摘要：在短平快成风、短剧霸屏的2025年，长剧开机率大幅下滑，不少项目陷入停拍困境，这部长达40集的古装传奇剧却一路高歌，交出了亮眼成绩单。

哈喽，大家好，老庐今天要聊一部逆势翻盘的古装剧：《大生意人》。

在短平快成风、短剧霸屏的2025年，长剧开机率大幅下滑，不少项目陷入停拍困境，这部长达40集的古装传奇剧却一路高歌，交出了亮眼成绩单。

开播首日酷云收视就破3%，CVB收视稳定在2.14%到2.34%的高位，云合市占率十四天破20%，灯塔播放量从1459万飙升至4200万。

社交媒体上，不同年龄层观众同步追剧，“越播越上头”“真实质感拉满”的好评刷屏。

在大家都觉得“长剧不讨好”的当下，这部剧为何能打破行业魔咒？背后的商业逻辑又能给内容行业带来哪些启发？

慢工打磨的产品主义胜利

《大生意人》的成功，首先源于对产品主义的坚守，在多数制作方追求快速变现、压缩制作周期的行业环境下，该剧组选择了一条“反内卷”的道路。

花费近150天，辗转黑龙江、浙江、安徽、内蒙古、上海五地进行实景拍摄。

当下很多内容生产者陷入了流量焦虑，把精力放在营销炒作上，却忘了内容本身才是核心竞争力。

《大生意人》的制作团队显然明白这个道理：在黑龙江伊春零下20℃的冰河上拍摄宁古塔戏份时，演员们顶着极寒完成拍摄。

为还原平遥古城的商贾风貌，剧组耗时四个月搭建专属老街，避开现代元素干扰，这种对历史质感的极致追求，让观众感受到了创作者的诚意。

导演张挺曾说，只有创作者尽心费力，观众感知到这份用心，戏才完整。

这句话点出了内容行业的本质：无论传播形式如何变化，优质内容永远是稀缺资源，而优质内容的诞生，离不开慢工细活的打磨。

长剧的长尾效应与情感共鸣

《大生意人》最打破常规的，是它“越播越火”的口碑裂变曲线。

不同于很多剧集“高开低走”的命运，它开播即巅峰，酷云实时收视率峰值达3.4803%，成为近三年央八首播日实时收视冠军，之后热度持续攀升，实现连续15天热度正增长。

长剧的优势在于能构建更完整的世界观和更深厚的情感共鸣，这是短剧难以替代的。

《大生意人》没有走传统商战剧“搞钱为王”的老路，而是聚焦主角古平原“赢回自己”的精神内核：在乱世中坚守诚信、流通、共享的商业原则，同时保持自我不被外界侵扰。

剧中女性角色也突破传统框架，马帮出身的常玉儿、敢爱敢为的白依梅，都展现了独立鲜活的人格，这种塑造让观众看到了“骄傲的中国人”的模样：是对传统文化的自信，而非傲慢。

加上导演采用类似游戏“开副本”的叙事节奏，将剧情分为多个章节，每个阶段都有明确的戏剧任务，既保持了长剧的深度，又避免了剧情拖沓，让观众越追越上头。

文化出海的商业闭环

《大生意人》的成功不止于国内市场，更构建了文化出海的商业闭环，这部剧已被翻译成英语、法语、葡萄牙语等10余种语言，在全球多个地区登上热播榜TOP1，即将登陆Netflix。

还确定在香港TVB、韩国中华TV、日本NHK等平台播出，真正实现了从区域传播到全球覆盖，真正能走出去的文化产品，必然是既扎根本土文化，又具备普世情感共鸣的作品。

《大生意人》的出海不是偶然，早在2025年3月，它就作为“上海视听”精品项目亮相香港国际影视展，沪港两地影视机构随后签署合作备忘录，为华语内容全球化铺路。

它的出海成功证明，文化输出无需刻意迎合海外市场，只要把本土故事讲深讲透，展现真实的文化质感和精神内核，就能跨越语言和文化壁垒。

这也为内容行业提供了新的商业思路：优质内容不仅能在国内收获口碑和流量，更能通过出海实现价值最大化，形成“内容创作-国内热播-全球发行”的良性循环。

从伊春冰河的极寒拍摄到Netflix的全球签约，从山西票号的青灰砖墙到海外观众的好评。

《大生意人》用实际表现打破了“长剧无市场”的偏见，也验证了内容行业的底层逻辑：坚守品质、传递价值，才能拥有长久的生命力。

是古典长剧回归 也是爽剧升级

来源：戏里快车道