，是儒将的风骨。可一转脸，当他看到自己一手带出的白吻虎将士，被屠杀后堆积如山的尸体时，那瞬间的眼神变化，绝了。从震惊，到剧痛，再到眼底结冰、杀意凛然的寒，最后化作一句压着滔天怒火的质问：“是你杀了我的白吻虎，那你知道后果吗？” 整个过程，他身体几乎没动，可所有的情绪，山呼海啸般全从屏幕里冲了出来，让你跟着他一起窒息，一起恨。

这才叫演技。不需要大吼大叫，不需要夸张的表情，所有的力量都内收，再通过细微的肢体语言和眼神精准地释放出来。被叛将王朴用刀架着脖子，命悬一线，他表情都没变一下，那份视死如归的从容，比任何咆哮都更有力量。你以为他坐着就是待宰的羔羊？错了。在藏兵巷那绝境里，他能瞬间暴起，冷静地解决掉监视者，又能与外界里应外合，杀出一条血路。当他终于骑上战马，挽弓射箭，带领部下为兄弟复仇时，那一刻，轮椅的“桎梏”被彻底打破，你看到的是一个灵魂永远挺立的将军。叶祖新把这种“身困心自由”的反差，演得入木三分。

最绝的还在后面。最新剧情里，长安沦陷，顾玉生死未卜。当高相往阴暗密道里丢下一个馒头，镜头给到那个蜷缩在角落、艰难挪动身体去够那点救命粮的身影时，谁的心不跟着揪一下？满脸尘灰，衣衫褴褛，可那双眼睛，在黑暗里亮得吓人。那里面混杂着求生的本能、蚀骨的仇恨、不屈的倔强，还有一丝未曾熄灭的忠义之火。就靠捡馒头这几个动作，一个英雄落难但绝不认输的魂，立住了。观众这才恍然大悟，原来之前轮椅上的从容霸气，只是他的一面；而这绝境中的坚韧与挣扎，才是他骨子里的底色。叶祖新把顾玉的“表”与“里”，“强”与“惨”，完美地糅合在了一起，让你心疼，更让你敬畏。

从《九重紫》到《长安二十四计》，叶祖新算是把“坐着演戏”这门学问给钻研透了。太子是末路的华贵与悲壮，是宁为玉碎的决绝；顾玉是蛰伏的锋刃与担当，是向死而生的坚韧。同样的身体受限，演出了完全不同的灵魂高度。这告诉我们一个硬道理：一个好演员，从来不靠外在的“张牙舞爪”来征服观众。给他一把轮椅，他就能坐出千军万马的气势；给他一个角落，他就能演尽人性的弧光。

《长安二十四计》这剧能火，能上央视还能闯奈飞，不是没道理的。它有朝堂上心跳加速的权谋博弈，有战场上血脉贲张的快意恩仇，更有像顾玉这样，复杂、立体、让人又爱又敬的角色撑起全剧的筋骨。现在，顾玉在密道中艰难求生，谢淮安在外围步步为营，长安这张大网正在收紧。所有人都憋着一口气，等着看这位轮椅上的将军，如何绝地翻盘，搅动最后的终局风云。有叶祖新这样的演技派托底，这场大戏的结局，注定不会让人失望。这哪是坐着赚钱，这分明是坐着，把戏演到了天花板。

来源：影视背后的光