摘要：有些古装剧感觉“每一帧都像一幅画”，却又说不清好在哪里？当《七夜雪》中薛紫夜一袭白衣独立雪原，或是《大宋宫词》复刻《韩熙载夜宴图》的宴饮场景时，那种东方韵味十足的构图，其实正是中式美学在影视中的完美体现。

有些古装剧感觉“每一帧都像一幅画”，却又说不清好在哪里？当《七夜雪》中薛紫夜一袭白衣独立雪原，或是《大宋宫词》复刻《韩熙载夜宴图》的宴饮场景时，那种东方韵味十足的构图，其实正是中式美学在影视中的完美体现。

近年来，从《知否知否》的宋代雅韵到《长安十二时辰》的唐代恢宏，古装剧在中式美学构图上的探索越发精妙。这些作品不再满足于讲好一个故事，更试图用镜头还原东方美学的神韵。

中式构图的核心在于将传统绘画理论转化为影像语言。黄金分割与对称平衡是中式构图的基石。《大宋宫词》中，人物常被置于画面三分之一处，营造出静谧深幽的宋代宫廷氛围。对称构图则象征着权力与秩序。皇宫场景的轴对称布局凸显威严感；《长安十二时辰》中望楼、市集的对称框架，还原了唐代建筑的恢弘秩序。

留白与疏密对比体现了中国画“计白当黑”的理念。《七夜雪》以雪景为天然留白载体，人物在茫茫雪原中的微小身影，传递出孤独与诗意。而《玉楼春》的群戏场景，则通过人群密集侧与留白侧的对比，形成动态平衡。

透视与纵深层次的运用上，古装剧借鉴了传统绘画的“三远法”，即高远、深远、平远。高远指仰视突出主体，如《大宋宫词》中仰拍宫殿屋檐，强化皇权崇高感。

深远指前后纵深，《长安十二时辰》街市纵深镜头，利用建筑透视引导视线，增强空间叙事。

平远指横向展现开阔，如在《七夜雪》中雪原全景，表现江湖的苍茫意境。

想要真正领略古装剧中的中式美学构图，可以从以下几个方面入手：关注对称与平衡，注意观察剧中是否运用对称构图来表现秩序、威严或平衡之美，特别是朝堂、婚礼等重要场景。

留意框架与纵深，关注剧中如何利用门窗、廊柱等建筑元素形成框架式构图，营造深幽的意境和层次感。

中式美学构图不仅是视觉享受，更是文化精神的载体。通过解构画面中的传统元素与现代表达，方能深入体会“以形写意”的东方哲学精髓。当我们在欣赏这些剧集时，其实也是在与中国传统的审美对话，与古人的智慧交流。

来源：老虎茶字典