摘要：卢正雨自导自演，讲的全是职场白领的糟心事，无厘头的台词配上夸张表情，看着特别疯癫。

2009年，优酷上悄悄上架了一部短剧《嘻哈四重奏》。

卢正雨自导自演，讲的全是职场白领的糟心事，无厘头的台词配上夸张表情，看着特别疯癫。

本来以为只是小打小闹，没成想这一炮直接打响了。

上线就有1亿人看，前四季播放量破2亿，成了公认的“中国第一网剧”。

这部剧制作挺粗糙的，镜头都有些晃。

但在当时，传统喜剧全是家庭伦理那套，它的出现就像给年轻人递了瓶冰可乐，够劲又解渴。

网络自制喜剧的苗头，其实早就在民间冒头了。

2000年吉林大学有群学生，自导自演了部《原色》，算是早期网络剧的雏形。

但真正把这个品类做起来的，还是《嘻哈四重奏》。

它赶上了好时候，2008年后优酷、土豆都融到了钱，带宽成本降了，视频能顺畅播了。

80后、90后那会儿正愁没东西看，电视里的喜剧太端着。

《嘻哈四重奏》里的职场吐槽，比如“老板画饼比我脸都大”，一下就说到了心坎里。

2012年搜狐的《屌丝男士》更狠，大鹏顶着“屌丝”标签，演尽了年轻人的窘迫。

4.2亿播放量，当时六分之一的网民都看过，彻底把市场打开了。

2013年优酷的《万万没想到》横空出世，王大锤一句“我叫王大锤，万万没想到”，成了当年的流行语。

9亿播放量，让这年成了网络喜剧“元年”。

这时候的喜剧都没啥大制作，草根团队扛着相机就拍。

但胜在创意活，网感足，观众看的就是这份真实不装。

《屌丝男士2》《极品女士》紧接着爆红，平台发现这东西能拉流量，资本就开始往里面扎了。

《万万没想到》的爆火，让资本闻到了香味。

2014年起，网络自制喜剧彻底迎来了井喷期。

爱奇艺、腾讯视频都砸钱搞自制，优映传媒这些专业公司也加入进来。

制作成本上去了，编剧、演员都更专业，作品质量肉眼可见地提升。

2015年的《太子妃升职记》堪称“现象级”，性别互换的剧情够颠覆，服化道虽然简陋，却凭话题度刷爆全网，刷新了网剧热度纪录。

2016年《废柴兄弟3》点击量破6亿，系列总播放量超14亿。

这种系列化运作，让网络喜剧开始有了IP意识，不再是拍完就忘的快餐。

本来以为喜剧只会围着职场转，没成想这时候题材全放开了。

《名侦探狄仁杰》掺进推理，《鲜肉老师》聚焦校园，笑点越来越多元。

资本一涌进来，问题也跟着冒头。

不少团队懒得琢磨创意，照着爆款抄作业，剧情翻来覆去就那几套，同质化特别明显。

有些剧为了插广告，硬把10集的内容抻到20集，笑点没增加，槽点倒多了不少。

商业和艺术的平衡，成了当时的大难题。

2018年之后，风向变了。

甜宠剧、悬疑剧扎堆出现，网络喜剧的市场份额被挤得越来越小，数量一年比一年少。

观众也越来越挑了。

以前笑一笑就满足，现在更想在笑声里看到点真东西。

那些低俗、没营养的段子，早就不吃香了。

国家对网络内容的监管也严了，倒逼制作方往精品化走。

粗制滥造的作品，根本过不了审。

行业一下从“流量狂欢”，跌入了“品质竞赛”。

困境里总有好作品冒头。

《破事精英》就很聪明，盯着职场小人物的难处，用幽默讲压力、讲人情，笑完还能让人琢磨半天。

《赘婿》更是把古装、商战和喜剧揉到一起，制作精良得像电视剧。

郭麒麟的表演接地气，剧情不悬浮，成了跨界成功的典范。

《北纬路甲一号》走了文化路线，把相声茶馆的烟火气搬上屏幕，小人物的悲欢离合透着温情。

这种“文化+喜剧”的路子，算是走出了新方向。

搞不清现在有些团队咋想的，还抱着过时的梗不放，演员表演夸张到出戏。

观众的审美都升级了，创作思路咋还停留在十年前？

现在的喜剧要突围，就得往细里做。

深耕女性喜剧、职场喜剧这些垂直领域，结合热点讲真故事，比啥都强。

短视频平台也是个好帮手，把正片里的高光片段剪出去引流，再把观众拉回正片。

长短视频联动，能让好内容被更多人看到。

从2009到2024，十三年时间，网络喜剧从草根小打小闹，长成了能扛事的品类。

它的蜕变，其实就是中国网络内容成长的缩影。

Z世代成了主力观众，他们更吃“青春+文化”的组合。

只要制作方别糊弄，把内容做扎实，喜剧就不会缺观众。

毕竟，无论什么时候，能让人笑着思考的作品，永远都有市场。

这十三年的蜕变，不是终点，而是新的起点。

来源：言话古今