摘要：到了第四季度，各个平台的新品剧纷纷上线，有三部古装偶像剧一起亮相，热度冲上热搜榜，轮番占据焦点。艺人和他们的亲友团也纷纷出场助力，站内的热度一直在攀升，屡次创出新高。看起来简直是风光无限。

到了第四季度，各个平台的新品剧纷纷上线，有三部古装偶像剧一起亮相，热度冲上热搜榜，轮番占据焦点。艺人和他们的亲友团也纷纷出场助力，站内的热度一直在攀升，屡次创出新高。看起来简直是风光无限。

有不少观众追了两三集后，默默地点了“弃剧”。也有人抱怨说：“开头还挺可以的，越看越没趣了。”还有人直言：“一开始看到热搜还以为是爆款，结果实际看下来满满的失望。”

到底是什么原因让曾经声势浩大的作品，没能继续吸引观众的注意力？这场流量和内容之间的角逐，又揭示了古装偶像行业里哪些暗藏的问题？

靠宣传招数玩出的人气盛宴

Q4 古装偶像剧的战场刚一拉开序幕，三部剧就开始在宣传上大打出手，简直就是“神仙级别”的较量，把“摇人式”营销发挥到了前所未有的新境界。

《一笑随歌》里的女主李沁终于打破了多年来的低调形象，首次曝光圈内人脉嘛，几位顶流艺人纷纷转发为她助力，一条宣传微博瞬间在社交平台引起热议，相关话题半天就突破了亿的阅读量。

紧接着，侯明昊、卢昱晓在《入青云》，李昀锐在《宴遇永安》，也都纷纷出手，带领“娱乐圈亲友团”帮忙助阵。

从年轻演员到资深艺人，助力阵容跨越不同粉丝群体，侯明昊首次公开召集伙伴# #李昀锐朋友圈帮忙宣传新剧#等热议话题连续登顶热搜，迅速吸引了大量路人关注。

为了让热度一直升温，这些剧也都拿出各自的特色宣传方案，搞得丰富多彩。

《一笑随歌》别出心裁，玩起了“穷宣发”的花样，官方账号也自称“穷鬼努力剧宣中”，坦白说经费紧张，反倒让网友们更加产生共鸣。

男主陈哲远在机场举着手机播放“看一笑随歌”，穿梭在人群中，结果被调侃“把剧宣印进血液”。后来直播时，两人还大胆还原剧里那些尺度很大的对手戏，直播间的在线观看人数一下子突破了一百万。

《宴遇永安》围绕“美食”这个主题展开，第一天就安排了主创团队在线上直播，教大家怎么还原剧中那些古早的菜肴，第二天又组织了线下的追剧团，一起吃吃喝喝，共度时光。

在商场里开设古风食肆，让观众真真切切地融入到剧情的场景中去。

王影璐和李昀锐同时在微博上送出了万元现金红包，鼓励网友们带上话题互动。这个话题一度登上热搜前十，巧妙地把宣传热度变成了剧集的关注点。

在一波接一波的密集宣传之中，这三部戏的开局表现都挺不错的，数据挺亮眼的。

《入青云》凭借原著作者白鹭成双的IP号召力，加上早期宣传的铺排，播出前优酷的预约量突破了300万，成了平台年度第二部预约破百万的剧集。

一开播，站内热度迅速飙升到9000+，还顺势刷新了平台第四季度古装偶像剧的热度纪录。

《一笑随歌》凭借先发优势加上顶流的加持，一上线就稳坐爱奇艺热播榜第一名。

云合市的份额紧跟着同期大热的《许我耀眼》，站内热度到达峰值突破 8600，弹幕单日超过 50 万条。从数据来看，明显有种“爆款在望”的感觉。

老套的说法让人失去了口碑，真是走到了滑坡的边缘。

不过，和宣传端的火热气氛形成鲜明对比的是，这三部剧的内容质量却屡次出岔子，特别是那些被寄予厚望的权谋线，成了观众吐槽的重点地区。

原本想为剧集带来层次感的权谋元素，在这三部作品里全都变成了“感情的加速器”，逻辑都简直幼稚到让人无语。

人物设定和剧情之间的脱节，进一步凸显了内容上的不足。

更让人觉得扫兴的是，这三部剧全都陷入了同质化的泥淖，不管是人物设定还是剧情走向，基本都在翻旧账、靠“炒冷饭”维持。

就连角色之间的互动方式都差不多，基本都在重复“误会、和解、共度难关”的老套路，没啥新意。

剧情里，“家族世仇”“奸臣陷害”“身份反转”这些桥段老是遇到，早在以前的古装偶像剧里就常出现，怎么看都觉得不上新，没有一点新鲜感。

有人笑着说：“三部剧拼在一起看，我都搞不清谁是谁了，反派的坏人简直一模一样，全都只为挡主角谈恋爱。”

打着套路的幌子，三部剧一点点失去了自己的特色，也让那些被宣传吸引来的观众，慢慢地都觉得没啥新鲜感，选择了放弃追看。

市场反应：人气高涨，评价却不佳，俩者严重背离。

宣传带来的流量泡沫，终究跑不赢内容的实际水平，那三部古装偶像剧很快就陷入了“热度爆棚、口碑差强人意”的尴尬局面。

《入青云》算得上是个典型代表，开播前凭借“仙侠博弈”的设定和原著IP的热度，优酷的预约量突破了300万，首日播出还靠侯明昊、卢昱晓的“亲友团宣传”冲上了三个热搜，站内热度直飙到9000+。

不过短短三天时间，这部剧就因为剧情不紧凑、逻辑混乱，再加上特效看着老旧，遭到不少观众的吐槽。有网友还截图对比了“仙门大战”的特效和十年前的古装剧，笑称“全部经费都用在宣传上了”。

更要命的是，剧一开播没多久就出事，“锁评”问题爆发，豆瓣上的差评全堵住看不到，搞得观众的信心大打折扣。接着，播放量明显放缓，跟前期那阵子火热的场面形成了鲜明的对比。

李沁穿着红衣射箭的亮眼瞬间、陈哲远在竹林中挥剑展现出来的紧凑场面，曾在短视频平台上刷成热搜，带动剧集开播第一周云合市占率一直稳稳地排在第二名。

不过，随着剧情发展，权谋线变得幼稚，角色的光彩也逐渐暗淡，女主从原本的“英姿飒爽女将”变成了“恋爱脑”，后面几场重要的戏基本靠男主来救场，之前因为打斗场面被吸引的观众也开始失望，纷纷选择弃剧。

数据显示，这部剧在第二周播出时的“跳播率”比第一周高出了23%，弹幕里“快进看打戏”“剧情太拖沓”的评论占了超过四成。

虽然《宴遇永安》那“穿越开饭馆”的设定挺新颖，密集的笑点也让这剧一开播就赢得了不少好评。

不过，剧情中硬生生加入的权谋线，把原本的“美食轻喜剧”变成了“家族争斗剧”，风格一变，观众的口味也跟着变了，导致收视率有明显滑坡，开播后的第三周，日均播放量比第一周足足少了近30%。

流量明星的吸引力变得不再那么管用了，这也让这种“热度倒挂”的情况变得更加严重。

虽然演员的人气挺火，但没法填补剧情上的不足，反倒因为演技上的问题招来了更多的议论。

当那些流量明星没办法“救场”糟糕的剧情，最开始靠明星的人气吸引来的观众，也会因为失望而逐渐走掉，最终就形成了“宣传的火热程度越高，口碑反弹也越厉害”的恶性循环。

古装偶像剧走出困境的关键问题点在哪儿？

要解决“热度和口碑不一致”的难题，古装偶像剧得先从“宣传和内容”的配合上做文章，找到一个新的平衡点。

这几年，古装偶像剧圈子里陷入了“重宣传轻创作”的误区，许多剧组把超过三成的预算用在宣传上，依靠“摇人帮衬”、“红包引流”以及“热搜刷屏”等方式搞热度，却忽略了剧本的打磨和制作的提升。

从这三部剧的反应来看，观众早就不为“流量泡沫”买单了，虽然百万红包拉动了热搜，但并没有真正提高剧集的口碑；角色设定虽然引起共鸣，但最终还是因为内容空洞被弃掉了。

这就意味着，古装偶像剧得把资源更多地倾向于创作方面，把钱花在剧本改写、服化道的打磨以及特效制作上。用扎实的内容当做“最好的宣传手段”，而不是靠一时的流量玩法来刺激热度。

要想在众多古装偶像剧中脱颖而出，打破内容雷同的局面可是关键的一环。

如今的古装偶像剧市场，基本都在走“排列组合”的老路，人设大多是“强强CP”、“甜宠CP”或“互钓CP”，剧情也离不开“家族恩怨”、“权谋斗争”或“穿越逆袭”，连服化道都变得差不多。

女主肯定得穿“仙气纱裙”，男主大多是“玄色长袍”，场景要不就是“桃花林”，要不就是“宫殿”，要突破这个死循环，得靠创作者去挖掘不一样的题材，走点不一样的路子。

把权谋线和真实历史背景结合起来，让“权力斗争”成为故事的核心，不再只是用来推动感情线的发展，而是真正体现政治角力和智慧较量。

可以专门讲古代的工匠、医官、画师这些小众职业的故事，用他们的经历和技艺，塑造出与众不同的剧情特色，彰显专业领域的魅力。

比方说，如果古装偶像剧能以“古代女厨师”为主题，不仅展现出美食的趣味，还能深入探寻古代的饮食文化，或许就能跳出单纯“恋爱脑”的老框框，吸引更多喜欢多元剧情的观众。

结语

三部古装偶像剧的“人气鼎盛”与“评价不佳”的双重反差，正好反映出当前古偶市场的难题所在。

来源：场景SkZqB