摘要：一罐普通的红烧肉罐头，竟藏着让各方势力殊死争夺的惊天秘密。缉毒警杨一鹏挺着啤酒肚、趿拉着拖鞋，化身街头“镇哥”，在刀尖上行走的卧底生涯就此开启。

一罐普通的红烧肉罐头，竟藏着让各方势力殊死争夺的惊天秘密。缉毒警杨一鹏挺着啤酒肚、趿拉着拖鞋，化身街头“镇哥”，在刀尖上行走的卧底生涯就此开启。

“撤，渔排会合！”南州禁毒大队的抓捕行动刚刚抓获首犯牟海东，这条突然出现的短信让整个案件陷入迷雾。当缉毒警杨一鹏（王阳 饰）和队友赶到海边木屋，只看到满满化学试剂和远去的快艇影子。

随即而来的爆炸吞噬了队友的生命，也点燃了杨一鹏三年卧底生涯的导火索。

《围猎》一开播就将观众扔进缉毒一线的生死现场。

9月25日，这部由李少红执导的禁毒剧在江苏卫视、爱奇艺和腾讯视频同步上线，仅用一个半小时就在腾讯平台创下热度突破17000的佳绩，收视率迅速破1.6，引发了观众热议。

01 真实到骨子里的缉毒世界

《围猎》最打动人的，是它毫不修饰的真实感。这部剧改编自丁一鹤的纪实文学作品《飓风行动·围猎》，从一个独特的视角进行切入：“后冰毒时代”的禁毒战场。

与传统缉毒剧不同，《围猎》撕开了新型毒品的隐形陷阱。毒品不再是遥不可远的白色粉末，而是伪装成“邮票”、藏在红烧肉罐头里的日常物品。交易不再局限于黑暗角落，通过社交软件和游戏网络悄然完成。

导演李少红在创作之初就确立了“去编剧、拍摄、表演痕迹”的原则。全剧24集使用了超过200处现实场景拍摄，从忙碌的渔港到普通的街头，让故事扎根于真实土壤。

“你们拍的我们不像我们，那样的话我们出门很危险。”这是李少红采风时听到的真实缉毒警的心声。正是这份对真实的尊重，让《围猎》中的警察形象褪去了光环，却增添了血肉。

02 一场多方博弈的“狼人杀”

《围猎》的剧情设计巧妙得像一局高能“狼人杀”。

猎人：卧底缉毒警杨一鹏，三年潜伏只为揪出制毒师。

狼人：神秘制毒师牟森（俞灏明 饰），智商超高，行踪诡秘。

村民：在毒窝长大却拒绝碰毒的多仔（张宥浩 饰），意外卷入毒品交易。

守卫：网警伍之安（邓恩熙 饰），牺牲缉毒警的后代，代表新一代禁毒力量。

这场博弈的引爆点，是一批意外失踪的“粉红冰毒”。多仔在车库偷窃时，无意中发现了这批藏在红烧肉罐头里的毒品。一下子，各方势力闻风而动，一场围猎正式拉开序幕。

剧集双线叙事，一条线跟随杨一鹏的卧底行动，另一条线展现多仔在灰色地带的挣扎。两条线交织推进，节奏紧凑，悬念迭起。有观众评价：“信息量好大，目测是一个庞大的贩毒网络，感受到缉毒战线很艰辛。”

03 演员“变脸”式表演惊艳众人

《围猎》的演员阵容堪称“神仙打架”，每位演员都带来了颠覆性的表演。

王阳一改往日儒雅形象，化身挺着啤酒肚、邋里邋遢的卧底“镇哥”。他的表演细腻到位，既有毒贩的江湖气，又不失警察的坚毅内核。

俞灏明饰演的制毒师牟森，是一个复杂的反派角色。他表面斯文，内心疯狂，一句“只要有原材料，你想要多少，我就能做多少”，轻描淡写间尽显嚣张。有观众感叹：“俞灏明在反派赛道上闯出了自己的路。”

老戏骨杨皓宇饰演的马仔叔同样出彩。这个角色复杂多面：既是抚养多仔长大的养父，又是沉沦毒海的马仔。一场他因说错话伤了多仔心后自责扇耳光的戏，细节处理自然真实，几乎看不出表演痕迹。

李诚儒、许绍雄等资深演员的加盟，更为剧集增色不少。这样的阵容组合，确保了《围猎》的表演质感全线在线。

04 禁毒斗争的警示与反思

《围猎》不止于讲述一个缉毒故事，它更希望敲响禁毒的警钟。通过多仔和之安两个同年同月同日出生却命运迥异的年轻人，剧集展现了毒品如何潜移默化地危害社会，尤其是青少年。

毒品可能伪装成日常物品，潜伏在每个人身边。剧中对毒品犯罪链条的细致描绘，不仅让观众了解到禁毒工作的艰巨性，更提醒人们要保持警惕。

正如一位观众所说：“彻底理解了禁毒宣传的意义，毒品不是戏剧化的故事，是会真切摧毁一切的恶。”

《围猎》也致敬那些“沉浮地下”、难以留名的缉毒英雄。他们生活在阴影中，守护着光明。剧集通过杨一鹏、之安、罗仲奎等缉毒警群像，展现了“功成不必在我，功成必定有我”的崇高精神。

随着剧情推进，杨一鹏将如何一步步接近核心毒网？多仔在养父马仔叔和缉毒警之间将作出怎样的选择？制毒师牟森背后还隐藏着怎样的阴谋？这些悬念只有跟随剧情才能一一揭晓。

《围猎》的真实感与戏剧张力巧妙结合，既还原了缉毒警的工作日常，又通过恰到好处的艺术加工让故事扣人心弦。

毒品危害离我们并不遥远，或许就隐藏在最不起眼的日常里。这部戏的价值不仅在于其艺术表现，更在于它传递给每一个人的警示意义。

来源：无极影视