摘要：央八台的剧档已经确认，刘奕君、王劲松、张涵予这三位老戏骨都愿意当配角，《长安二十四计》本来应该是2025年底最令人期待的古装权谋剧之一。可没想到，预告一出来，网友的吐槽就像潮水般涌来，“顶配阵容都浪费了”“这两个主角根本撑不起整个权谋戏”，评论区都被这些声音占据了。争议的焦点主要集中在男主成毅和特邀主演倪大红身上，网友们纷纷质疑他们的表演“拖累了整部剧”，就算有一线演员撑场，也难掩观众对“演技不行”的不满情绪。作为《长安二十四计》的主要男角，成毅扮演的秘密策士谢淮安，需要在忍耐和隐藏锋芒之间找到平衡，表现

央八台的剧档已经确认，刘奕君、王劲松、张涵予这三位老戏骨都愿意当配角，《长安二十四计》本来应该是2025年底最令人期待的古装权谋剧之一。

可没想到，预告一出来，网友的吐槽就像潮水般涌来，“顶配阵容都浪费了”“这两个主角根本撑不起整个权谋戏”，评论区都被这些声音占据了。

争议的焦点主要集中在男主成毅和特邀主演倪大红身上，网友们纷纷质疑他们的表演“拖累了整部剧”，就算有一线演员撑场，也难掩观众对“演技不行”的不满情绪。

成毅

作为《长安二十四计》的主要男角，成毅扮演的秘密策士谢淮安，需要在忍耐和隐藏锋芒之间找到平衡，表现得沉稳内敛，对台词的表达力、眼神的变化以及节奏的掌控都得拿捏得恰到好处，难度挺大。

不过看预告片的反应，成毅的表现似乎没能让观众满意，反倒被那些老戏骨们的气场“压”得有点吃力，暴露出两大核心的问题。

演技方面的问题挺明显，台词功底也经常遭到批评，到2025年，成毅接连出演的《赴山海》和《天地剑心》两部作品，口碑都不太理想，呈现出明显的下滑趋势。

《赴山海》遭遇观众吐槽，觉得台词气虚、模糊不清，有些字的发音也不够清楚，情感也没怎么表现出来，再加上浓厚的滤镜和明显的抠图，反而让演员的精彩表现被制作上的瑕疵掩盖了。

《天地剑心》刚开始口碑还算可以，但随着剧情被大改，成毅饰演的王权富贵的戏份变少，角色的发展也变得断裂，他的演技被批评“缺少层次”，没有靠这个角色扭转整体的评价。

这种状况一直持续到《长安二十四计》，预告中他和刘奕君、王劲松对戏，虽然没有明显吃亏，但台词的爆发力不足，情感表达也比较单一，还是难以表现出“潜伏十年的复仇谋士”那种沉稳和厚重的感觉。

还有个问题就是角色的符合度搞得不好，适配度差得厉害。成毅在仙侠剧《琉璃》《沉香如屑》里凭借“美强惨”的人设火了一把，冷峻俊朗的外表跟仙侠题材那是相得益彰，可一转到权谋剧里，就显得形象有点局促，差点说是局限了吧。

谢淮安这个角色得得有“步步为营的算计感”，可成毅这个外形，自带那股少年感，预告片里穿着外套，虽然有意在表现稳重，可啥都掩盖不了他那股跟权谋角色不太搭的违和感。

更要紧的是，他的演绎方式似乎被仙侠剧“固有套路”套住了，眼神里的戏份缺少那种谋士应有的敏锐和藏匿，动作场面虽干练，但少了点权谋中那份深藏不露的老练，被网友调侃说像是仙侠男主穿越到了权谋的局面里。

成毅一直在面对口碑两极分化的问题，《莲花楼》一火起来，他也顺势跃升成了古装界的顶尖流量。新京报当时评价“李莲花就是成毅，浑然天成”，不过，这部剧能够成功，也主要靠角色和演员气质的完美契合。

走出舒适圈之后，他的表现引发了不少争议。有些人觉得他“努力敬业”，而宁静更是公开夸奖道：“演得真是太棒了。”

反对的人则直言他的“演技单调、戏路有限”，觉得他只能扮演仙侠剧里的固定角色，一遇到权谋或正剧这些复杂题材，就显得有点吃力。

这样的两头支持，一边是“粉丝狂热撑场”，另一边却有人“路人吐槽”，让《长安二十四计》还没播就陷入了“粉丝力挺、路人吐槽”的舆论僵局。

要说陈毅的争议在于“能力匹配”，那么一级演员倪大红的问题，就变成了“演技死板”带来的审美疲惫。

倪大红

作为塑造了司马懿、苏大强等经典角色的老戏骨，倪大红如今却遇到“演啥都差不多”的难题，《长安二十四计》里的国师一角，再次让观众觉得“老套的调调”。

倪大红的演技早就被说得“固化”了，这事儿也不算新鲜话题。早在《都挺好》里，他凭苏大强这角色，一举拿下最佳男主奖，把那个倔得要命又纠结不已的角色演得入木三分，成了大家热议的经典形象。

不过，从那以后，他的演技似乎有点“反复出现”，在《狂飙》里饰演反派老大的时候，观众就批评他“装得太深沉，缺少哪种狠辣的感觉”。

整个演出中，他一直保持着面无表情的“面瘫”状态，既看不到反派的机灵狡猾，也没有那种威慑力十足的气场，和苏大强那呆滞的模样简直一模一样。

到了《长安二十四计》里，他扮演的大奸似忠的国师，预告片里依旧是那熟悉的“慢节奏、冷冷的表情”，眼神没什么变化，情感波动也很弱，让人很难体会出这个角色的复杂层次。

这种“千篇一律”的表演方式，让大家都笑着说：“倪大红演的每个角色，基本上都像在演苏大强。”

作为一级演员，他理应有能力驾驭各种角色类型，不过最近几年的作品里，无论扮演帝王、权臣还是反派角色，都能看到“呆滞的眼神配上慢悠悠的语调”这个固定套路，已经不像当年塑造司马懿时那样，眼神里能传递出情绪的变换，表情的层次感也变得平淡许多。

在《长安二十四计》的豪华阵容中，倪大红本该是那个“定海神针”般的核心人物，可偏偏因为演技的套路化，变成了争议的焦点，与张涵予、王劲松那种充满灵气的表演形成鲜明反差，也让观众觉得“好牌却打得稀烂”。

成毅和倪大红之间的争议令人感慨的是，他们曾经也有过那些令人难忘的“巅峰瞬间”。

早期的作品里，他们都曾展现过让人惊叹的演技。目前却逐渐陷入“口碑滑坡”，这其中原因也许在于演绎空间受限，加上自我突破不够，导致表现难以持续出彩。

曾经备受肯定的“实力派”如今回头一看，怎么就慢慢淡出了人们的视野呢？这其中的原因，可能跟他们的表现开始不那么亮眼有关，也许是因为没有不断突破自我，导致热度逐渐减退。

成毅的演艺道路曾达到过两次巅峰，2020年凭借《琉璃》中的禹司凤，成功成为“八月男友”。他对“美强惨”这个角色设定的把握特别到位，眼神中那种既破碎又坚韧的神韵，让角色格外令人难忘。

2023年《莲花楼》里的李莲花，成毅的演技再一次提升到新层次。编剧还说：“李莲花跟成毅配得毫无违和感。”他用细腻的表现，将角色从意气风发到淡然释然，稳稳地巩固了自己“古装顶流”的位置。

这两个角色能成功，主要在于与成毅的气质和戏路高度契合；不过当他试图突破舒适区，挑战《赴山海》里的武侠角色或者《长安二十四计》中的权谋谋士时，明显暴露出戏路有些局限的问题。

倪大红早年的表现可以说是“教科书级别”的，2010年在《新三国》里饰演的司马懿让他一下子走红，将“装疯卖傻”的伪装与“暗藏野心”的城府演绎得淋漓尽致。

他的眼神一动、表情一变，精准地传达出人物内心的波动，成了观众心里“最经典的司马懿”之一。

在《大明王朝 1566》和《北平无战事》这些剧里，虽然他扮演的配角戏份不算多，但凭借出色的演技，总能让人眼前一亮，被业内人士称为“黄金配角”。

不过，《都挺好》一火爆，似乎变成了他演技的“终点站”，之后的作品里，他不再去探索角色的更多层次，更倾向于沿用“苏大强式”的表演套路。

慢悠悠地说话节奏，冷淡的表情，再加上呆滞的眼神，渐渐变成了他的标志，可也把演员应有的灵气和创造力给丧失了不少。

《长安二十四计》还没播就引发争议，归根结底，其实反映出观众对“实力派”演员的期待和实际表现之间的差距。

成毅扮演的角色感觉不太合适，再加上倪大红的演技似乎有点儿僵化，这让这部明星阵容如此豪华的剧集陷入了“救不回去”的舆论漩涡。

成毅得晓得，仙侠剧那一套成功模式，并不适合用到所有类型上。要想突破“类型演员”的标签，得多下功夫打磨台词底子，还要拓展演戏的空间和认知。

倪大红得注意点“戏骨滤镜”的影响，地打破演技上的一成不变，努力摆脱固化的表演模式，回归当年那种对角色深度钻研的热情。

在娱乐圈里，从未有过永远的“顶流”或“戏骨”，只有不断挑战自我、真心贴合角色的演出，才能真正赢得观众的喜爱。

来源：追剧航行者