摘要：没人想到，《琅琊榜》后胡歌的第一部古装剧，会选这么“硬”的题材——不是仙侠玄幻，不是权谋爽文，而是聚焦明代“救时宰相”张居正的一生，从内阁次辅到万历首辅，从推行“考成法”到力推清丈政策，从夺情起复的争议到死后被清算的悲凉。

“颀面秀眉目，须长至腹——《明史》里写活的张太岳，终于要从纸页里站出来了！”

当《风禾尽起张居正》官宣40集体量、央视定制的消息时，历史剧迷瞬间沸腾了。

毕竟自《雍正王朝》《汉武大帝》之后，能扛得起“历史厚重感”的国产剧，早已成了稀缺品。

而这次，胡歌挑大梁演张居正，陈道明坐镇监制，连冯远征都可能再续“冯保”前缘，这配置，简直是把“历史剧天花板”的模板直接摆了出来。

没人想到，《琅琊榜》后胡歌的第一部古装剧，会选这么“硬”的题材——不是仙侠玄幻，不是权谋爽文，而是聚焦明代“救时宰相”张居正的一生，从内阁次辅到万历首辅，从推行“考成法”到力推清丈政策，从夺情起复的争议到死后被清算的悲凉。

光看剧情梗概，就知道这剧没打算“讨好”快节奏审美，而是要把一个人、一个时代的重量，扎扎实实拍给观众看。

一、导演风波先抑后扬，陈道明监制给足定心丸

历史剧的成败，主创班底是第一道关，《风禾尽起张居正》的导演人选从一开始就充满波折，却也意外让观众看到“对历史剧的较真”。

最早网传这部剧由胡玫执导时，不少观众直呼“稳了”——毕竟胡玫是历史剧圈的“定海神针”，《雍正王朝》把帝王心术拍透，《汉武大帝》让汉武帝的雄才大略深入人心，有她掌舵，历史厚重感绝对有保障。

可没等期待升温，胡玫就亲自下场辟谣，一句“既不认识你，也不知道这项目，别把老太太放炉子上烤”，直接打破传闻，也让导演人选成了谜。

后来豆瓣条目曾显示导演为汪俊，虽然后续未明确官宣，但汪俊的履历也够让人放心：早年执导的《苍穹之昴》把清末宫廷拍得细腻又有格局，哪怕近年深耕《小别离》《小欢喜》等都市剧，对“人物群像”和“时代质感”的把控仍在水准线以上。

不过比起导演的悬念，更让观众安心的是“监制陈道明”——这位公认的“历史剧戏骨”，一出手就给这部剧定了“高品质”的调子。

网上有人说“陈道明演谁都像康熙”，这话连一个标点都站不住脚。

早到《围城》里酸腐又拧巴的方鸿渐，中到《归来》里隐忍深情的陆焉识，近到《楚汉传奇》里痞气又枭雄的刘邦，每个角色都带着独特的灵魂，哪里有半分“康熙影子”？

这次做监制，他必然会从历史细节、演员表演到剧情逻辑全程把关，毕竟对陈道明来说，历史剧从来不是“戏说”，而是“对过往的敬畏”。

二、胡歌演张居正：从《明史》里走出来的“天选之人”

当官宣胡歌饰演张居正时，争议声几乎没有——熟悉历史的观众都知道，他简直是从《明史》里抠出来的“张居正本正”。

先看形象适配度，《明史》白纸黑字写着张居正“颀面秀眉目，须长至腹”，身高近八尺（约1.8米），时人评价“长身玉立”“见者叹为玉人”。

明代科举重仪表，张居正的颜值甚至帮他早年获得湖广巡抚顾璘的赏识，断言他“必当大器”。

而胡歌的古装扮相早已经过市场验证：《琅琊榜》里梅长苏的清雅风骨，《仙剑》里李逍遥的俊朗灵动，如今再配上贴合历史的美髯，往那一站，“风仪俊整”的张居正就有了模样，网友调侃“不用演，往那一站就是古画里的人”。

更重要的是演技的沉淀。谁都记得胡歌早年是“仙剑小生”，但车祸后的他，演技像被岁月淬过一样——《琅琊榜》里梅长苏的“外柔内刚”，一个眼神就能藏住半生隐忍；

《繁华》里宝总的“沪上枭雄气”，西装革履里透着江湖气；《县委大院》里梅晓歌的“基层干部烟火气”，跟村民唠嗑时的接地气，都证明他早不是“奶油小生”，而是能扛住复杂角色的实力派。

张居正这个角色有多难？他是“救时宰相”，也是“争议权臣”：夺首辅时的权谋博弈，推改革时的铁腕果决，父丧“夺情”时的无奈，死后被清算的悲凉，每个阶段都要演出层次感。

胡歌完全能接住——他演得了梅长苏的“智”，扛得住宝总的“狠”，也拿得下梅晓歌的“韧”，这些特质刚好贴合张居正的一生。用观众的话说：“胡歌演张居正，不是合适，是天选。”

三、陈道明冯远征加盟，历史剧“戏骨团建”来了

除了胡歌，陈道明和冯远征的参演更让这部剧的“演技浓度”拉满，而他们的角色猜测，也成了观众热议的焦点。

冯远征的角色几乎呼之欲出——他曾在唐国强版《万历首辅张居正》里演“大伴”太监冯保，这个角色是张居正改革的重要盟友，既懂权谋又重情义，冯远征当年把冯保的“复杂”演得入木三分，如今再演同一角色，必然能更精准地抓住人物精髓。

毕竟对冯远征来说，历史剧的“复刻”不是重复，而是基于更深入的历史理解，让角色更立体。

陈道明的角色则有两种可能：要么是隆庆皇帝，要么是高拱。从剧情重心来看，隆庆皇帝在位仅6年，戏份必然有限；

而高拱作为张居正的“前上司+政敌”，从“同僚”到“首辅之争”，再到张居正掌权后的微妙关系，充满戏剧张力，更适合陈道明的演技发挥。

想象一下，陈道明演的高拱与胡歌演的张居正对手戏，一个老谋深算，一个锋芒毕露，光是眼神交锋就能让观众窒息，这才是历史剧该有的“神仙打架”。

四、剧情：不止“改革爽文”，更是张居正的“一生悲歌”

《风禾尽起张居正》最难得的是，它没把张居正写成“完美改革家”，而是聚焦他“力挽狂澜却难逃悲剧”的一生，从历史细节里挖出“人”的挣扎。

故事从隆庆年间的内阁之争开始：张居正作为次辅，位居高拱之下，隆庆重病时，两人为争夺首辅之位展开暗战——不是“非黑即白”的斗争，而是两种治国理念的碰撞，张居正的“激进改革”与高拱的“稳健保守”，都带着对大明的考量，只是选择不同。

隆庆驾崩后，10岁的万历登基，张居正终于坐上首辅之位，随即推出“考成法”“清丈田亩”等改革：用“考成法”整顿懒政官员，让朝廷效率大幅提升；

清丈土地缓解赋税不均，给百姓喘口气的机会。可改革刚见成效，父亲去世的消息传来——按祖制他该“丁忧”守孝，可一旦离开，改革大概率功亏一篑。最终他选择“夺情”留任，却也因此被骂“不孝”，成了日后被清算的伏笔。

最戳心的是“改革成而自身败”的结局：万历从小依赖张居正，却也在他的严格管教下逐渐叛逆，加上张居正掌权时的“独断”，让万历心生怨恨。张居正一死，万历立刻下令抄家，废除改革措施，这位“救时宰相”最终落得“家破人亡”的下场。

剧集会如实呈现这份悲凉——不是为了卖惨，而是让观众看到“历史的复杂”：张居正的改革延长了明朝国祚，却也因制度崩坏和帝王猜忌，没能真正挽救王朝，这种“努力却难敌宿命”的无力感，才是历史剧该有的深度。

五、历史剧的“救市之作”？它赢在“不戏说”

近年国产历史剧越来越冷清，要么是“戏说大于史实”的古装偶像剧，要么是“节奏拖沓”的流水账，观众早就盼着一部“尊重历史又好看”的作品。《风禾尽起张居正》的底气，就来自“不戏说”的坚持。

它没把张居正塑造成“神”：会有夺首辅时的权谋算计，也会有“夺情”时的争议，更会有掌权后的疲惫与孤独；也没把历史简化成“爽文”：改革不是一帆风顺，有官员的抵制，有百姓的不解，更有帝王的反复无常。

就连细节都透着较真——《明史》对张居正外貌的描述、“考成法”的具体内容、万历清算的真实原因，都不会随意篡改。

它要讲的不只是张居正的改革史，更是一个人在时代洪流里的选择与代价，是一个王朝在兴盛与衰落间的挣扎。

如今就等这部剧登陆央视，胡歌的张居正、陈道明的高拱、冯远征的冯保，加上扎实的历史内核，说不定真能让冷清的历史剧市场，重新支棱起来。

结语：你期待胡歌的张居正吗？

从《琅琊榜》的梅长苏到《风禾尽起张居正》的张居正，胡歌用8年证明，古装剧不只有偶像剧，更有厚重的历史故事等着被演绎。

这部40集大剧，有演员的用心，有主创的较真，更有对历史的敬畏，无疑是明年最值得期待的历史剧。

最后想问大家：你觉得胡歌能演出张居正的“刚柔并济”吗？陈道明演高拱会不会让你想起《康熙王朝》的对手戏？欢迎在评论区分享你的看法，一起等这部剧开播！

来源：沐娱影视一点号1