摘要：9月11日，《赴山海》空降开播，一口气炸出了两个“爆款宇宙”：一个是破纪录的数据狂潮，另一个，是两极分化到极点的口碑战场。

2025年的剧圈，好久没这么热闹过了。

9月11日，《赴山海》空降开播，一口气炸出了两个“爆款宇宙”：一个是破纪录的数据狂潮，另一个，是两极分化到极点的口碑战场。

喜欢的人，恨不得一夜之间安利给所有人：“打戏封神！剧情上头！成毅杀疯了！”
不喜欢的人，吐槽火力全开：“滤镜劝退！剧情无聊！这是在毁原著！”

一部剧，竟然能同时让观众又爱又恨、又夸又骂，甚至逼得路人网友锐评：“这剧像榴莲——爱的爱死，恨的恨死，但成毅这块‘果肉’确实顶！”

这到底是真神剧降临，还是资本强推之下的“人造爆款”？它真的配得上这样的热度吗？

数据，是真的“杀疯了”

《赴山海》的开播数据，用“破纪录”来形容，一点也不夸张。

腾讯视频：开播6分钟热度破22000，18分钟直接冲上26670，创下平台历史最快破2万纪录；

爱奇艺：首日热度7657，直接杀进年度新剧前三；

全网霸榜：抖音热度破亿、猫眼总榜TOP1、微博剧集指数第一……

更恐怖的是它的商业价值——首播就吸引了13个广告品牌，单集广告数高达80个，直接刷新年度纪录。

这说明什么？平台和品牌方都用真金白银投了票：这剧，绝对能火。

口碑，却是真的“裂开了”

但与数据的一路高歌相反，《赴山海》的口碑却走向了极其分裂的两极。

夸的人，到底在夸什么？

1. 成毅，一个人扛起了一部S+大作
首集8分钟不间断打戏，被网友称为“人形特效机”。“托马斯全旋”、“双剑凌空跃”等高危动作全部亲自上阵，一段水墨风剑舞更被央视点赞“东方美学新高度”。
更绝的是，他一人分饰三角：怂萌的现代社畜肖明明、赤忱的少侠萧秋水、阴鸷的反派李沉舟——每个角色切换自如，微表情精准到“杀人后手抖”的细节都能封神。

2. 创新设定，笑点密集**
“穿书+系统”的设定并不新鲜，但把它和“现代职场思维”结合，却产生了奇妙的化学反应。“门派斗争就是公司内卷”、“完成任务才能升职加薪”，让无数社畜狠狠共情。娜扎饰演的“霸气姐姐”教育弟弟的桥段，也成为前期重要的笑点担当。

3. 情怀拉满，OST惊艳**
《莲花楼》剧粉集体“迁移”而来，刷弹幕：“对不起李莲花，我出轨萧秋水了！”
张智霖、丁勇岱等老戏骨出场，更是情怀杀。而成毅演唱的OST《沧海一声笑》，一开口就是江湖味，弹幕直接沦陷。

骂的人，又在骂什么？

1. 过度磨皮，塑料质感劝退
这是被吐槽最狠的一点。滤镜开得太大，磨皮磨到五官模糊，被批“塑料感强”、“抠图痕迹明显”，尤其是娜扎的“吸血鬼红唇”妆造，被嘲“廉价得像影楼风”。

2. 剧情节奏，慢得让人失去耐心
尽管设定有趣，但前两集铺垫过于冗长，直到第4集才进入主线。很多观众反馈：“第一集差点劝退，全靠成毅的打戏硬撑。”
此外，“穿书预知剧情却无力改变”的逻辑，也让部分原著党觉得削弱了故事的宿命感和悲剧内核。

3. 恶意竞争，还是真的不好看？
开播前，豆瓣就涌现大量一星差评，齐刷刷吐槽“剧情无聊”、“演技呆板”。粉丝质疑这是业内常见的“防爆”操作，但也有路人觉得：“剧本身就有硬伤，骂声并不全是冤枉。”

所以，它到底值不值得看？

一部剧能同时引发如此极端的评价，恰恰说明它绝非平庸之作。

它的问题，很明显：滤镜厚重、前期节奏慢、改编设定有争议。
但它的优点，也太突出：成毅的演技和打戏、创新的叙事视角、老戏骨的加持。

就像一位网友说的：“这是一部需要你熬过前3集的剧。”
粉丝总结的“入坑指南”甚至直接建议：坚持到第4集，打戏高潮和主线展开后，口碑会逆转。

我们在争论的，到底是什么？

《赴山海》的“爆”与“裂”，背后其实是观众审美分化的必然结果。

有人看重视觉质感，有人更在乎故事内核；有人追求轻松下饭，有人执着于武侠情怀。它或许不是完美的“神作”，但它绝对是一场话题度拉满的感官盛宴。

所以，别急着跟风骂，也别盲目吹捧。
不如自己去看一看——毕竟，这场“山海之约”，你到底赴不赴，还得你自己说了算。

你说，这剧到底是真爆款，还是资本的一场“狂欢游戏”？

来源：逆袭中的胖子