摘要：男女主角的对话常常陷入“说半句留半句”的尴尬境地。司凤一句“我爱你，但不能说”要分三次说完，中间还得配上沉重的喘息和痛苦的眼神；璇玑的“我恨你，可舍不得杀”更是贯穿全剧，配合慢镜头和眼泪，硬是把十秒能讲完的话拉长成五分钟的“情感大戏”。

《琉璃》点评之十八

精美特效是表象，内核崩坏才是真

相信不少观众都曾为《琉璃》的精美画面和宏大世界观所吸引，但随着剧情推进，这部剧却逐渐显露出令人难以忽视的缺陷。

今天我们就来聊聊，这部号称“仙侠巨制”的作品，是如何一步步消耗观众耐心的。

如果你撑到了《琉璃》的30集之后，很难不怀疑编剧是不是按字数结算稿费。

男女主角的对话常常陷入“说半句留半句”的尴尬境地。司凤一句“我爱你，但不能说”要分三次说完，中间还得配上沉重的喘息和痛苦的眼神；璇玑的“我恨你，可舍不得杀”更是贯穿全剧，配合慢镜头和眼泪，硬是把十秒能讲完的话拉长成五分钟的“情感大戏”。

这已经不是台词，而是循环播放的“紧箍咒”。同样的情感，用不同的吐血姿势、不同的场景设定反复演绎，直到观众看到“虐恋”二字就条件反射般头疼。

更让人难以接受的是剧情推进模式。正常逻辑是：矛盾出现→解决矛盾→推动剧情。而《琉璃》却是：制造误会→插入回忆→主角吐血→跳崖/失忆→再次误会……如此循环往复，硬是从20集能讲完的故事撑到了59集。

如果说剧情拖沓尚可快进，那人设崩塌就真的无药可救了。

战神璇玑：号称战力天花板，实际上却是“被忽悠专业户”。觉醒前被人利用，觉醒后依然被耍得团团转，她毁天灭地的能力，最终毁掉的只有观众的追剧热情。

深情司凤：堪称仙侠剧“最惨男主”，不是正在吐血，就是在准备吐血的路上；不是正在背锅，就是在寻找新锅的路上。他的存在，仿佛就是为了验证“虐男主”可以无下限。

柏麟帝君：完美诠释了什么叫“PUA大师”。坏事做尽后，一句“我为三界”就能轻松洗白，逻辑在他面前彻底失效。

工具人配角：正派永远在道德绑架，反派永远在排队送人头，配角总在关键时刻突然失声。

《琉璃》最初打着“打破天命”、“女性觉醒”的旗号，实际呈现的却完全是另一番景象。

所谓的“打破天命”，就是主角被命运反复蹂躏，最后靠编剧机械降神强行大团圆；所谓的“女性觉醒”，就是女主角的所有重要选择都围绕着男人和爱情展开；所谓的“仙侠史诗”，就是战力体系完全失控——今天还能劈山断海，明天就被小兵打趴。

全剧的高潮永远靠“吐血”推动，反转永远靠“失忆”实现。观众刚要被燃到，编剧就泼来一盆冷水：别急，先看十分钟慢镜头哭戏。

《琉璃》的问题，归根结底是创作态度的问题。它有顶尖的特效制作，有合格的演员表演，却败在了最核心的剧本创作上。

当注水成为习惯，当套路代替创新，再华丽的外表也掩盖不了内在的空洞。观众的时间值得被珍惜，观众的智商值得被尊重。

希望未来的仙侠剧创作者能够引以为戒：好的作品，需要的是扎实的剧本和真诚的创作态度，而不是把观众当傻子的注水剧情。毕竟，我们想看的，是真正值得回味的好故事，而不是包装精美的“注水牛肉”。

来源：初晓儿