摘要：一部剧能把观众带进故事里，不是靠一两样东西就能搞定的，画面、道具、服装、配角和主角的表演都得好。大生意人》这出在播以后就收到不少好评，大生意人》播出后不少人称赞整体的感觉很好，镜头很干净，道具也挺真的，这个团队在外观细节方面做得还挺仔细的，男主的表现受到了大家
一部剧能把观众带进故事里，不是靠一两样东西就能搞定的，画面、道具、服装、配角和主角的表演都得好。大生意人》这出在播以后就收到不少好评，大生意人》播出后不少人称赞整体的感觉很好，镜头很干净，道具也挺真的，这个团队在外观细节方面做得还挺仔细的，男主的表现受到了大家的赞誉，这部戏不仅收视高了而且口碑也跟着上来了，还有些人觉得这部作品可能拿奖的机会都有，剧情中有很多演技不错的老戏骨顶着场面走，这样一来整部戏看上去风险也就小一些。
可问题是节目质量整体提升了，不是所有人都合格。一个重要的女角色，在观众眼里成了短板，不少人的观剧体验大打折扣，她就是向涵之，很多人看剧的时候对她的表现特别不满意。大家愿意给年轻演员时间跟空间去成长，但她在剧里的表现被看成是没有什么进步的，有人还说这个角色本来是有潜力的，可惜被她的表演浪费了。
观众的批评主要集中在台词和情绪上，很多人觉得她的基本功不太扎实，哭戏这种常常用来检验演技的情节也没过得了关。有一个很关键的哭戏，有人看不出来她的眼泪到底从哪里冒出来的，也看不出有什么真实的情绪波动，表情看上去生硬又不自然。网上弹幕里能看见直接的说法：这场哭戏就像做给镜头看的一样，脸上的感觉不对劲；还有人说她“拧巴”，看得出戏来。类似的抱怨不是一句两句，不少人在社交平台上面重复提到同样的问题。
选角环节和拍摄过程中，也有不少人提出了疑问。观众不能理解在整体制作水平非常高的情况下，为什么会有这么明显的过不了的片段出现？有人怀疑拍摄的时候有没有试戏、导演监制是否看到问题却没有重拍或者删掉这场戏呢？一个特别重要的角色交给表现不稳定的新人，在主要的情节点上做出这样的选择，都会影响到整个剧集给观众带来的观感以及
说向涵之的背景，网上公开的信息是她在美国长大，以美籍身份进入娱乐圈。2018年的时候跟一个导演演员经营的公司签了合同，之后两年时间接了不少片约，到2020年开始拿到女主位置，观众把她的成长路线和一些专业出身的年轻人做了比较，很多在表演院校读书的新人都有真才实学但拿不到主角，可向涵之台词情绪处理被指不好却能担纲重要角色，这引发了一些人的质疑。
“资本家的丑孩子”这个词，在讨论中出现频率很高，它不是指长相，而是指那种因为资源被抬起来，但演技跟不上，把大戏演砸了的人。大家对这种情况不满，并不针对演员本人，更多的是对选角逻辑和约束机制的质疑，像这样被“硬捧”的演员，一旦短板暴露出来，损失的绝不止一部剧的好评率，长远发展也会受影响。
在影视圈这种情况并不少见，像向佐就是经常被拿来说事的一位。他家底子比较硬，家里出钱拍片捧人，结果不太满意就不做了，观众对于这种事件的接受程度还是稍微好一点，毕竟操作透明一些。再来看辣目洋子，她本身有演技基础，得到导演认可，但是选角也有问题，有些时候她的角色不合适，在某些作品里所饰演的角色与整体气质不搭调，就会出现一种状况，大家会觉得她与其他演员格格不入的情况，就比如说她在《六姊妹》当中出演时和其他人的形象相差太大了，导致整体观感受到影响。另外一部剧中，她当女主角扮演设定偏“仙气”一类的人物，但实际外形和气质却遭到了一部分网友吐槽，并且还被认为不如其他配角漂亮之类的评价出来，这样子的一种失配上身之后会损伤到该名演员的好评度，同时也制约了后期可以拿到适合的作品机会。
也有人是受到舆论压力而选择转型。迪丽热巴被说演技不行，但她没有一直靠资源摆烂而是去做出改变，她开始训练并且选一些能锻炼演技的角色来提升自己。观众也会给这样的努力更多的空间和期待。这也说明在行业里不是只有“有资源就完事了”的路子，努力认真匹配角色同样重要。
对于制片方，导演来说，选人搬戏是有责任的。把一个不合适的人放在重要的位置上，不仅是对作品不负责任，也是对演员的一种伤害。如果一个演员在情绪戏或者台词上有明显的欠缺，最安全的方式就是换掉这个角色，少拍一些相关的镜头，在拍摄的过程中反复打磨、重来，直到演得合格为止。观众不是不喜欢新面孔，大家想要看到的是合适的表演和真挚的感情，把演员放错位，让观众有抵触感，这是可以避免的。
对于演员个人来说，基础功很重要。台词清楚、情绪真实是演员的基本能力，特别是面对镜头的时候。如果某类戏份自己不擅长，那就不适合在重要的作品里频繁出现，可以先接一些要求相对稳定的角色，用时间来锻炼自己的台词和情绪处理，在慢慢承担难度更高的部分。长远踏实的练比只靠资源上位更实在。
从观众角度来说，看中的不是谁的颜值或者出身。大家在乎的是作品是否完整，表演是不是真实的。把不合适的人放到重要角色上，就会让观众觉得创作者不重视自己的作品。而观众的好评会直接决定播放量以及后续收益。制作单位在权衡艺人资源与作品质量时应考虑更长远的利益。
行业需要更明确的选角标准和更严苛的现场把关。从试戏流程到导演二次调度，再到监制质量把控以及后期删掉不合格片段的决心，每个关键角色都要有人来背锅，把适合的人放在合适的位置上才是对观众、对自己、也是对演员的一种负责态度，如果只是人上去出事了，受伤的不仅是剧本还有所有参与其中的人。
现在大家对向涵之的批评都很直接，给了个信号就是观众想要看到专业的表演。如果她能够认真对待这些反馈，重新回到基本功练习上慢慢打牢台词跟情绪戏的基础，以后或许还有机会把口碑给翻回来，要是继续靠资源推而不好好改的话可能会越来越难得到观众的信任。
演戏这件事上，角色和演员的适配程度要比单纯的资源重要得多。把不合适的人放在错的位置上，不仅会伤了作品，也会害了自己。制作组在分配角色的时候应该多一点小心，演员们面对批评要脚踏实地些，行业要是想走向成熟就得先把演技与角色匹配当作第一件事来做，而不是只盯着资源和流量，这样才能让观众、作品还有演员三方都得到好处。
来源：朴实荷叶rQS