摘要:025年12月12日,一部名为《长安二十四计》的古装权谋剧在央视八套和优酷等平台同步开播。这部剧集齐了刘奕君、王劲松、张涵予、倪大红等一众公认的“戏骨”,搭配领衔主演的成毅,被媒体形容为“叔圈演技天花板”的集合。开播当晚,其收视率迅速突破2%,优酷平台的首集片头广告甚至多达10条,创下纪录。观众和剧评人几乎众口一词地将剧集的成功归功于老戏骨们“法拉利级别”的飙戏,称其为“神仙过招”。然而,当我们将目光从演员阵容的光环上稍稍移开,审视剧集本身的内核时,一个争议也随之浮现:在顶级演技的盛宴之下,这部剧的权谋叙
025年12月12日,一部名为《长安二十四计》的古装权谋剧在央视八套和优酷等平台同步开播。 这部剧集齐了刘奕君、王劲松、张涵予、倪大红等一众公认的“戏骨”,搭配领衔主演的成毅,被媒体形容为“叔圈演技天花板”的集合。 开播当晚,其收视率迅速突破2%,优酷平台的首集片头广告甚至多达10条,创下纪录。 观众和剧评人几乎众口一词地将剧集的成功归功于老戏骨们“法拉利级别”的飙戏,称其为“神仙过招”。然而,当我们将目光从演员阵容的光环上稍稍移开,审视剧集本身的内核时,一个争议也随之浮现:在顶级演技的盛宴之下,这部剧的权谋叙事本身,是否被过度神化了?
“王炸”阵容与开播盛况
《长安二十四计》的播出可谓声势浩大。 在开播前,其在优酷的预约量就已突破240万,创下平台纪录。 故事设定在虚构的唐朝文承年间,讲述了谋士谢淮安(成毅 饰)背负灭门之仇,潜伏十年后重返长安,与帝王萧武阳(刘奕君 饰)合作,共同对抗以虎贲将军言凤山(张涵予 饰)为首的权臣集团。 剧集主打“无感情线”和“高能反转”,宣称将“三十六计”融入了32集的剧情中。
开播后的数据证实了其“爆款”潜质。 在非黄金档的次黄时段,该剧在央视八套的实时收视率冲到了2.1838%,市占率高达11.6633%。 网络播出平台优酷的热度也居高不下,弹幕中充满了“不敢开倍速”、“细节太密”的评论。 甚至Netflix也拿下了该剧在190多个国家的播出版权,实现了同步出海。 无论是收视数据还是网络讨论度,这部剧都呈现出一副“开播即爆”的局面。
“戏骨天团”的演技修罗场
几乎所有关于这部剧的讨论,都绕不开其堪称奢侈的演员阵容。 刘奕君、王劲松、张涵予、倪大红,这几位名字本身就成了品质和演技的代名词。 在剧中,他们的表演被细致入微地拆解和分析。
刘奕君饰演的帝王萧武阳,被评价为“表面仁德实则深谙权术”。 一场朝堂戏中,他一句“朕要江山,不是忠犬”的台词,配合指尖无意识敲击龙椅的微动作,被认为将帝王心术的深沉与冷酷刻画得入木三分。 他与成毅饰演的谢淮安对戏时,言语“谦逊”却带着“毋庸置疑的君王压迫感”,这种暗藏机锋的对话让观众直呼过瘾。
张涵予首次挑战古装反派,为了贴合虎贲将军言凤山的压迫感,他特意增重15斤。他的表演被形容为“眼神狠戾气场全开”,一个挑眉就透出枭雄的狠辣。 王劲松饰演的权臣吴仲衡,则被赞“无需台词和动作,单是一个背影,就足以让观众惊叹”。 他与刘奕君的朝堂对峙戏份,被网友称为“狐狸与狼的顶级拉扯”。
倪大红则以他标志性的“面瘫式演技”获得关注。 他饰演的角色(有资料称为国师,亦有称为太监总管岑伟宗)凭借微表情与凝滞眼神传递阴鸷,仅一个微颤的指尖就让人物充满悬念。 这些戏骨之间的每一次同框,都被视作“教科书级别的场景”,他们的对手戏“如神仙过招,看得人酣畅淋漓”。
成毅的转型与“复仇爽剧”的叙事
作为领衔主演,成毅的表演同样备受关注。 他为了饰演身体病弱、心藏血仇的谋士谢淮安,减重15斤,并以一头白发造型亮相,颠覆了以往形象。 剧中,他有一场雨中捧灵位的戏份,通过颤抖的手指与僵直的脊背,演绎出角色背负十年血仇的破碎感与决绝。 他的台词表现也被重点提及,一句“我见不得任何一个仇人有善终”,用低沉沙哑的语气说出,尾音带着一丝不易察觉的颤抖,瞬间立住了角色的复仇执念。
剧集的叙事节奏极快,被定位为“短小精悍的复仇爽剧”。前4集就包含了近十次反转,例如谢淮安利用“苦肉计”帮助同伴金蝉脱壳,又通过“瞒天过海”将废帝伪装成书童带在身边,让新帝都成了他的棋子。 这种高密度的智斗和“计中计”的设定,旨在给观众带来“脑杀”的爽感。制作上也号称投入了1.2亿,用于实景搭建长安城,复刻盛唐风貌。
光环下的暗影:逻辑与深度的质疑
然而,在众口一词的赞誉和火爆的收视背后,一些不同的声音也开始浮现。有剧评人在肯定其“爽剧”定位的同时,也指出了问题:剧情逻辑不能细究,层层反转虽有一些细节伏笔支撑,但很多剧情铺垫不够,过程没有绵密针线,给人一种为爽而爽、为反转而反转的感觉。 由于是原创剧本,没有原著小说支撑,部分场景和男主的表现为求“爽感”,显得有些“故弄玄虚”甚至有点“装”。
更核心的讨论在于,这部剧与公认的权谋剧标杆《琅琊榜》之间的比较。 有观点认为,该剧的剧情架构甚至人名都有模仿《琅琊榜》的痕迹。 但相比之下,《琅琊榜》的权谋建立在扎实的人物动机和绵密的逻辑链条上,而《长安二十四计》似乎更侧重于通过密集的反转和“计谋”名词的堆砌来制造快感。 这引发了一个根本性的争议:当一部剧集的最大亮点被公认是“戏骨飙戏”,而非其故事本身的思想深度或逻辑严谨性时,它究竟是在重塑古装权谋剧的标杆,还是仅仅提供了一场顶配的、华丽的演技视觉盛宴? 观众为之喝彩的,究竟是那个波谲云诡的长安棋局,还是仅仅在欣赏刘奕君如何用眼神施压、张涵予如何用气场震慑对手? 当“神仙打架”的演技成为一部权谋剧最醒目的标签,这是否在某种程度上,掩盖了其他方面的不足?#热点新知#
来源:凌晨电视节目放映
