摘要：昨晚（9月25日晚），江苏卫视幸福剧场迎来一部“静水深流”的硬核剧——《围猎》。首播当晚，收视率直接冲破1.6%，不仅稳居同时段前列，更在社交平台引发热议。不少观众看完前四集后直言：“今年的刑侦悬疑剧，终于有天花板了。”

昨晚（9月25日晚），江苏卫视幸福剧场迎来一部“静水深流”的硬核剧——《围猎》。首播当晚，收视率直接冲破1.6%，不仅稳居同时段前列，更在社交平台引发热议。不少观众看完前四集后直言：“今年的刑侦悬疑剧，终于有天花板了。”

这不是夸张。在《扫毒风暴》热度刚退、观众对同类题材略显审美疲劳的当下，《围猎》却用扎实的剧本、克制的影像和极具张力的人物关系，重新定义了新时代禁毒剧的表达方式。

提到李少红，很多人第一反应是《大明宫词》《橘子红了》《红楼梦》这类充满诗意与美学的古装或年代剧。谁能想到，这位擅长细腻情感与女性叙事的导演，拍起缉毒题材来，竟如此沉稳有力？

《围猎》没有炫技式的爆炸场面，也没有刻意渲染悲情。它从一场发生在渔船上的毒品交易切入——女“运毒骡子”临产身亡，婴儿被同伙马仔叔收养，取名“多仔”；几乎同一时刻，缉毒警杨一鹏的战友喜得千金，取名“之安”。

两个同年同月同日生的孩子，一个生于毒网，一个长于警门。命运的齿轮，就此咬合。

李少红团队坚持“去表演化”拍摄，全剧24集取景超200处真实地点，渔港、城中村、废弃工厂……镜头里没有滤镜，只有扑面而来的鱼腥味、潮湿的空气和底层生活的粗粝感。这种纪实风格，让观众仿佛置身现场，也更深刻体会到缉毒工作的隐蔽与危险。

王阳这次彻底“脱胎换骨”。他饰演的杨一鹏，为打入毒贩内部，化名“阿镇”，留长发、挺啤酒肚、皮肤黝黑，说话带点市井痞气，却眼神锐利如鹰。这不是传统意义上的英雄脸，而是一个“混在人堆里都认不出”的真实卧底。

更令人惊喜的是张宥浩。他饰演的多仔，从小在毒窝长大，却心存善念。他送外卖、打零工，只为给养父马仔叔买辆小货车。偶然间，他在游戏中结识了缉毒警之安（邓恩熙 饰），两人不知彼此身份，却成了无话不谈的网友。

这种“命运错位”的设定，既避免了狗血，又充满张力。一个是“毒二代”，一个是“警二代”，生日相同，人生却南辕北辙。当多仔无意中卷入毒品运输，而之安正追查同一案件时，戏剧冲突悄然爆发。

《围猎》的高明之处，在于它不止讲警察抓毒贩，更描绘了一张完整的“毒网生态”。

俞灏明饰演的牟森，不再是咆哮型反派，而是冷静、偏执、精通化学的制毒师。他研发新型毒品“邮票”，专攻青少年市场，手段隐蔽而狠毒。那种斯文下的阴冷，比张牙舞爪更令人胆寒。

李诚儒饰演的村长牟海东，表面慈祥，实则操控整个丰茂村的毒品链条。哪怕被捕后一言不发，仅靠一个眼神，就让人脊背发凉。

还有杨皓宇演的马仔叔、冯兵演的狠角色黎海鹏（也就是《狂飙》里的“老默”）、余皑磊饰演的老缉毒警罗仲奎……每个配角都有血有肉，共同构建出一个真实、复杂、危险的地下世界。

《围猎》没有刻意制造爽感。它更像一记警钟：毒品从未远离，它可能藏在游戏聊天框里，可能混在快递包裹中，甚至通过虚拟货币完成交易。

剧中，毒贩用游戏ID传递暗号，用外卖骑手运送毒品，用住院当掩护接头——这些情节并非虚构，而是基于真实案例改编。导演李少红曾采访多位一线缉毒警，他们说：“你们拍得太像，我们出门都怕被认出来。”

正因如此，《围猎》的紧张感不是来自枪战，而是来自日常中的异常细节。观众看的不是“破案”，而是“防毒”。

结语：好剧，值得被看见

《围猎》目前仅播出4集，但已展现出极强的叙事控制力与人文关怀。它不靠流量明星堆砌，不靠狗血桥段吸睛，而是用扎实的剧本、真实的表演和深刻的主题，赢得观众尊重。

在娱乐至上的时代，这样一部“沉得下去”的剧，反而显得尤为珍贵。如果你还没看，不妨今晚打开江苏卫视，或上爱奇艺、腾讯视频追一追。

这场跨越三年的“围猎”，才刚刚开始。

来源：丸子爱闹腾