摘要：2025年10月23日，央视网文娱把已收官半年的《蛮好的人生》列入重点推荐，直接扭转“烂片”争议，孙俪的表演被正名，张艺谋关于她“努力且台词扎实”的评价也因此更被认可
2025年10月23日，央视网文娱把已收官半年的《蛮好的人生》列入重点推荐，直接扭转“烂片”争议，孙俪的表演被正名，张艺谋关于她“努力且台词扎实”的评价也因此更被认可
圈里人都知道，孙俪离开片场就像关机，聚会少，应酬少，能不出声就不出声，常被说“有点不合群”
说白了，她把时间花在戏上，其他事能退就退
她的经典古装角色太深入人心，“娘娘”这个称呼像标贴，一贴十来年不掉，喜欢的人叫得亲切，不喜欢的人就说她被定型
争议的源头不复杂：她从古装转到现实题材，观众却还想看过去的气质和火花，结果一看到《蛮好的人生》里她和男主的气场不“甜”，便有人认定是“演技退步”
这部剧讲保险行业和女性成长，她演的胡曼黎经历感情失意后在职场重整旗鼓，是那种把牙一咬、把事一抓的务实型女强人
换句话说，戏的重点不在“爱而不得”，而在“认清现实后依然热爱生活”，节奏和色调自然更克制
真正的拐点发生在10月23日，央视网文娱发文力荐：《蛮好的人生》“用细腻的叙事展现当代女性力量，演员演技在线，极具感染力”
这句话不是模棱两可的点赞，而是清晰地站队现实题材与表演质感
更扎心的是，很多此前被“CP感”带节奏的人，在这条推荐后重新去看戏，才发现孙俪的强弱收放和职业状态的细节，都在角色的呼吸里，而不是在对手戏的“眼神拉丝”里
舆论的风向随之改变：有业内人士提到，平台的权威推荐像一只指针，把讨论从“甜不甜”拉回到“演得准不准”
网友里也出现了新的讨论口径——不是问“像不像娘娘”，而是问“胡曼黎的选择合理不合理”
这才是现实剧应该被观看的方式
张艺谋之前的评价也在这时被再次翻出：“孙俪很努力了，不是说一般努力，孙俪那个台词，绝对提前背过，而且熟练”
有时候一句话要等到合适的时机才有人愿意听进去
台词不是背就完事，还要在复杂的职场场景里自然地落地
这点上，《蛮好的人生》里她处理专业术语和沟通场景，确实不别扭，也不端着
导演汪俊在今年10月接受采访时说：“胡曼黎这个角色非孙俪不可”
这话直白，但并不夸张
他谈到孙俪“狠”与“柔”的切换，像有人在台面上摁住局面，台下面又能抚平人心
角色需要这种分寸感，过了就硬，少了就飘，她拿捏得稳，这是职业熟练度带来的安全感
当然，话说回去，“角色固化”的争议不是一天两天
很多人提到六小龄童老师
“孙悟空”几乎成了他后续所有尝试的影子，这种标签的力量强到可以包住一个演员的完整人生
林青霞的“东方不败”也是，转身成了经典，但后续片方的邀约几乎都指向中性形象
她自己都说过那是一次“封印”
这些例子让我们理解一个现实：当一个角色成为大众记忆的符号，演员要从符号中脱身，需要时间，更需要新的好角色来替换记忆
说到底，选剧和行业风向本身也在变
《2025及以后5年中国影视剧行业竞争现状及投资潜力研究报告》显示，现实题材备案占比达68.9%，古装剧缩至15.2%，政策对现实题材的扶持在持续加码
这意味着观众将更频繁地面对普通人的故事，面对不那么戏剧化但更贴地的情绪
同一份报告估测，2025年中国影视剧市场规模约5500亿元，网络剧市场突破3000亿元，占比超55%，而AI应用正把制作周期至少缩短20%
当行业把速度和质量同时往前推，演员的“快适应”和“慢打磨”会形成新的职业要求，有人能跟上，有人会被落下
从监管口径看
国家广电总局的数据也很清楚：2024年涉及民生教育、科技创新、乡村振兴的剧集过审率达94.6%
价值导向明确，现实意义优先，平台的推荐更愿意投到这类作品上
于是我们看到
怀旧风潮之外，很多已收官剧集通过片段翻红、权威推荐二次传播，把口碑再次发酵
《蛮好的人生》这次回潮就是一个标本，题材正确、价值稳定，才有耐看度
说回孙俪
她并非不爱尝试——入行早期就演过警察，也拍过偶像剧和母亲角色，都是从清纯、职业到家庭的不同线
中途被“娘娘”压得太稳，新的选择自然会更谨慎
有人拿音乐人三宝在节目里的那句“她不是一个好演员”来做论据，我更多把它当成另一个角度的提醒——观众对演员的期待也是一座围城
如果对“突破”的定义只有类型上的完全翻盘，那就忽视了在同一赛道里加深密度的价值
现实题材需要的是把普通人的每一个犹疑和果断演得清楚，不是靠一个身份标签去“换装”
镜头外的她其实并不神秘
《蛮好的人生》开机那会儿在苏州，工作人员在社交平台发了一组她剪头发的照片
小店不大，卡其色防护袍一套上，人就静下来了
她穿米色打底衫、直筒水洗牛仔裤，坐在椅子上时裤子的线条还挺利索
剪完，她对着镜子左看右看，嘴角往上挑了一点点，像在给自己打个小分
换上草绿色外套后，又去另一个镜子前试着抻了抻袖口
工作人员不知道说了句什么，她笑到腰都弯了，那种一下子松开的笑，带着轻轻的喘气声
付钱出门前，还被拍了两张近距离的口罩照，眼神是亮的，连店里的灯都没那么亮
这些小瞬间让我挺感慨——一个演员的日常没有光环，但有秩序，有一种悄悄的自我要求
她“低调”的背后，是把精力放在角色上，不在社交场上放烟花
有人说这不合群，我更愿意叫它“合自己的群”
当行业转向现实主义，演员的无形功课会更重
台词的准确、职业的肌理、情绪的克制，都是沉默的活儿
而沉默，在这个时代其实不容易
这次央视的推荐好像一个节点
它把争议从情绪化拉回到专业层面，也给观众一个重新审视的入口
更长远看
当现实题材成为主流，演员的转型路径也许不是“从A跳到B”，而是“把A做到极致，再自然地延伸到C”
孙俪的这次“被点名”，不是一次风波，被动的那一面远不如主动的那面重要：她在镜头里把胡曼黎的坚硬与温软都交代清楚，在镜头外把自己的生活折叠整齐
我更关心的是下一部戏怎么走：是继续把现实题材里的女性写深一点，还是找一个截然不同的类型来“破圈”？
在行业追求高质量与多元化的同时
观众的审美也在调整——不再只看“燃”和“甜”，开始在“准”和“稳”上计较
这对演员而言是挑战，也是机会
到头来，“不合群”不是问题，不能把戏演到心里才是问题
这次风向变了，不是靠一句口号，而是靠作品本身的能量
如果一部戏能让人重新对现实有点耐心，对生活有点热爱，那它值得被看见，演员也值得被相信
来源：琦琦娱乐热门推荐