摘要：刚刚听说《轻于鸿毛》时，我就非常期待，不知道是谁想出让宋佳和佟丽娅来搭档双女主，实在是创意十足又巧妙。

刚刚听说《轻于鸿毛》时，我就非常期待，不知道是谁想出让宋佳和佟丽娅来搭档双女主，实在是创意十足又巧妙。

两人的表演风格和职业道路都不尽相同，所以她们的合作颇有一番“破次元壁感”。

再加上两人的形象自带故事感，能够为角色的塑造加成，得天独厚的条件增强了吸引力，所以令观众十分好奇。

并且看完之后，我可以放心地说，它整体的质量也不让人失望，方方面面都很独特。

题材稀缺，视角新颖，以轻盈的方式呈现人生的重量，用荒诞的桥段讲述女性的故事，不管是什么类型的观众，都能够从《轻于鸿毛》中收获思考和乐趣。

01

重构女性关系

《轻于鸿毛》的故事，起源于荒诞的巧合。开养老院的李鱼（宋佳 饰）在去往殡仪馆的路上，无意中撞到画家沈飞鸿（佟丽娅 饰）。

两人同路而行，又意外得知，她们到殡仪馆送的竟然是相同的“故人”钟实，他在跳海自杀之后，尸体被发现，进了殡仪馆。

而李鱼是其前任妻子，沈飞鸿是现任妻子。

去世的钟实成了电影中的“麦格芬”，串联起李鱼、沈飞鸿和钟实母亲三名女性。

遗体处理完毕，沈飞鸿回家整理钟实遗物，结果知道他有一套自己从未听说过的房产，按照继承权已经归沈飞鸿所有。

沈飞鸿按照地址过去，却发现李鱼在这里开养老院。对方告诉她，房子是离婚时钟实留给自己的，尽管因为太忙没顾上过户，但口头协议是存在的。

因为一个死去的男人，一套归属权不明的房子，两位陌生女性，开始紧密勾连。

按照传统套路，前妻撞上现任，两位女性之间，注定会走向“雌竞”。

电影设定里，关于房产的归属也算是竞争。

但她们之间却并没有走向狗血的雌竞，而是通过一系列的冲突，照见彼此的困境，认同彼此的差异，先与对方和解，进而与自己和解。

女性之间的关系在过程中被重构，她们都曾经爱上相同的男人，但经历沧桑之后，对于爱情和男人给出了不同的评价。

李鱼是前妻，而钟实对于婚姻的处理方式是懦弱的，留下只言片语，便出走消失。李鱼自己撑起一地鸡毛的生活，也承担了赡养钟实母亲的责任。

沈飞鸿是现任，与钟实的相处日常是阳春白雪，围绕着艺术；她对于婚姻是满意的，但其实是压缩了自我，一直在迎合对方的喜好。

更不知，钟实还隐瞒了前妻的存在，对她声称父母去世，只字不提母亲。

女性困境在李鱼和沈飞鸿两者不同境遇之间被道出，她们评价的是钟实，回望的却是自己，凸显的是彼此面临的缺失。

本片以荒诞的外壳，包裹了沉重的现实议题，婚姻、房产、死亡，桩桩件件都是中国人日常的大事。

但它却没有渲染大事的紧迫，反倒通过轻盈和欢快的节奏，将“重于泰山”拍摄的“轻于鸿毛”，回扣了电影名字。

也由此把展开的种种遐想交付给观众，让观众与自己产生勾连。

轻盈的背后是创作者以“平常心”去看待严肃话题的自如，也是“不说教”的游刃有余。

02

女性的设定与困境

电影最精彩之处，在于对李鱼和沈飞鸿两位女主的刻画，饱满鲜明，这也是本片能够成立的关键。

李鱼是直率有江湖气，沈飞鸿则是温柔优雅。有无数的细节，将她们的亮点和反差放大。

脾气火爆的李鱼，解决问题常直来直往不考虑后果，是优势也是劣势，沈飞鸿则恰恰相反。

两人刚刚碰见，李鱼帮助沈飞鸿解决了上门讨债者的问题。

她的办法，是选择硬碰硬，拿着纸扎和火把就冲进别墅，仿佛要就地献祭。

对付讨债者，李鱼的江湖气是很奏效，瞬间控制住场面，拯救了唯唯诺诺不知所措的沈飞鸿。

而如此的“拯救”，到电影中期则产生了一次身份互换。

机关部门前去养老院检查，李鱼不会处理人际关系，惹得领导很不开心，对方越不开心，她反倒越急躁，差点火上浇油。

沈飞鸿却在此刻派上了用场，她利用所学的钢琴现场组织老人展示才艺，成功挽回领导对于养老院的刻板印象，从而守护住了李鱼的精神寄托。

她们的性格既“水火不容”，但又十分互补。才有了之后的惺惺相惜，彼此救赎。

女性在与自己毫不相同的人身上，依旧能看到自己。

两人的性格并非完美，某种程度上也造成了各自生命中的缺憾，却也让人物本身通往真实。

李鱼的倔强火爆难以被世俗接受和喜欢，而她先死了孩子，又死了老公，被说是“命硬”，在那个环境下，被人嚼舌根。她的人生没有寄托，将重心全部放在养老院以分散注意力。

沈飞鸿则是没有自我，从小被家庭规训，长大又因为擅长忍让，在婚姻中仍延续模糊自我主体性的习惯性操作。

李鱼向往沈飞鸿有家庭的呵护，沈飞鸿却羡慕李鱼的洒脱。

最巧妙的是两段婚姻的差异，不同关系的相处模式都具备当下性。

李鱼是“糟糠之妻”，跟钟实经历了从一无所有到小有所成。她也认为，婚姻中钱更重要。

而沈飞鸿与钟实，却是“高山流水”的知音，日常是艺术和灵魂的交互，认为情绪价值更重要。

其实两者并没有对错，值得思考的是两人都是钟实的妻子，只是一个在前一个在后，婚姻关系却有如此的差异。足以证明在当下，婚姻早就脱离了“一生一世”的传统模式。

随着年龄增长和种种经历，人都会成长，而亲密关系会在过程中潜移默化的改变，人和人之间或许只能够相互陪伴着走一段路。

李鱼和沈飞鸿尽管遭遇不同，困境却类似。

不管是离异丧子的孤独，还是在婚姻中的忍让和委屈求全，都代表了她们主体性不足，自我意识薄弱，没有目的地，才会始终失落。

03

以死写生与女性关系

《轻于鸿毛》以死亡为开篇，讲述的却是三位女性的生活碎片，形成一曲献给生命的赞歌，强调的是生命的酸甜苦辣和百般况味。

在死亡的笼罩下，三位女性重新审视生命的意义与价值。

它暗示了生命的智慧与真谛，将无法承受的变迁和动荡也处理得举重若轻。

死亡在电影里不再是终结，而是重新出发的起点。

李鱼在失去中寻找回勇气，而沈飞鸿则在转折中摆脱束缚。

当婆婆去世，两人在坟前留下了自己“印记”。李鱼留下了代表沈飞鸿的“苹果”，沈飞鸿则画下一条“鱼”。

她们是在彼此身上得到重新开始的念头，建立自己的生活。

李鱼与沈飞鸿的和解似乎是女性互助与彼此认同，但其实更关键的是生命的勾连，电影通过三种维度，呈现她们关系的特殊性。

一是李鱼的江湖气与沈飞鸿的温柔，能够成为互补的生存策略，前者教会后者如何在世俗中立足，后者则让前者看到精神世界的丰富。

二是两人的心理伤疤都得到治愈，李鱼的丧子之痛和沈飞鸿的婚姻危机，在电影中由个体伤疤化为集体治愈的契机，她们的伤疤反倒成了理解彼此的入口。

三是超越了血缘关系，李鱼、沈飞鸿、钟实的母亲三位女性明明没有血缘关系，但却因为有共同经历，产生了情感的连接。

连接建立在彼此参与对方生命重要时刻的基础上，为新时代语境下的家庭关系提供了崭新的形式与空间。

电影通过李鱼和沈飞鸿证明，女性之间从来不是非此即彼，不是互为"他者"的竞争对手，而是共享着相似困境与希望的命运共同体。

正是本质上的接近才让她们能够拓展彼此的生命维度，在镜像中欣赏到更完整的自己和理解到更全面的对方。

她们选择和解前行，也是从迷失到觉醒的过程。

所谓的“轻于鸿毛”，说的不是生死，不是婚姻，而是我们在面对沉甸甸的选择时的态度与方式。

在充满不确定性的世界里，我们永远不必自己前行。那些无法承受的“重于泰山”，在人与人的理解与托举中终将"轻于鸿毛"。

来源：局外人看电影一点号