摘要：廖凡五年里第四次演被案子压垮的警察，观众却还在弹幕刷“心疼老冉”，这到底是演员的魅力还是剧本的陷阱？

廖凡五年里第四次演被案子压垮的警察，观众却还在弹幕刷“心疼老冉”，这到底是演员的魅力还是剧本的陷阱？

点开《树影迷宫》之前，很多人以为能看到一部硬核刑侦。

结果播到第十集，主线还是原地踏步。

二十年没破的命案，镜头反复在1998和2018之间跳，每次跳转都配同款阴冷滤镜，看得人眼睛累，心更累。

大家真正想知道的是凶手是谁，剧组却给大量篇幅让廖凡蹲在河边抽烟，尹昉在档案室发呆，时间就这样被水过去。

观众不是不能接受慢节奏，而是不接受故弄玄虚。

真凶身份揭晓那一刻，没有高能反转，也没有缜密推理，只靠一条流浪狗在监控里乱入，警察就顺藤摸瓜。

弹幕瞬间刷屏：就这？

很多人直接打出一星，说编剧把观众当傻子。

平台数据也显示，大结局播出当晚，弃剧率冲到43%，创今年悬疑剧最高纪录。

廖凡的表演依旧稳。

他演的老冉，眉心常年一道川字纹，走路微微驼背，像扛着一袋看不见的石头。

徒弟为了救他儿子被捅成重伤，他不但不感激，还把人晾了十八年。

这种拧巴角色，换别人演早被喷矫情，廖凡却用几场沉默的哭戏把观众拉回坑底。

有人统计，他平均每集台词不到八十句，大量情绪只靠呼吸节奏和眼神完成，表演班老师直接把这段剪成教学素材。

可惜好演技救不了烂主线。

剧播完第二天，豆瓣词条下最热短评只有七个字：廖凡，别再接这种本。

点赞两万。

很多人跑去他工作室微博留言，求团队擦亮眼睛。

有人扒出他近五年的作品表，七部剧里只有两部过七分，其余都在五点几徘徊。

分数最惨的一部都市情感剧，他演出轨男二号，播到一半被男一号粉丝骂到关评。

悬疑赛道本来是最考验逻辑的，如今却变成最迷信玄学的。

警察不靠证据靠直觉，嫌疑人不用审讯直接自首，监控坏了就说是暴雨，DNA没对上就说样本污染。

观众随便一截图都能找到漏洞。

有人把近三年国产悬疑剧的结局总结成一句话：猜不到是因为根本没逻辑。

一句话收获十万转发。

平台也有责任。

为了赶档期，很多项目剧本只写完三分之二就开机，边拍边改，最后只能硬凑。

一位做过悬疑剧策划的从业者透露，平台数据模型显示，观众在前六集只要有一个高能镜头就会继续付费，于是编剧把力气全用在第三集结尾放一个看似炸裂的钩子，后面怎么圆回来再说。

廖凡这部新剧就是典型，第三集抛出“凶手可能是警察内部”的烟雾弹，结果到最后也没解释清楚，被观众骂上热搜。

好演员被消耗，观众被耍，最后只有数据部门完成KPI。

这种恶性循环让越来越多人对国产悬疑失去信心。

有人翻出二十年前的《重案六组》，没有高科技，没有交叉叙事，就靠扎实的走访、排查、审讯，一条线一条线把案子抠明白，今天再看仍然过瘾。

对比之下，现在的编剧宁愿花十页写主角童年阴影，也不肯用一页写清楚作案时间线。

廖凡已经四十九岁，留给他的黄金期不会太长。

观众不想再看他重复破碎人设，想看他像段奕宏在《烈日灼心》那样，既有血有肉，也有高智商对决。

想看他像王千源在《大人物》那样，用一场教科书级审讯把反派逼到崩溃。

好刀得砍硬木头，才能发出火花，总砍烂木头，只会把刃口磨钝。

业内有个说法，演员每演一部烂片，身上就多一层锈，观众需要十倍力气才能重新相信他。

廖凡现在就像被锈迹包裹，得立刻冲进好剧组抛光。

观众在等他下一部九分神作，而不是下一个五点几的迷宫。

如果你也追过《树影迷宫》，大概率能理解这种愤怒：时间最宝贵，却被注水剧情偷走。

我们不想再看烟雾弹，不想再看狗屁巧合，只想看一场真正的智力较量。

廖凡能做到，段奕宏能做到，张译也能做到，可平台敢给他们真正的剧本吗？

如果明年廖凡又带着一部“老刑警被往事压垮”的剧回来，你还会点开吗？

留言区告诉我，这一次，你陪不陪他继续耗。

来源：动心渣男