摘要：观众们本以为会看到演技精湛、剧情精彩的佳作，结果却遭遇演员表演完全不在状态，角色与演员毫无契合。

一部原本被寄予厚望的电视剧，播出后却引发铺天盖地的差评。

观众们本以为会看到演技精湛、剧情精彩的佳作，结果却遭遇演员表演完全不在状态，角色与演员毫无契合。

这不仅让很多人感到失望，也折射出当前电视剧市场的一大弊端：只看流量不讲演技，导致作品质量不断滑坡。

这部剧叫做《四喜》，本来有着不错的话题和平台资源，但开播后很快暴露出巨大问题。

从演员阵容来看，童谣饰演的女主沈明珠表现极差，几乎看不到任何情感的波动，眼神呆滞，像个漂亮的木偶。

剧中养女的设定应当带来丰富的情感层次，但她却没有展现出任何内心的变化，演得像机械重复，没有一点真实感。

蒋欣也是一个典型的例子。

曾经的“华妃”能用一个眼神压住全场，但现在为了追求“白瘦”效果，脸都变得僵硬，演绎强势角色更像在装大人。

多数场景她都用话剧腔式的夸张表演，完全失去了细腻，让观众觉得出戏。

而老戏骨许娣，也被拉低了水准，话剧腔的表演在电视剧中看起来不贴合实际，反而让剧情变得更别扭。

最令人难以接受的还有黄明昊，他本是偶像转型的代表，可在剧中却频频出现台词含糊、表情浮夸的情况。

角色塑造未能展现出应有的深度，整部剧也因此失去了应有的说服力。

所谓的“流量演员”只是靠脸出位，但再漂亮也是空壳，没有演技的支撑，角色就无法令人信服。

这部剧的最大问题，实际上反映出影视圈的普遍问题：只看流量，不重视演员的演技适配度。

很多导演、制片方更在意流量带来的短暂热度，却忽略了作品本身的品质。

演员往往只愿意呆在舒适区，不敢尝试新角色，更缺乏深度和突破。

有些还迎合审美趋向，丢掉了原有的特色和坚持，这样的作品怎么能打动观众的心？

平台虽多，资源虽好，但不能弥补演员表演的硬伤。

演技差再多的金字招牌也挡不住观众的冷眼。

现在的观众已经变得更理智，看片不再仅仅看平台的档次，更关心角色是否真实、演技是否到位。

没有扎实的演技，即使在大平台播出也难以赢得口碑。

演员本应是作品成败的关键。

好的演员会用真情实感打动人心，也会在角色中找到属于自己的突破。

反之，平庸的表演只会让作品沦为流水线产品，被观众迅速遗忘。

对于演员而言，保持初心、不断提升演技是最重要的。

因为流量虽能带来短暂热度，但真正留得住观众的，是作品中的真情实感和演员的实力。

从这次《四喜》的尴尬表现中可以看到，行业亟需重新审视选角和演员培养机制。

只有那些真正有实力、懂角色的人，才能拍出让观众认可的作品。

平台和制片人也应该明白，流量固然重要，但基础的演技才是立作之本。

未来的影视市场，不是流量越大，作品就越好，而是那些扎实演技、用心演绎的演员，能赢得口碑，留下一部作品的辉煌。

来源：电影小诺品